Marco Ercoli - Electric Field #1 - XL





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Marco Ercoli《Electric Field #1 - XL》, 圓形木板上直徑100公分的作品,彩色卡紙模組裁切拼貼,板上簽名,2026年,意大利,當代極簡風格,多色,品相極好,附真實性證明。
賣家描述
Electric Field #1 — 2026
彩色卡纸被裁成模组并粘贴在准备好的木板上,背面有框架以营造悬挂于墙面的效果。
直径:100 cm
通过 Electric Field #1,马尔科·埃科利开启了自己研究的一个新阶段,放弃具象表现,进入一个更为简约的领域,在这里颜色、节奏与物质成为作品真正的主角。
这组圆形构图,直径一米,是通过一连串密集的彩色卡纸模组逐步构成的,这些模组被剪裁后手工粘贴在木质表面上。它们的排列生成了一种似乎在扩张、收缩并绕着中心旋转的生动纹理。因而图像并非静止:根据距离、视角与光线照射的变化而不断改变。
蓝、青、绿、红、黄以及更中性的色调在这里相遇、彼此穿梭,形成真正的色彩振动。颜色并非用来描述一个可辨识的形态,而是成为结构、能量与运动的本身。由此得名 Electric Field:表面似乎像被无形力量穿越的场域,任何色变都会影响后续的色变。
对卡纸的特殊加工还带来强烈的触感成分。小元素的重复使表面近乎运动化,介于绘画、拼贴与浮雕之间,观者在作品前移动时,感知上也会发生变化。
通过这一系列,埃科利的研究逐步摆脱叙述性和形象性,转而专注于视觉语言的基本要素:颜色、节奏、重复、光与空间。然而,这种简约并不等同于体验的减少,而是试图与观者建立更直接的关系。
Electric Field #1 因此并非提出一个需要被单一解读的图像,而是一种感知体验:一个色彩场,在其中观者被引导迷失自我,沿着轨迹、对比与脉动前进,这些元素仿佛延伸到了作品本身的边界之外。
这件作品附有真实性证书。
马可·埃科利的作品已进入 Colasanti 拍卖行:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327
艺术家在 Arsvalue 的艺术家目录中:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita
Instagram 页面:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/
马可·埃科利
艺术简历
奖项与荣誉
2024:入选“2024 年值得投资的 222 位艺术家”丛书,Exibart 编辑部编著。
2023 – Gualdo Tadino:为“2023 年开城节”的 Palio 创作,作品在圣法兰西斯科大教堂举行的站立式致敬中展出。
2019 – 伊塞尼亚:P.A.C.I. 奖、质量奖,伊塞尼亚城市剧院。
2012 – 法国:Colart 提供的奖学金,Plessix-Madeuc 工作坊。
2008 – 罗马:MarteLive 奖,质量奖,绘画类别。
个人展览(Solo Exhibitions)
2023 – Gualdo Tadino(PG):"在你眼中",圣方济各主教座堂博物馆综合体,策展人 Cesare Biasini Selvaggi。
2022 – 罗马:"Epimeteo",28 号广场画廊,策展人 Giorgia Basili。
2021 – Massa Lubrense(NA):"Notturno", Villa Fiorella 艺术旅馆,策展人 Giorgia Basili。
2016 – 罗马:"7",Curva Pura 画廊,策展人 Serena Di Giovanni。
2010 – 罗马:"F(R)ame",Einaudi 书店。
2009 – 罗马:"Collezione di Farfalle",埃科利当代艺术画廊,策展 Carlo Ercoli。
2009 – 罗马:"Materia ed Ego",Casina Giustiniani 画廊。
群展与国家馆(Group Exhibitions)
2018 – 巴塞尔(瑞士):"Sommerausstellung",Eulenspiegel 画廊。
2018 – 罗马:"Profano liquido, solo per uso esterno",Studio Giga,策展 Bianca Catalano。
2015 – 罗马:"Radiate",TakeawayGallery。
2015 – 弗尔莫:Stripe Festival Art and Architecture。
2015 – 米兰:Affordable Art Fair Milano(AAF),Superstudio Più,展位 E5(White Noise Gallery)。
2015 – 罗马:"Any Given Post-it",White Noise Gallery。
2013 – 罗马:"First Art Hotel",Galleria Muciaccia。
2012 – 罗马:"Rendez-vous",Galleria ArtePerOggi。
2012 – 法国:"Les Atelier du Plessix-Madeuc",Abbaye St Magloire, Lehon。
2011 – 都灵:威尼斯双年展,意大利馆。
装置与特别项目
2018 – 诸维泰拉(Viterbo:Civitella D'Agliano,VT):"Agora",永久装置,项目 1 艺术家 1 天,Contaminazioni d'Arte。
Electric Field #1 — 2026
彩色卡纸被裁成模组并粘贴在准备好的木板上,背面有框架以营造悬挂于墙面的效果。
直径:100 cm
通过 Electric Field #1,马尔科·埃科利开启了自己研究的一个新阶段,放弃具象表现,进入一个更为简约的领域,在这里颜色、节奏与物质成为作品真正的主角。
这组圆形构图,直径一米,是通过一连串密集的彩色卡纸模组逐步构成的,这些模组被剪裁后手工粘贴在木质表面上。它们的排列生成了一种似乎在扩张、收缩并绕着中心旋转的生动纹理。因而图像并非静止:根据距离、视角与光线照射的变化而不断改变。
蓝、青、绿、红、黄以及更中性的色调在这里相遇、彼此穿梭,形成真正的色彩振动。颜色并非用来描述一个可辨识的形态,而是成为结构、能量与运动的本身。由此得名 Electric Field:表面似乎像被无形力量穿越的场域,任何色变都会影响后续的色变。
对卡纸的特殊加工还带来强烈的触感成分。小元素的重复使表面近乎运动化,介于绘画、拼贴与浮雕之间,观者在作品前移动时,感知上也会发生变化。
通过这一系列,埃科利的研究逐步摆脱叙述性和形象性,转而专注于视觉语言的基本要素:颜色、节奏、重复、光与空间。然而,这种简约并不等同于体验的减少,而是试图与观者建立更直接的关系。
Electric Field #1 因此并非提出一个需要被单一解读的图像,而是一种感知体验:一个色彩场,在其中观者被引导迷失自我,沿着轨迹、对比与脉动前进,这些元素仿佛延伸到了作品本身的边界之外。
这件作品附有真实性证书。
马可·埃科利的作品已进入 Colasanti 拍卖行:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327
艺术家在 Arsvalue 的艺术家目录中:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita
Instagram 页面:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/
马可·埃科利
艺术简历
奖项与荣誉
2024:入选“2024 年值得投资的 222 位艺术家”丛书,Exibart 编辑部编著。
2023 – Gualdo Tadino:为“2023 年开城节”的 Palio 创作,作品在圣法兰西斯科大教堂举行的站立式致敬中展出。
2019 – 伊塞尼亚:P.A.C.I. 奖、质量奖,伊塞尼亚城市剧院。
2012 – 法国:Colart 提供的奖学金,Plessix-Madeuc 工作坊。
2008 – 罗马:MarteLive 奖,质量奖,绘画类别。
个人展览(Solo Exhibitions)
2023 – Gualdo Tadino(PG):"在你眼中",圣方济各主教座堂博物馆综合体,策展人 Cesare Biasini Selvaggi。
2022 – 罗马:"Epimeteo",28 号广场画廊,策展人 Giorgia Basili。
2021 – Massa Lubrense(NA):"Notturno", Villa Fiorella 艺术旅馆,策展人 Giorgia Basili。
2016 – 罗马:"7",Curva Pura 画廊,策展人 Serena Di Giovanni。
2010 – 罗马:"F(R)ame",Einaudi 书店。
2009 – 罗马:"Collezione di Farfalle",埃科利当代艺术画廊,策展 Carlo Ercoli。
2009 – 罗马:"Materia ed Ego",Casina Giustiniani 画廊。
群展与国家馆(Group Exhibitions)
2018 – 巴塞尔(瑞士):"Sommerausstellung",Eulenspiegel 画廊。
2018 – 罗马:"Profano liquido, solo per uso esterno",Studio Giga,策展 Bianca Catalano。
2015 – 罗马:"Radiate",TakeawayGallery。
2015 – 弗尔莫:Stripe Festival Art and Architecture。
2015 – 米兰:Affordable Art Fair Milano(AAF),Superstudio Più,展位 E5(White Noise Gallery)。
2015 – 罗马:"Any Given Post-it",White Noise Gallery。
2013 – 罗马:"First Art Hotel",Galleria Muciaccia。
2012 – 罗马:"Rendez-vous",Galleria ArtePerOggi。
2012 – 法国:"Les Atelier du Plessix-Madeuc",Abbaye St Magloire, Lehon。
2011 – 都灵:威尼斯双年展,意大利馆。
装置与特别项目
2018 – 诸维泰拉(Viterbo:Civitella D'Agliano,VT):"Agora",永久装置,项目 1 艺术家 1 天,Contaminazioni d'Arte。

