Claus Bertermann (1965) - Gambit

艺术家： Claus Bertermann

官方网站： www.bertermann.art

Claus Bertermann 是一位国际知名的当代艺术家，其市场声誉得到国际市场权威机构背书，二级市场业绩尤为突出。以其强烈、巨幅的抽象作品著称，Bertermann 一直在全球最具声望的拍卖行获得高端价位。其最高成交价包括 €18,900 在巴黎 Christies 的 Retro Zen、€15,240 在科隆 Sotheby’s 的 F5TP#CB，以及 €15,120 在巴黎 Christies 的 Whispershade。此外在 Varnham、Arcurial、Tajan 与 Dorotheum 等机构也有成功销售，Bertermann 的作品已成为全球严肃收藏家的可靠资产。

新表达主义系列续篇

Bertermann 拥有慕尼黑工业大学建筑学硕士学位，原本因为其“建筑层理”技法——通过叠层和刮涂油画来营造空间深度——而获得全球认可。到 2026 年，他开启了一个全新章节：在高强度、情感化的色彩中呈现写实场景，受德国表现主义画家的引导——以粗糙笔触奠定大地，随后在上方以绘画油棒线条勾勒轮廓，但不再融入画面之中。“Gambit” 属于该系列，并把它带入棋盘世界：一个青年、一个桌子，以及看似并非真正的博弈。

国际艺术足迹

全球私人和机构收藏中，Bertermann 的大型作品已超过 1000 幅，其中在他母校慕尼黑工业大学还珍藏着一幅巨型三联画——Bertermann 继续在严格结构与直觉自由之间架起桥梁。本次 Catawiki 的展品为一位在国际拍卖场上拥有稳固记录、来自充满活力新系列的艺术家提供的珍贵关键作品。

收藏者的关键信息

– 作品名： Gambit
– 年代： 2026
– 尺寸（高 x 宽）：200 x 150 cm（79 × 59 英寸）
– 介质： 亚克力与油棒画布
– 正反两侧均签名
– 原作，独一无二的作品——真实的人所创作，非人工智能
– 不含框，卷装发运

作品独特之处

“ gambit ” 是国际象棋中最古老的诡计。你向对手免费献出一枚棋子，表面看似失误，似乎是一个陷阱，而关键在于对手无法抗拒吃下它。当对手弄清楚自己所付出的代价时，整盘棋已经改变。

在《Gambit》中，年轻人端坐棋盘，面颊托于手掌，呈经典的深思姿态。只是他并未看向棋盘，而是在看着你。

请检查棋子。桌面上的棋子在画布前景处大而靠近边缘，位于你这边的棋盘；他那一边则是一片橙色空地。无论他曾经拥有过什么，他已经给出。棋步已经落下，开局已摆上桌面，他只是在等待，表情十分从容，只有当能预知后五步的人才能如此耐心。

那就是转折。此画中的博弈并非棋盘上的对弈，而是凝视。

直接从画布中凝视而来的肖像本身，就是一种 gambit：它向观者提供看似免费的东西——一个面孔，一道开放的目光，一次简单的接触——观者便在不自觉中“接受了邀请”。你已经与他的目光对视了片刻。你在你开始凝视的那一刻就接受了这个提议。

你的回合。

为何它物有所值

这是一个大型画作，画幅比例为竖式，尺寸为 200 x 150 cm，来自 Bertermann 2026 年表达主义系列的作品。对收藏者而言，新系列开年的作品具有重要的出处意义，而在该系列中，Gambit 拥有独特的位置：一个人物正对着观者，桌上棋子紧贴画面底边，画面平面同时成为棋盘边缘。

尺度在此发挥真正作用。画高两米，面部高度贴近站立观看者的视线，前景棋子放大到超出真实尺寸。作品并非从外部展示一局棋，它把观者置于桌旁，站在需要下一步行动的一侧。

在技术层面，这幅画分两次独立完成——这是 Bertermann 具象作品背后的方法。先是底色：近黑色与深蓝背景、蓝绿色与淡黄的面部、淡紫的衬衫以及橙色桌面，使用粗犷、宽大的笔触，保留手臂运动的痕迹且不精确定型。随后是描绘：油棒在画面之上勾勒轮廓——眉、眼、鼻、口的钴蓝线条，涂写的红橙色夹克与支撑的手臂，胸部与桌面上错落的蓝色网格，棋子白与黄的轮廓。绘线并不沿着下方绘画的基底走向；它叠在上方，保持自己的权威。自由在下，精准在上——建筑师的结构本能与表现主义对色彩的渴望相结合。

视觉描述与状态

画面呈现一名青年半身坐在桌前，正面居中，直视观者。他的脸部以松绿色、蓝绿色及淡黄绘制，眉、眼、鼻、口及淡须以深钴与群青油棒勾画。头发在顶部渐渐散开成一团淡蓝色的烟雾。右手托着面颊，下巴支撑着手臂；手臂与手以密集的红、橙、猩红色涂抹勾勒。身穿淡紫与紫罗兰色上衣，外披一件松散的红橙色夹克，夹克上和胸前被蓝色油棒线条穿透。

他面前是一张橙色与朱红色的桌面，被蓝色与深红线条穿过。画布下沿放置着棋子：左侧为深蓝-绿色的棋子，冠上粉色与淡紫色；中部为高挑的淡绿色棋子，带有环状领和扁平顶，用白与黄的线条勾画；右侧为深海军蓝的棋子，头部圆润。左下角还出现一个较淡黄色的形体。

背景是一片深近黑色与海军蓝的领域，带有浅蓝、蓝绿色与白色笔触，以及左上方细黄线。右边缘在桌面高度处有柔和的黄赭色涂抹。颜色在画面中明显流动、融汇；透视与解剖被有意拉扯，以情感重量优先于写实。作品在右下角以黄色油棒签名。

作品未装裱且未拉伸。状态 excellent。所有表面不规则之处均为有意使用，属于艺术家创作过程的一部分。

背景 / 艺术语境

Claus Bertermann 在当代表达性写实绘画中工作，聚焦于存在状态而非单纯再现。通过他的 2026 年系列，将人体置于充满情感张力的色彩情境中，直接借鉴德国表现主义的传统：扭曲的透视、增强的色彩、故意保持的画面流动性，以及始终在画面之上可见的勾线。

棋手一向是画家钟爱的题材，数百年来之所以如此受欢迎，正因其易于表现思想：低头、托腮、目光锁定棋盘。棋局让画作呈现专注，而无需解释，观者始终处于旁观者的视角，仿佛在注视两人之间的对局。

“Gambit” 保留了这种姿态，却把头部转向了观者。棋手不再看棋盘，而是看向画面外。仅凭这一处变化，观众便不在画中出现。画中没有对手——对手就站在对面的桌边。这是一幅关于“棋局停止落在棋子上，而转而聚焦于桌对面之人”的肖像。

买家须知的实用细节：

原作，独一无二
Acrylic 与油棒绘于画布
尺寸（高 x 宽）：200 x 150 cm（79 × 59 英寸）
正反两侧签名
附带真伪证书
卷装发运（不含框、未裱糊）

画布另含约 10 cm 的连续白边，覆盖在绘画表面之外。该边距便于将作品在博物馆级画框上重新拉伸至深度约 6 cm，从而呈现无框、画廊式的整洁侧影。

请注意，作品不含框、也不含拉伸条。专业拉伸由买家负责。画作以卷装形式国际运输，便于按买家偏好灵活安装。

作品在前后两面均有签名、题名、年份及艺术家全名。

关于房间实景说明的说明：

部分照片将画作以数字方式置入室内场景。这些房间视图属于 AI 视觉化，用于仅提供尺度与存在感的印象——并非画作实际悬挂在房间中的照片。画面的尺寸比例与颜色在其中可能与原作不同。引用尺寸以上文所述的高 x 宽为准，以及画作本身的工作室照片为绑定参照。请注意，颜色可能因屏幕校准不同而呈现差异。