M.Chiera - Axis. XXL

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Heiko Neitzel
專家
由Heiko Neitzel精選

擁有藝術與文化調解碩士學位,具備豐富的藝術畫廊助理經驗。

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Axis. XXL 是米莉亞姆·基拉(意大利)創作的原創手簽城市景觀作品,尺寸為150 × 130 cm,於2026年在畫布上以粉彩、丙烯、噴漆、模板與石墨創作完成。

AI輔助摘要

賣家描述

ASSEMBLY
在“ASSEMBLY”系列中,我以几何抽象作为语言,在大城市中绘制人类经历的地图。通过玩转体量、视角与色块的组合,我构建出能唤起现代建筑与城市节奏的视觉通道。然而,这些线条与平面并非空泛的结构:它们代表共处的空间、偶遇的角落,以及在城市环境中将我们团结起来或隔离我们的隐形边界。通过整合多样材料、模糊纯艺术与表面设计之间的界限,我的作品成为一个活生生的舞台。它邀请人们停留、居住在几何之中,将城市的冷峻纪念性转化为温暖的集体认同、同理心以及我们内心深处对联系的渴望的地图。

我的作品属于当代几何抽象的领域,在那里结构与直觉并存。通过圆、线和颜色平面,我探索在构成性秩序与自发性笔触之间来回摆动的视觉关系。

尽管我的实践与建筑haus原则——形式清晰、平衡以及几何运用——相呼应,但它以融入的笔触纹理激活负空间而著称。这些材质表面以更大的自由度进行处理,带来控制与表达之间的张力。

相对之下,正空间通过定义明确的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形与着色平面——以结构化的精确性组织。这些形态作为视觉单元,在构图中产生节奏、层级与平衡。

纹理表面与尖锐几何元素的共存,在笔触与结构之间建立对话。颜色以饱和且对比强烈的平面呈现,作为组织要素引导目光,强化作品内部的动态。

在我的各个系列中,我探讨人际关系、记忆、移民、精神性以及社会议题,并将其转译为抽象而综合的语言。这些参考并非字面呈现,而是通过张力、平衡与形态之间的联系被融入到构图结构之中。

因此,我的作品提出一种当代几何语言,结合形式严谨与表现自由,既 inviting 对构图的分析解读,也提供直接的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

WORK 视频可在我的网站或 Instagram 上观看

Artwork: Miriam Chiera 的全新原创作品。定名:2025 年 新作,独一无二。
Year: 2025
Medium: 彩色粉笔、丙烯、喷涂、模板、铅笔画在 290 g/m2 印花棉帆布上。
Signature: 背面签名,并附有 Authenticity Certificate。
Shipping: 对欧盟以外地区的发运在大约 7 天后进行,以便为海关提交文化商品的单据。
Framed images are for illustrative purposes only.
Artwork 将无框卷装送达,配追踪纸以防损坏(专业包装,卷在塑料管或加固硬纸箱中)。

请注意,不同屏幕上颜色可能略有差异。

Taxes:
"从欧盟以外购买的商品可能需缴纳进口税或关税,买家需自行承担。"

Materials:
此作品使用高质量画布,对于创作美观且持久的艺术品至关重要。优良的棉麻质地,防撕裂、抗拉伸;来自顶级品牌的高品质材料;介质能获得柔和纹理,避免龟裂;织物的密度和重量传达其质感;合适的拉伸与底层打底确保你投资的是一件高质量的作品,并确保随时间保持完好。

Biography:
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家,现居意大利塞尼加利亚(Senigallia)。她在阿根廷圣里塔尔大学建筑学院学习室内设计,并在意大利维罗纳艺术学院学习美术。
她出生在阿根廷一个小镇,成长在广袤的乡野之间,家庭是意大利移民农民。尽管根源深植于意大利文化,但她的艺术承载着成长土地的精神。她的画布上散布着小小的记号与符号,将立体派、构成主义与抽象几何与作品的本质——色之语言——交织在一起。
在自然雄伟与无限地平线的环抱中,她在大型创作中找到灵感。尽管她在圣里塔尔大学学习室内设计,但她走向绘画的道路在早年就已开启;正是在她在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间,于维罗纳艺术学院学习时,她意识到绘画是她真正的天命。
Miriam 的作品被选送至国际竞赛、画廊、博物馆与活动展出。
2017 – 入选巴斯:阿根廷塞雷斯友人艺术双年展。
2019 – 第十二届萨尔瓦多·马萨地区绘画展,阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛决赛,罗斯里奥市成立 25 周年基金会美术展,阿根廷。
2019 – 入选第66届国家年度艺术展,塞雷斯,阿根廷。
2019 – 第23届春季展,圣菲美术馆,阿根廷,决赛。
2019 – 阿根廷 Esperanza 市博物馆 H. Borla 画家年度展,区域决赛。
2020 – 第24届春季展,阿根廷视觉艺术市立博物馆,决赛。
2021 – 第26届春季展,圣菲,阿根廷,决赛。
2023 – 参加切尔顿艺术节,曼彻斯特,英国。
2025 – 美国“女性艺术家崛起 2025”决赛入围。
2026 – 在 Gorila 西班牙杂志 2026 年 5 月刊发表
2026 – 在 ARTEA 西班牙杂志 2026 年 5 月刊发表
她的作品被全球私人收藏。

如今她居住在意大利塞尼加利亚,在此之前她走访过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗西奥和故乡塞雷斯等多座城市。每个地方都在她的艺术中留下印记,塑造她作品中的视野与表达。

艺术家声明:
艺术作品远不止一件时尚物件、短暂潮流或用于解决空间问题的装饰元素。我创作的绘画希望成为一扇窗,让你能够讲述自己的故事——艺术在与你的生活产生有意义的互动。
每一件作品都带有自身的印记、灵魂与能量,令它在你的空间中成为一抹活的存在。我的愿望是让艺术感动你,激发你拥有它的欲望,沉浸在其本质中,并在每天清晨站立于其前时享受它的陪伴。

ASSEMBLY
在“ASSEMBLY”系列中,我以几何抽象作为语言,在大城市中绘制人类经历的地图。通过玩转体量、视角与色块的组合,我构建出能唤起现代建筑与城市节奏的视觉通道。然而,这些线条与平面并非空泛的结构:它们代表共处的空间、偶遇的角落,以及在城市环境中将我们团结起来或隔离我们的隐形边界。通过整合多样材料、模糊纯艺术与表面设计之间的界限,我的作品成为一个活生生的舞台。它邀请人们停留、居住在几何之中,将城市的冷峻纪念性转化为温暖的集体认同、同理心以及我们内心深处对联系的渴望的地图。

我的作品属于当代几何抽象的领域,在那里结构与直觉并存。通过圆、线和颜色平面,我探索在构成性秩序与自发性笔触之间来回摆动的视觉关系。

尽管我的实践与建筑haus原则——形式清晰、平衡以及几何运用——相呼应,但它以融入的笔触纹理激活负空间而著称。这些材质表面以更大的自由度进行处理,带来控制与表达之间的张力。

相对之下,正空间通过定义明确的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形与着色平面——以结构化的精确性组织。这些形态作为视觉单元,在构图中产生节奏、层级与平衡。

纹理表面与尖锐几何元素的共存,在笔触与结构之间建立对话。颜色以饱和且对比强烈的平面呈现,作为组织要素引导目光,强化作品内部的动态。

在我的各个系列中,我探讨人际关系、记忆、移民、精神性以及社会议题,并将其转译为抽象而综合的语言。这些参考并非字面呈现,而是通过张力、平衡与形态之间的联系被融入到构图结构之中。

因此,我的作品提出一种当代几何语言,结合形式严谨与表现自由,既 inviting 对构图的分析解读,也提供直接的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

WORK 视频可在我的网站或 Instagram 上观看

Artwork: Miriam Chiera 的全新原创作品。定名:2025 年 新作,独一无二。
Year: 2025
Medium: 彩色粉笔、丙烯、喷涂、模板、铅笔画在 290 g/m2 印花棉帆布上。
Signature: 背面签名,并附有 Authenticity Certificate。
Shipping: 对欧盟以外地区的发运在大约 7 天后进行,以便为海关提交文化商品的单据。
Framed images are for illustrative purposes only.
Artwork 将无框卷装送达,配追踪纸以防损坏(专业包装,卷在塑料管或加固硬纸箱中)。

请注意,不同屏幕上颜色可能略有差异。

Taxes:
"从欧盟以外购买的商品可能需缴纳进口税或关税,买家需自行承担。"

Materials:
此作品使用高质量画布,对于创作美观且持久的艺术品至关重要。优良的棉麻质地,防撕裂、抗拉伸;来自顶级品牌的高品质材料;介质能获得柔和纹理,避免龟裂;织物的密度和重量传达其质感;合适的拉伸与底层打底确保你投资的是一件高质量的作品,并确保随时间保持完好。

Biography:
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家,现居意大利塞尼加利亚(Senigallia)。她在阿根廷圣里塔尔大学建筑学院学习室内设计,并在意大利维罗纳艺术学院学习美术。
她出生在阿根廷一个小镇,成长在广袤的乡野之间,家庭是意大利移民农民。尽管根源深植于意大利文化,但她的艺术承载着成长土地的精神。她的画布上散布着小小的记号与符号,将立体派、构成主义与抽象几何与作品的本质——色之语言——交织在一起。
在自然雄伟与无限地平线的环抱中,她在大型创作中找到灵感。尽管她在圣里塔尔大学学习室内设计,但她走向绘画的道路在早年就已开启;正是在她在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间,于维罗纳艺术学院学习时,她意识到绘画是她真正的天命。
Miriam 的作品被选送至国际竞赛、画廊、博物馆与活动展出。
2017 – 入选巴斯:阿根廷塞雷斯友人艺术双年展。
2019 – 第十二届萨尔瓦多·马萨地区绘画展,阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛决赛,罗斯里奥市成立 25 周年基金会美术展,阿根廷。
2019 – 入选第66届国家年度艺术展,塞雷斯,阿根廷。
2019 – 第23届春季展,圣菲美术馆,阿根廷,决赛。
2019 – 阿根廷 Esperanza 市博物馆 H. Borla 画家年度展,区域决赛。
2020 – 第24届春季展,阿根廷视觉艺术市立博物馆,决赛。
2021 – 第26届春季展,圣菲,阿根廷,决赛。
2023 – 参加切尔顿艺术节,曼彻斯特,英国。
2025 – 美国“女性艺术家崛起 2025”决赛入围。
2026 – 在 Gorila 西班牙杂志 2026 年 5 月刊发表
2026 – 在 ARTEA 西班牙杂志 2026 年 5 月刊发表
她的作品被全球私人收藏。

如今她居住在意大利塞尼加利亚,在此之前她走访过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗西奥和故乡塞雷斯等多座城市。每个地方都在她的艺术中留下印记,塑造她作品中的视野与表达。

艺术家声明:
艺术作品远不止一件时尚物件、短暂潮流或用于解决空间问题的装饰元素。我创作的绘画希望成为一扇窗,让你能够讲述自己的故事——艺术在与你的生活产生有意义的互动。
每一件作品都带有自身的印记、灵魂与能量,令它在你的空间中成为一抹活的存在。我的愿望是让艺术感动你,激发你拥有它的欲望,沉浸在其本质中,并在每天清晨站立于其前时享受它的陪伴。

詳細資料

版本
原版
出售者:
藝術家直供
連框架出售
不是
藝術家
M.Chiera
技術
噴漆, 壓克力畫, 模板噴畫, 油畫, 炭筆
藝術品標題
Axis. XXL
簽名
Hand signed
原產國
義大利
年份
2026
顏色
奶油色, 橙色, 白色, 紅色, 綠色, 藍色, 黃色
狀態
極佳狀態
Height
150 cm
Width
130 cm
重量
1,5 kg
描述/主題
城市景觀
Style
抽象表現主義
時段
2020+
義大利已驗證
432
已售物品
100%
私人top

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