Emma Beatrice Pierotti - MeMé - Track

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Anthony Chrisp
專家
由Anthony Chrisp精選

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賣家描述

Opera realizzata nel 2026, dall’artista Emma Beatrice Pierotti anno 1990 Italia, in arte MEMÉ.
Artista emergente autodidatta, ha partecipato a innumerevoli mostre nazionali ed internazionali con attestato di partecipazione e premi come artista dell’anno e presenti su cataloghi d’arte come effetto arte degli anni 2024 e 2025 , es Bruxelles, Londra, Miami, New York, Washington, Los Angeles, Venezia, Roma, con una collaborazione Frequente con l’università di belle arti di Istambul la ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ
GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ
FACULTY OF FINE ARTS. Da poco selezionata per premio “Artisti consolidati ‘27” da EffettoArte

Questa opera in acrilico é realizzata su tela con tecnica mista, di cm 152x162 ( le misure si riferiscono alla tela intera senza telaio, bisogna considerare i cm che vengono utilizzati per l'intelaiatura).

*la tela potrebbe risultare stropicciata, questo non compromette la qualità e l'idoneità dell'opera, nel momento in cui si tira la tela le pieghe spariranno.

Il dipinto cattura lo spettatore con un forte impatto cromatico e concettuale, diviso nettamente in tre fasce orizzontali:
Il cielo ocra/oro: Una vibrante distesa gialla punteggiata da elementi arborei stilizzati dal sapore tribale e ancestrale.
Il sentiero azzurro/turchese: La "traccia" (Track) che dà il titolo all'opera, percorsa da una carovana di cammelli in cammino, simbolo del viaggio, della transumanza e della ricerca.
La terra scura: Una base materica densa nei toni del marrone e del nero, ricca di texture e striature che esaltano la natura fisica e primordiale della tela.

L’opera è catalogata ed inserita nell'archivio internazionale di arte moderna, verranno consegnati insieme all'opera i certificati di autenticità e archiviazione in formato cartaceo. Il certificato di proprietà è disponibile su richiesta in formato pdf.

*Le foto delle opere possono leggermente variare il colore a seconda del dispositivo con la quale si ispeziona il dipinto. nelle immagini con focus sul dettaglio il colore è il più fedele. nelle immagini illustrative utilizzo un programma specifico per artisti per simulare il lavoro incorniciato in un ambiente comune.

賣家的故事

Emma Beatrice Pierotti 的藝術創作,以 MeMé 為藝名,受到深刻的社會與哲學探究之引導,指責整個人類。透過 Art Brut 與物質抽象的語碼,作者以畫布作為概念性溝通的工具:成為對當代文明的矛盾、自我中心與虛偽的批判鏡像,與自然界的純淨形成對照。 人類被控告:MeMé 以概念藝術家的身份,將人體作為普遍原型,講述靈魂的衝突。她的藝術探尋建立在性別在智慧與能力上的絕對平等觀之上,拒絕任何刻板印象或性別階層,專注於人性本質的複雜性。於此全球視野中,作品《La donna ed i suoi estremi opposti》聚焦於意識的碎裂:人類境遇的兩極對立——無論男女,個體皆同時具備極度的脆弱與破壞性力量、理性與野獸本能、順從社會規條與追求更狂野的自由之間的張力共存。 紅色的色彩象徵:對強烈紅色的內在運用,成為她壓克力畫作的獨特簽名,並非性別的主張,而是代表血肉與人類共同承受的生存痛苦。它是人類試圖壓抑的原始本能的顏色。 注射針筒的技法:以針筒與注射器上色,象徵現實對面具與自我建構的強行介入,這些人類為在社會中生存而建立的遮蔽與上層結構。 對動物世界的深深敬意:MeMé 的概念詩學的一個基石,是對動物世界的崇敬與神聖性——被視為擁有真正且純淨和諧的唯一持有者,而人類已經迷失。這種對以人類為中心、具破壞性的人類中心主義的控訴,在幾件重要作品中表現得淋漓盡致,例如《Condivisione》。在這幅畫中,藝術家提升了與共存的價值,作品成為關於重新尋回對各生物之間的共情與平等盟約的概念宣言,慶祝跨越物種界限的共同生存與情感空間分享。 《Primordiale》:透過一幅巨型畫作(230 x 210 cm)所構成的壯麗佈局,呼喚回到存在的純粹起源,讓自然元素與祖源形態在畫布上融合,以提醒人類自身屬於地球的根本歸屬,對現代社會強加於動物與環境之距離感發出深切的警戒。 對人性的批判:這一視野直接與題名直指的畫作相呼應,如《The only wrong animals are us humans》(“只有我們人類才是錯的動物”),於該畫作中人類被描述為自然系統中唯一失調的元素,這一觀點根植於該藝術家過往的自然療法研究。這一路徑與國際聲望。 1990 年生於塔昆尼亞,MeMé在 2016 年遷居撒丁島,正式啟動她的表現革命。是島嶼自然的粗獷與純淨給予她放棄鉛筆素描裸體,在巨大的抽象畫布上呐喊自己生存的異議。國際市場與評論界迅速感受到她概念性訊息的力量與普遍性,並在短時間內使她在全球當代藝術的樞紐城市如紐約、倫敦、布魯塞爾與威尼斯展出。她與土耳其 Ardahan Üniversitesi 的長期合作,進一步強調她旨在面向不同文化情境發聲,雖身處相同的人性弱點之中。
由Google翻譯翻譯

Opera realizzata nel 2026, dall’artista Emma Beatrice Pierotti anno 1990 Italia, in arte MEMÉ.
Artista emergente autodidatta, ha partecipato a innumerevoli mostre nazionali ed internazionali con attestato di partecipazione e premi come artista dell’anno e presenti su cataloghi d’arte come effetto arte degli anni 2024 e 2025 , es Bruxelles, Londra, Miami, New York, Washington, Los Angeles, Venezia, Roma, con una collaborazione Frequente con l’università di belle arti di Istambul la ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ
GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ
FACULTY OF FINE ARTS. Da poco selezionata per premio “Artisti consolidati ‘27” da EffettoArte

Questa opera in acrilico é realizzata su tela con tecnica mista, di cm 152x162 ( le misure si riferiscono alla tela intera senza telaio, bisogna considerare i cm che vengono utilizzati per l'intelaiatura).

*la tela potrebbe risultare stropicciata, questo non compromette la qualità e l'idoneità dell'opera, nel momento in cui si tira la tela le pieghe spariranno.

Il dipinto cattura lo spettatore con un forte impatto cromatico e concettuale, diviso nettamente in tre fasce orizzontali:
Il cielo ocra/oro: Una vibrante distesa gialla punteggiata da elementi arborei stilizzati dal sapore tribale e ancestrale.
Il sentiero azzurro/turchese: La "traccia" (Track) che dà il titolo all'opera, percorsa da una carovana di cammelli in cammino, simbolo del viaggio, della transumanza e della ricerca.
La terra scura: Una base materica densa nei toni del marrone e del nero, ricca di texture e striature che esaltano la natura fisica e primordiale della tela.

L’opera è catalogata ed inserita nell'archivio internazionale di arte moderna, verranno consegnati insieme all'opera i certificati di autenticità e archiviazione in formato cartaceo. Il certificato di proprietà è disponibile su richiesta in formato pdf.

*Le foto delle opere possono leggermente variare il colore a seconda del dispositivo con la quale si ispeziona il dipinto. nelle immagini con focus sul dettaglio il colore è il più fedele. nelle immagini illustrative utilizzo un programma specifico per artisti per simulare il lavoro incorniciato in un ambiente comune.

賣家的故事

Emma Beatrice Pierotti 的藝術創作,以 MeMé 為藝名,受到深刻的社會與哲學探究之引導,指責整個人類。透過 Art Brut 與物質抽象的語碼,作者以畫布作為概念性溝通的工具:成為對當代文明的矛盾、自我中心與虛偽的批判鏡像,與自然界的純淨形成對照。 人類被控告:MeMé 以概念藝術家的身份,將人體作為普遍原型,講述靈魂的衝突。她的藝術探尋建立在性別在智慧與能力上的絕對平等觀之上,拒絕任何刻板印象或性別階層,專注於人性本質的複雜性。於此全球視野中,作品《La donna ed i suoi estremi opposti》聚焦於意識的碎裂:人類境遇的兩極對立——無論男女,個體皆同時具備極度的脆弱與破壞性力量、理性與野獸本能、順從社會規條與追求更狂野的自由之間的張力共存。 紅色的色彩象徵:對強烈紅色的內在運用,成為她壓克力畫作的獨特簽名,並非性別的主張,而是代表血肉與人類共同承受的生存痛苦。它是人類試圖壓抑的原始本能的顏色。 注射針筒的技法:以針筒與注射器上色,象徵現實對面具與自我建構的強行介入,這些人類為在社會中生存而建立的遮蔽與上層結構。 對動物世界的深深敬意:MeMé 的概念詩學的一個基石,是對動物世界的崇敬與神聖性——被視為擁有真正且純淨和諧的唯一持有者,而人類已經迷失。這種對以人類為中心、具破壞性的人類中心主義的控訴,在幾件重要作品中表現得淋漓盡致,例如《Condivisione》。在這幅畫中,藝術家提升了與共存的價值,作品成為關於重新尋回對各生物之間的共情與平等盟約的概念宣言,慶祝跨越物種界限的共同生存與情感空間分享。 《Primordiale》:透過一幅巨型畫作(230 x 210 cm)所構成的壯麗佈局,呼喚回到存在的純粹起源,讓自然元素與祖源形態在畫布上融合,以提醒人類自身屬於地球的根本歸屬,對現代社會強加於動物與環境之距離感發出深切的警戒。 對人性的批判:這一視野直接與題名直指的畫作相呼應,如《The only wrong animals are us humans》(“只有我們人類才是錯的動物”),於該畫作中人類被描述為自然系統中唯一失調的元素,這一觀點根植於該藝術家過往的自然療法研究。這一路徑與國際聲望。 1990 年生於塔昆尼亞,MeMé在 2016 年遷居撒丁島,正式啟動她的表現革命。是島嶼自然的粗獷與純淨給予她放棄鉛筆素描裸體,在巨大的抽象畫布上呐喊自己生存的異議。國際市場與評論界迅速感受到她概念性訊息的力量與普遍性,並在短時間內使她在全球當代藝術的樞紐城市如紐約、倫敦、布魯塞爾與威尼斯展出。她與土耳其 Ardahan Üniversitesi 的長期合作,進一步強調她旨在面向不同文化情境發聲,雖身處相同的人性弱點之中。
由Google翻譯翻譯

詳細資料

藝術家
Emma Beatrice Pierotti - MeMé
連框架出售
不是
出售者:
藝術家直供
版本
原版
藝術品標題
Track
技術
壓克力畫, 混合媒體
簽名
Hand signed, 帶簽名
原產國
義大利
年份
2026
狀態
極佳狀態
顏色
多色
Height
152 cm
Width
162 cm
Style
素人藝術
時段
2020+
義大利已驗證
35
已售物品
pro

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