日本乾山风格茶碗（乾山写）—— 大胆的蓝色笔触与龟裂釉—— 签名的 Tomobako - 陶瓷 - 日本 - 20世紀

一件结合陶艺、绘画与书法表达的建山式茶碗

这件富有表现力的日本茶碗以“乾山写”（Kenzan utsushi）传统创作而成——灵感源自与日本装饰陶瓷历史上最具影响力人物之一的尾形乾山（Ogata Kenzan）相关的著名陶艺美学。

碗身形态温暖，略显圆润，手作轮廓略显不规则。制作者并未追求完美对称，而是保留边沿与器身的微小差异，使作品呈现日本茶道陶瓷中一贯被欣赏的自然而放松的个性。

表面覆盖着柔和的奶油色至象牙色釉，釉面之上发展出细密的自然裂纹网络。釉裂在碗内尤为明显，细线条营造出一种陈旧、近似羊皮纸般的质感。

在外壁，克制的釉色成为一幅大胆蓝灰色笔触的背景。以宽广、自发的笔触绘制，装饰具备书法的气质，而非传统的装饰性绘画。笔触似乎在碗的曲面上自由移动，使陶器造型与绘画动作成为同一构图的一部分。

这种陶艺、绘画与书法之间的关系在乾山传统中特别契合。乾山写作法并非把陶器简单视作功能物，而是将器表近似于一张纸，允许笔触、釉层与留白相互作用。

器足裸露的泥色为浅色釉体提供温暖的土色对比，同时保留了烧成过程的痕迹与手工制造的印记。

茶碗附有原装木质存放箱。箱内的铭文将作品标识为：
「乾山写」
Kenzan utsushi — “在乾山风格下写就”

关于乾山写作法
尾形乾山（1663–1743）在日本陶瓷史上占有特殊地位。他在江户时代的京都工作，发展出一种极具辨识度的手法，将陶艺与绘画、诗歌与书法紧密结合。

他的陶器常将器皿作为图画表面，自由绘制的纹样与文字与刻意克制的形态相结合。

“写”（写）一词并不意味着物件是乾山亲手所制。在日本的艺术与工艺中，写作描述对崇敬的前任大师或作品的风格进行学习、解读或再现的实践。

因此，对后来的陶艺家而言，乾山写作法成为跨代延续这一独特陶瓷语言的方式。

这只碗恰好很好地延续了这一传统：柔和的奶油色器身成为充满活力笔触的底盘，而裂纹釉与不规则的手工形态赋予器物更柔和、带时日感的气质。

尺寸
直径：约12厘米
高度：约7厘米
请参考测量照片获取确切尺寸。

品相
成色良好。
从照片上看，碗身未见明显大裂纹或修补痕迹。釉面广泛而细密的裂纹纹理与釉面本身的特征一致，增强了视觉质感。

器形、釉厚、烧造痕迹、露出泥质及颜色的微小不均等均为手工瓷器的特征，而非制造缺陷。

原配署名木盒完好，随箱附有自然的年代与存放痕迹。

请仔细查看所有照片，因为它们构成了状况说明的重要部分。

运输
茶碗与木盒将采取小心包装并使用保护材料，以确保安全运输。