Mario Borrelli - Erotica

.出售的歌剧作品不附带支撑（框架）。
.以最高的专业精神发运。

. Mario Borrelli 的“爱的恩典”
‘’现在，你会同意，宁愿选择柔软而非坚硬，也是爱洛斯本性的体现’’。柏拉图《斐多篇》，195d-e

年轻画家马里奥·博雷里 li，他被评论界称为“最后的浪漫主义者”，在他的艺术体验中将身体置于核心。与经典思想相合，认为人是万物之尺度，画家在他第一场个人画展中通过一系列具象画作讲述自己，人、人体成为万物之尺度。如今这一题材因时尚而被低估，但它有深厚的根源，藏于每一个灵魂之中，尽管是隐性存在，正如原型所教导的那样。裸体的表现有着极其古老的起源，可以说先有身体，后有面孔，先有风景，先有静物，甚至在文字出现之前。想想维也纳的维纳斯与所有史前的维妮。马里奥·博雷里通过作品所讲述的情色之身，并非“暴露的”“完美的”“赤裸的”身体。要更好地理解这一视角，需要停留在肯尼思·克拉克这位1950年代英国艺术史家的简短而恰到好处的直觉上。克拉克引入了一种在英语中广泛流传的区分。裸体的 naked，意味着没有衣着，同时也暗示着几乎所有处于这种状态时的尴尬感。相比之下，nude（裸露）一词并不带这种不适感，且在艺术中使用。它是被重新塑造的身体，因此和谐、繁盛、充满信心。就像裸体是一种穿着的形式。可是穿成了哪一种呢？我们的画家—裁缝为爱洛斯裁剪着身体，通过肉体的神圣显现唤起对生命的欲望，因此裸露的身体从现实中滑出，升华为观念，成为神圣之爱与凡俗之爱的结合。弗里德伯格写道，图像以激发欲望的方式运作；正是通过眼睛，马里奥·博雷里的画作之眼把其他感官带向对图像的神秘沉思。是肉身成圣，是以尘世的祈祷提升被图像所点燃的灵魂；以狄俄尼索斯式的激情推动。是本能的起义与革命，进而转化为情感。因此，源自画家情色叙事的肉体神秘主义强大而动人，促使人探究隐藏、遮蔽、出于便利、道德化的虚伪。艺术家似乎在暗示，形态的诱惑是圣洁的，正如被洛神所描绘的身体也是圣洁的。
裸体、遮蔽、半遮半掩的身体以某种特定之物将观者在情感上联系起来：一只手、一抹衣料、一缕发丝……实现了转化：爱洛斯成为谜团，神圣的母体在其赤裸的强大力量中显现，恰在此处可以窥见存在的最终真理。裸体、遮蔽、半遮半掩的身体以某种特定之物将观者在情感上联系起来：一只手、一抹衣料、一缕发丝……实现了转化：爱洛斯成为谜团，神圣的母体在其赤裸的强大力量中显现，恰在此处可以窥见存在的最终真理。
活力爆发，或许显现出对真理之美的不同理解，爱洛斯的透明性强势崛起，不再因面向众人而羞怯，因为它是万物的尺度。在马里奥·博雷里的裸体中，我们看到 veritas——拉丁人并非巧合地将其与“善良的裸体”与不带污点的裸体并置。它是克里姆特式的裸真，是那种裸露且纯净的真理，不畏显现。
自然形象的画面在一种时空之外的元历史空间中讲述着自己的故事，超越了具体的时空指向，且在可被称为英勇的边界内：空间与人物之间的关系在画家看来，是一种召回性的需要，既不限制引人入胜的沉浸，反而在一个产生陌异的无之地放大了它。
活力爆发，或许显现出对真理之美的不同理解，爱洛斯的透明性强势崛起，不再因面向众人而羞怯，因为它是万物的尺度。在马里奥·博雷里的裸体中，我们看到 veritas——拉丁人并非巧合地将其与“善良的裸体”与不带污点的裸体并置。它是克里姆特式的裸真，是那种裸露且纯净的真理，不畏显现。
自然形象的画面在一种时空之外的元历史空间中讲述着自己的故事，超越了具体的时空指向，且在可被称为英勇的边界内：空间与人物之间的关系在画家看来，是一种召回性的需要，既不限制引人入胜的沉浸，反而在一个产生陌异的无之地放大了它。最后，艺术家偏好女性裸体，体形柔和，并非出于性别上的虚荣，而是因为在那些柔和中孕育着胜利的 Erotos，把焦点放在这场情色的胜利上，这胜利以那股创造力的具体形态显现出来——它永恒地与他之对手滔天的吞噬者 Thanatos 作斗争。
最后，艺术家对 Erotos 与 Thanatos 的张力却以难以言喻的温柔来讲述。也许，在那些让人物晶化的恍惚之中，正是艺术家意外地以自我、以他的艺术与绘画作为祈祷与诗歌的心灵场所。

戴安娜·马拉（Daniela Marra）