VANTA - Veil XIII - NO RESERVE

Veil

Veil 是一系列绘画，探讨人物逐渐融入光线的边界——肖像中的面容几乎被识别所模糊，五官松散成一片静默的色域，而发丝、肩膀与衣物仍保持足够的形态，以暗示存在感。每幅作品介于肖像与氛围之间，仿佛让被画者透过玻璃上的呼气被观看，或处在记忆变得清晰成为清晰影像之前的瞬间。

该系列汲取了格哈德·里希特模糊的照片画作的灵感，尤其是 Betty 的柔和与他在肖像中的处理，以及 Luc Tuymans 的安静、幽灵般的人物、Marlene Dumas 的氛围肖像、Michaël Borremans 模糊而亲密的笔触，以及 Vilhelm Hammershøi 室内画那种扩散、几乎摄影般的柔和。背景中还若隐若现着比尔·维奥拉缓慢而明亮的视频肖像的某种共同兴趣——对人在可视边缘被捕捉的关注。

Veil 延续了我早期渐变与光线系列——First Light、Aura、Lumen、Flare——中贯穿的关注点，即颜色与辐射成为主体；在这里，同样柔和的光斑被转向人物，而脸庞则成为另一种光源。

每幅画作都以一张照片开始。图像在数字层面处理，颜色范围逐步缩减，直到只剩下少量的色调——原图的简化、几乎向量化的版本，被剥离为一个小型的、平面色域的词汇。这个简化的图像成为创作蓝本。它被投射到画布上，色块被小心勾勒出轮廓，随后以丙烯在棉布上逐块着色——使用极薄的涂层，加入缓干剂以延迟干燥过程，层层叠加以逐步建立色调。底色就位后，再在表面进行深入处理：以刷子涂抹、柔化、并通过多层近透明层次来模糊；在过渡需要真正变得无重感时，亦通过气刷完成额外的层次。

模糊并非作为效果被应用，而是被绘制于其中；每一道柔边都源自缓慢的再加工，使形态刚好进入与退出焦点之间。每幅作品完成时都覆以保护性清漆，加深表面质感，使人物在其中进一步后退。

Veil 是一组探讨存在之软性——面容如何在清晰与模糊之间滑动，以及看见某人与仅仅感知他们存在之间的安静空间的系列。

运输：
作品不带框送达（专业包装，卷在管中） 。它也可以由专业人员或自行重新拉伸，这样比起将画作直接送达时的额外运输成本更为经济。

标注的尺寸为画作拉伸并装裱在画框上的尺寸（实际画布的尺寸更大，以便装裱在厚度为2-4厘米的画框上）。

免责声明：
清单中包含的过程照片展示了研究作品与在进行中的创作，以及展示画布结构的特写照片。