Rene Magritte - Le fil’s de homme
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賣家描述
René Magritte - The Son of Man (after) - 偏白版/海报印刷 - 70 x 50 cm
名称: René Magritte
标题: De Mensenzoon
类型: 原创艺术海报 - 高质量的偏平印刷/海报再现，基于1964年的原作
发行商: KMSKB - Magritte Foundation - Standaard Uitgeverij
风格: 现代 - 超现实主义
特征:
- 完美状态: A+
- 尺寸: 70 x 50 cm
- 印刷签名
- 基于Magritte 1964年的原作
艺术家额外信息:
René François Ghislain Magritte（1898年11月21日生于列森，1967年8月15日逝于沙拉贝克）是一位比利时超现实主义画家。
Magritte最初在一家壁纸厂担任设计师，后来也创作了许多海报。
Magritte的绘画首展在1925年前后，风格先为立体派、未来主义和抽象派，受到壁纸厂老板Victor Servranckx的影响（UPL，Machelen）直到他接触Giorgio de Chirico之作，开始将超现实主义元素吸收进自己的创作中。De Chirico以极其写实的手法描绘物体，但置于截然不同的因果与时空背景中，从而强调物象世界的神秘性。也正是在这种方式下，常规秩序与事物的摆放被讽喻化。
Magritte主要创作油画（油画布），也涉足水彩、物件与拼贴。
在E.L.T. Mesens的领导下，他参与了《Oesophage》杂志的编辑工作，1927年在布鲁塞尔“Le Centaure”画廊举办了个人首展。
1927至1930年间，Magritte居于巴黎郊区，超现实主义愿景得到保罗·埃吕阿尔德（Paul Éluard）与安德烈·布勒东（André Breton）的友谊肯定，后者早在1924年就写下《超现实主义宣言》。布勒东曾要求Magritte的妻子去掉项链上的十字架，于是他决定返回布鲁塞尔。
1930年，当Magritte签约的“Le Centaure”画廊破产时，E.L.T. Mesens得以购回他所有作品，数量约为200件。
1934年，Magritte及其团队也将匿名为“cadavre exquis”的技法应用于与语言实验相关的影像创作。
1934至1937年间，Magritte以笔名“Emair”为德国有声影片发行商Tobis Klangfilm绘制电影海报。? Leuven市档案馆保存着七幅由Magritte设计的海报。
二战期间，Magritte在法国卡尔卡松工作和居住。他曾伪造艺术品以维持生计，主要涉及De Chirico、毕加索与布拉克等艺术家的作品。1940至1946年间，在经纪人建议下，他的调色板略带印象派的明暗处理（所谓的“露尼尔时期”），以便销售更好。
1945年回到比利时后，他加入比利时共产党。1948年短暂尝试以漫画风格作画，但并不成功。短时间后，他又回到早期、近乎写实的风格，只是比以前更具攻击性，与他此前的超现实主义圈子关系紧张（Goemans、Scutenaire、Nougé、Lecomte、Souris、E.L.T. Mesens）。Magritte的黑色幽默常使其作品呈现阴郁的形象，再加上他为作品赋予的有时几乎不可置信的命名，使之更具“超现实化”。
1953年，Magritte在比利时海岸Knokke的赌场为 Nellens 家族创作墙面绘画。这些作品现由皇家纪念碑与风景委员会所保护。1960年，他凭全部作品荣获比利时国家奖，这是首次将国家奖授予画家。
20世纪50年代，Magritte的作品在纽约藏家中非常受欢迎。这解释了如今Magritte作品在美国收藏中的广泛存在，以及他最知名的图像之一《图像的背叛》（La Trahison des Images）也在美国收藏中所在。
Magritte于1967年在Schaarbeek因胰腺癌去世，安葬于当地公墓。
Magritte的大部分作品在风格上属于超现实主义，这是20世纪最重要的艺术流派之一。在他的许多作品中，女性裸体与栩栩如生的鱼类同框出现。这大概是在暗指Magritte母亲在圣水河畔自杀后，在母亲身影中所重现的某种象征性关系。
Magritte的画作与达利、Carel Willink等人一样，技艺异常精湛，强调了现实中看似不可能呈现的形象背后的真实感。
Magritte最著名的作品无疑是La Trahison des Images（1928-29）或“图像之背叛”，画面上是“ ceci n'est pas une pipe”（这不是一支烟斗）与一支极写实的烟斗并置。画家在画布上描绘一支烟斗，画下文字说明“这并非烟斗”。他想提醒自己也提醒观者，这只是用油画颜料绘成的画布，而不是一支真正的烟斗。对真实烟斗的任何暗示都背离了烟斗本身其实是一种意象，源于心灵之中。
通过不断自我质问、让人产生误导，Magritte让我们对艺术进行深思。从这个意义上看，Magritte的作品题目常常与画面主体毫无直接关系。后来的概念艺术家沿着这条路走得更极端，运用装置、行动或事件将艺术品简化为一个概念。这也对那些坚持以最真实的方式再现现实的艺术家提出了批评，例如后来的超现实写实主义者。René Magritte认为艺术家应将现实置于另一种框架之中。他的艺术总是引发更多的问题，而不是给出答案。可证其一的是他画面中出现的美人鱼，头为鱼、身为人类的形象。另一个典型画作是极其写实的鱼，在尾部突然变成燃烧的雪茄并冒出缭绕烟雾（画作“l'Exception” 1963）。Magritte的作品同样体现出对油画技法的极高掌控力。
Magritte的许多作品呈现出变形现象，即把一个物体转变为另一种物体的过程。也有作品在其他方面显得不可能存在，例如夜晚的住宅系列，日光下却有明亮的天空；或者一轮月亮悬挂在树枝之上；猫头鹰或其他鸟类从地上长出等。
他与下列艺术家有联系：Morris Louis、Yves Klein、Lucio Fontana、Piet Mondriaan、Niki de Saint Phalle、Otto Piene、Heinz Mack、Kazimir Malevich、Jean Tinguely、Rainer Maria Latzke、Jef Verheyen、Pol Bury、Walter Leblanc、Rene Magritte、André Racz、Pierre Alechinsky、Victor Vasarely、Georges Vantongerloo、Yves Klein、Otto Piene、Heinz Mack、Lucio Fontana、Piero Manzoni、Jesús Rafael Soto、Victor Vasarely、Karl Otto Götz、Gerhard Richter、Anselm Kiefer、Georg Baselitz、Jannis Kounellis、Cy Twombly、Antoni Tàpies、Hans Hartung、Pierre Soulages、Mark Rothko、Kazuo Shiraga、Bridget Riley、Agostino Bonalumi、Jean Tinguely、Niki de Saint Phalle、Guy Vandenbranden、Marcel Duchamp、Joseph Beuys、Jean Tinguely、Alexander Calder、Nam June Paik、Claes Oldenburg、Chris Burden、Richard Buckminster Fuller、Karel Appel、Asger Jorn、Constant Nieuwenhuys、Corneille、Jean Dubuffet、Jackson Pollock、Willem de Kooning、Hans Hartung、Joan Miró、Antoni Tàpies、Sam Francis、Franz Kline、Mark Tobey、André Masson、Lucio Fontana、Eduardo Chillida、Kazuo Shiraga、Zao Wou-Ki
René Magritte - The Son of Man (after) - 偏白版/海报印刷 - 70 x 50 cm
名称: René Magritte
标题: De Mensenzoon
类型: 原创艺术海报 - 高质量的偏平印刷/海报再现，基于1964年的原作
发行商: KMSKB - Magritte Foundation - Standaard Uitgeverij
风格: 现代 - 超现实主义
特征:
- 完美状态: A+
- 尺寸: 70 x 50 cm
- 印刷签名
- 基于Magritte 1964年的原作
艺术家额外信息:
René François Ghislain Magritte（1898年11月21日生于列森，1967年8月15日逝于沙拉贝克）是一位比利时超现实主义画家。
Magritte最初在一家壁纸厂担任设计师，后来也创作了许多海报。
Magritte的绘画首展在1925年前后，风格先为立体派、未来主义和抽象派，受到壁纸厂老板Victor Servranckx的影响（UPL，Machelen）直到他接触Giorgio de Chirico之作，开始将超现实主义元素吸收进自己的创作中。De Chirico以极其写实的手法描绘物体，但置于截然不同的因果与时空背景中，从而强调物象世界的神秘性。也正是在这种方式下，常规秩序与事物的摆放被讽喻化。
Magritte主要创作油画（油画布），也涉足水彩、物件与拼贴。
在E.L.T. Mesens的领导下，他参与了《Oesophage》杂志的编辑工作，1927年在布鲁塞尔“Le Centaure”画廊举办了个人首展。
1927至1930年间，Magritte居于巴黎郊区，超现实主义愿景得到保罗·埃吕阿尔德（Paul Éluard）与安德烈·布勒东（André Breton）的友谊肯定，后者早在1924年就写下《超现实主义宣言》。布勒东曾要求Magritte的妻子去掉项链上的十字架，于是他决定返回布鲁塞尔。
1930年，当Magritte签约的“Le Centaure”画廊破产时，E.L.T. Mesens得以购回他所有作品，数量约为200件。
1934年，Magritte及其团队也将匿名为“cadavre exquis”的技法应用于与语言实验相关的影像创作。
1934至1937年间，Magritte以笔名“Emair”为德国有声影片发行商Tobis Klangfilm绘制电影海报。? Leuven市档案馆保存着七幅由Magritte设计的海报。
二战期间，Magritte在法国卡尔卡松工作和居住。他曾伪造艺术品以维持生计，主要涉及De Chirico、毕加索与布拉克等艺术家的作品。1940至1946年间，在经纪人建议下，他的调色板略带印象派的明暗处理（所谓的“露尼尔时期”），以便销售更好。
1945年回到比利时后，他加入比利时共产党。1948年短暂尝试以漫画风格作画，但并不成功。短时间后，他又回到早期、近乎写实的风格，只是比以前更具攻击性，与他此前的超现实主义圈子关系紧张（Goemans、Scutenaire、Nougé、Lecomte、Souris、E.L.T. Mesens）。Magritte的黑色幽默常使其作品呈现阴郁的形象，再加上他为作品赋予的有时几乎不可置信的命名，使之更具“超现实化”。
1953年，Magritte在比利时海岸Knokke的赌场为 Nellens 家族创作墙面绘画。这些作品现由皇家纪念碑与风景委员会所保护。1960年，他凭全部作品荣获比利时国家奖，这是首次将国家奖授予画家。
20世纪50年代，Magritte的作品在纽约藏家中非常受欢迎。这解释了如今Magritte作品在美国收藏中的广泛存在，以及他最知名的图像之一《图像的背叛》（La Trahison des Images）也在美国收藏中所在。
Magritte于1967年在Schaarbeek因胰腺癌去世，安葬于当地公墓。
Magritte的大部分作品在风格上属于超现实主义，这是20世纪最重要的艺术流派之一。在他的许多作品中，女性裸体与栩栩如生的鱼类同框出现。这大概是在暗指Magritte母亲在圣水河畔自杀后，在母亲身影中所重现的某种象征性关系。
Magritte的画作与达利、Carel Willink等人一样，技艺异常精湛，强调了现实中看似不可能呈现的形象背后的真实感。
Magritte最著名的作品无疑是La Trahison des Images（1928-29）或“图像之背叛”，画面上是“ ceci n'est pas une pipe”（这不是一支烟斗）与一支极写实的烟斗并置。画家在画布上描绘一支烟斗，画下文字说明“这并非烟斗”。他想提醒自己也提醒观者，这只是用油画颜料绘成的画布，而不是一支真正的烟斗。对真实烟斗的任何暗示都背离了烟斗本身其实是一种意象，源于心灵之中。
通过不断自我质问、让人产生误导，Magritte让我们对艺术进行深思。从这个意义上看，Magritte的作品题目常常与画面主体毫无直接关系。后来的概念艺术家沿着这条路走得更极端，运用装置、行动或事件将艺术品简化为一个概念。这也对那些坚持以最真实的方式再现现实的艺术家提出了批评，例如后来的超现实写实主义者。René Magritte认为艺术家应将现实置于另一种框架之中。他的艺术总是引发更多的问题，而不是给出答案。可证其一的是他画面中出现的美人鱼，头为鱼、身为人类的形象。另一个典型画作是极其写实的鱼，在尾部突然变成燃烧的雪茄并冒出缭绕烟雾（画作“l'Exception” 1963）。Magritte的作品同样体现出对油画技法的极高掌控力。
Magritte的许多作品呈现出变形现象，即把一个物体转变为另一种物体的过程。也有作品在其他方面显得不可能存在，例如夜晚的住宅系列，日光下却有明亮的天空；或者一轮月亮悬挂在树枝之上；猫头鹰或其他鸟类从地上长出等。
他与下列艺术家有联系：Morris Louis、Yves Klein、Lucio Fontana、Piet Mondriaan、Niki de Saint Phalle、Otto Piene、Heinz Mack、Kazimir Malevich、Jean Tinguely、Rainer Maria Latzke、Jef Verheyen、Pol Bury、Walter Leblanc、Rene Magritte、André Racz、Pierre Alechinsky、Victor Vasarely、Georges Vantongerloo、Yves Klein、Otto Piene、Heinz Mack、Lucio Fontana、Piero Manzoni、Jesús Rafael Soto、Victor Vasarely、Karl Otto Götz、Gerhard Richter、Anselm Kiefer、Georg Baselitz、Jannis Kounellis、Cy Twombly、Antoni Tàpies、Hans Hartung、Pierre Soulages、Mark Rothko、Kazuo Shiraga、Bridget Riley、Agostino Bonalumi、Jean Tinguely、Niki de Saint Phalle、Guy Vandenbranden、Marcel Duchamp、Joseph Beuys、Jean Tinguely、Alexander Calder、Nam June Paik、Claes Oldenburg、Chris Burden、Richard Buckminster Fuller、Karel Appel、Asger Jorn、Constant Nieuwenhuys、Corneille、Jean Dubuffet、Jackson Pollock、Willem de Kooning、Hans Hartung、Joan Miró、Antoni Tàpies、Sam Francis、Franz Kline、Mark Tobey、André Masson、Lucio Fontana、Eduardo Chillida、Kazuo Shiraga、Zao Wou-Ki
詳細資料
時代
1900-2000
Designer/artist
Rene Magritte
海報標題
Le fil’s de homme
原產國
比利時
狀態
A (優良 - 像新的一樣)
Height
70 cm
Width
50 cm
名人親筆簽名
不是
