VANTA - Veil XIV - NO RESERVE

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Egidio Emiliano Bianco
專家
由Egidio Emiliano Bianco精選

擁有藝術史學士學位和藝術與文化管理碩士學位。

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VANTA Veil XIV - NO RESERVE 是一幅原作混合媒材畫布上的作品,屬於抽象表現主義,尺寸高140 cm、寬100 cm,創作於2020年及以後,題材為肖像;手簽名,狀況極好,來自奧地利,直接由藝術家出售。

AI輔助摘要

賣家描述

Veil

Veil 是一系列绘画,探讨一个人物开始融入光之边界的时刻——肖像中,面部几乎辨认不出地被柔化,特征松散成一片宁静的色调场,而头发、肩膀和衣物则保持着足以暗示在场存在的形态。每幅作品都介于肖像与氛围之间,好像被幕光在玻璃上呼吸般看见,或在记忆清晰成像的前一刻被定格。

这一系列借鉴了格哈德·里希特的模糊照片绘画——尤其是 Betty 的柔和感以及他的肖像作品——以及卢克·滕曼斯那些安静、幽灵般的人物、玛琳·达玛斯的氛围肖像、米卡埃尔·博勒曼斯的朦胧亲密感,以及维尔海姆·哈默舒伊 Interiors 的扩散、几乎摄影般的柔和。背景中也有比尔·维奥拉慢速、光辉视频肖像的一些影子——共同的兴趣在于把人类的存在凝视在可见边缘之上。

Veil 延展了我早期的梯度与光线系列的关注点——First Light、Aura、Lumen、Flare——其中颜色与光辉是主题;在这里,同样的柔和光辉转向人物本身,面部成为另一种光源。

每幅画作都以一张照片为起点。图像经过数字处理,色域逐步缩减,直到仅剩少量色调——原始图像的简化、几乎是矢量化的版本,在其中人物被简化为一小套平面色域的词汇。这个简化的图像成为工作蓝本。它被投射到画布上,色域被小心勾勒出轮廓,然后以丙烯在棉布上逐块填充——极其薄的稀释液被添加以延缓干燥过程,分层通过逐步叠加来逐渐构建出色调。一旦平面色域就位,表面就会被反复处理:刷涂、柔化、以及经过耐心、近乎透明的多层叠画并以喷枪在需要过渡处实现真正无重的效果。

模糊并非作为效果被附加,而是被绘制进来;每一个柔边都是通过慢慢重新处理、将形体勾勒进出焦点的结果。最后以保护性清漆完成每一幅作品,深化表面,让人物在其中略微后退。

Veil 是关于在场之柔软性的系列——面容如何在清晰与模糊之间滑动,以及看到某人和仅仅感受到他们存在之间的安静空间。

运输信息:
作品不装框发送(专业包装,卷在管中)。它可以由专业人士或你自己轻易地重新拉直,这也比把画作画框后再运输昂贵的成本要低。

标注的尺寸是画作被拉伸并装裱于画框后的尺寸(实际画布尺寸稍大,以便装裱在厚度为2-4厘米的框架中)。

免责声明:
清单中包含的过程照片显示了研究与进行中的作品,以及画布结构的特写照片。

賣家的故事

VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家,其创作实践的定义并非来自某一标志性题材,而是一种不安于现状、几乎执着的跨媒介实验驱动。画作、混合媒介、雕塑性试验以及材料测试在工作室里并行推进——每一组新作品的出现,都是对一个特定问题的回答:在一个想法被推到多远才会完全变为另一种东西? 基于维也纳的 VANTA,在城市中最具影响力的当代艺术活动中展出过作品,包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会,同时还在布达佩斯 Contemporary 和 Contemporary Istanbul 等国际场域进行展出。 风格上,这些作品拒绝定型:大胆、强对比的黑白抽象与具象的解剖油画、静态的色域构成、富有氛围的渐变和流动的墨迹并置——这些工作在初看似乎属于完全不同的艺术家,然而它们有一条共同的线索:对心中极其清晰的图像的执念,以及寻找能将其带入现实世界的精确材料与工艺的探索。 与其陷入某种可辨识的风格,VANTA 将每一组作品视为独立的自我封闭的探究。某一系列可能探索颜料溶解为纯粹光亮的临界点;另一组则通过手裁模板和分层丙烯涂绘出密集的横向色场;再有的转向油画中的人体形象,或在墨水中化为松散、不可预测的笔触。 它们的共同点在于过程本身——从想象到表面的这一念头追逐的纪律,以及为满足这一路追逐而发明任何技法的意愿。 在创作实践的核心,是一个简单而执拗的问题:一件人工物体能在多大程度上接近心中最初的原型形象?每一组作品都是对答案的又一次尝试。
由Google翻譯翻譯

Veil

Veil 是一系列绘画,探讨一个人物开始融入光之边界的时刻——肖像中,面部几乎辨认不出地被柔化,特征松散成一片宁静的色调场,而头发、肩膀和衣物则保持着足以暗示在场存在的形态。每幅作品都介于肖像与氛围之间,好像被幕光在玻璃上呼吸般看见,或在记忆清晰成像的前一刻被定格。

这一系列借鉴了格哈德·里希特的模糊照片绘画——尤其是 Betty 的柔和感以及他的肖像作品——以及卢克·滕曼斯那些安静、幽灵般的人物、玛琳·达玛斯的氛围肖像、米卡埃尔·博勒曼斯的朦胧亲密感,以及维尔海姆·哈默舒伊 Interiors 的扩散、几乎摄影般的柔和。背景中也有比尔·维奥拉慢速、光辉视频肖像的一些影子——共同的兴趣在于把人类的存在凝视在可见边缘之上。

Veil 延展了我早期的梯度与光线系列的关注点——First Light、Aura、Lumen、Flare——其中颜色与光辉是主题;在这里,同样的柔和光辉转向人物本身,面部成为另一种光源。

每幅画作都以一张照片为起点。图像经过数字处理,色域逐步缩减,直到仅剩少量色调——原始图像的简化、几乎是矢量化的版本,在其中人物被简化为一小套平面色域的词汇。这个简化的图像成为工作蓝本。它被投射到画布上,色域被小心勾勒出轮廓,然后以丙烯在棉布上逐块填充——极其薄的稀释液被添加以延缓干燥过程,分层通过逐步叠加来逐渐构建出色调。一旦平面色域就位,表面就会被反复处理:刷涂、柔化、以及经过耐心、近乎透明的多层叠画并以喷枪在需要过渡处实现真正无重的效果。

模糊并非作为效果被附加,而是被绘制进来;每一个柔边都是通过慢慢重新处理、将形体勾勒进出焦点的结果。最后以保护性清漆完成每一幅作品,深化表面,让人物在其中略微后退。

Veil 是关于在场之柔软性的系列——面容如何在清晰与模糊之间滑动,以及看到某人和仅仅感受到他们存在之间的安静空间。

运输信息:
作品不装框发送(专业包装,卷在管中)。它可以由专业人士或你自己轻易地重新拉直,这也比把画作画框后再运输昂贵的成本要低。

标注的尺寸是画作被拉伸并装裱于画框后的尺寸(实际画布尺寸稍大,以便装裱在厚度为2-4厘米的框架中)。

免责声明:
清单中包含的过程照片显示了研究与进行中的作品,以及画布结构的特写照片。

賣家的故事

VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家,其创作实践的定义并非来自某一标志性题材,而是一种不安于现状、几乎执着的跨媒介实验驱动。画作、混合媒介、雕塑性试验以及材料测试在工作室里并行推进——每一组新作品的出现,都是对一个特定问题的回答:在一个想法被推到多远才会完全变为另一种东西? 基于维也纳的 VANTA,在城市中最具影响力的当代艺术活动中展出过作品,包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会,同时还在布达佩斯 Contemporary 和 Contemporary Istanbul 等国际场域进行展出。 风格上,这些作品拒绝定型:大胆、强对比的黑白抽象与具象的解剖油画、静态的色域构成、富有氛围的渐变和流动的墨迹并置——这些工作在初看似乎属于完全不同的艺术家,然而它们有一条共同的线索:对心中极其清晰的图像的执念,以及寻找能将其带入现实世界的精确材料与工艺的探索。 与其陷入某种可辨识的风格,VANTA 将每一组作品视为独立的自我封闭的探究。某一系列可能探索颜料溶解为纯粹光亮的临界点;另一组则通过手裁模板和分层丙烯涂绘出密集的横向色场;再有的转向油画中的人体形象,或在墨水中化为松散、不可预测的笔触。 它们的共同点在于过程本身——从想象到表面的这一念头追逐的纪律,以及为满足这一路追逐而发明任何技法的意愿。 在创作实践的核心,是一个简单而执拗的问题:一件人工物体能在多大程度上接近心中最初的原型形象?每一组作品都是对答案的又一次尝试。
由Google翻譯翻譯

詳細資料

藝術家
VANTA
連框架出售
不是
出售者:
藝術家直供
版本
原版
藝術品標題
Veil XIV - NO RESERVE
技術
混合媒體
簽名
Hand signed
原產國
奧地利
狀態
極佳狀態
Height
140 cm
Width
100 cm
描述/主題
肖像
Style
抽象表現主義
時段
2020+
賣家
奧地利已驗證
485
已售物品
100%
私人top

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