Max Modolo - circLe

关于 www.maxmodolo.com 的更多信息

这是一件完全用不同厚度、不同颜色的卡纸手工裁切、分层叠放而成的运动性极简作品，营造出引人入胜的三维视觉效果。
作品被装在硬质底座上，外覆天然木框。

标题：circLe

技法：手工裁切并叠层的卡纸
尺寸：约 50 × 50 cm（含画框在内）
框架：天然浅色厚木

描述：
这件以叠层卡纸为材料的作品，巧妙地将真实光线作为构成元素，仿佛将一件看似二维的作品转换为一件感知性的运动雕塑。
多层纸张的叠放技法本身就形成了一种浮雕般的真实雕塑。每一环环之间略高于下层，形成微小的“阶梯”来截取光线。
自上方或侧方射来的光线在每个圆环的内边缘投射出清晰且渐变的阴影。
这些阴影并非静态：会因光源的角度与观者的位置而在强度与长度上发生变化。
结果是：作品会“呼吸”、不断变化，近似一件没有机械部件的运动艺术。

借助光线，产生强烈的光学回退感，向中心内缩。逐渐的阴影推使视线向内聚集，加强涡旋或同心扩张的感觉。
在散射光环境中（如画廊或现代居所），作品显得更加柔和、具绘画感。若在定向光（如可调角度的射灯）下则显得张力十足、几乎具备建筑性。

这是一件对场所有响应的作品：其外观在以下因素变化时会发生根本性改变：
- 光强
- 入射角度
- 光的色温（暖光强调橙黄调；冷光更突出阴影对比）
- 方位时间（若放置在靠窗处）

艺术家不仅在“呈现”光，更将其作为基本材料来运用。

作品的真正材料不仅是彩色纸张，而是纸与光的组合。
在恰当光线下，作品会成为一件催人入迷、几乎有生命力的物品。这是对当代艺术如何运用朴素材料（简单的卡纸）来创造与光与空间相关的感知体验的出色示例。

技术要点：
每一个圆环都以工艺精确制作，边缘干净、叠层间距经过精确校准，以达到最大的体积效果。作品安置在硬质底座上，木框为天然色。

Max Modolo 在意大利工作室制作这些作品。他在应用艺术领域的探索覆盖陶瓷、木材、树脂、塑料材料、绘画及现代 3D 表现技法等多个领域。
他对 Gerrit Rietveld、Memphis Group、Mangiarotti、Sottsass、Mendini、Cibic、Bitossi、De Lucchi、Friberg、Zanuso、Fornasetti、Rörstrand、Gio Ponti、Campi、Fontana 等艺术家，以及波普艺术、几何艺术、斯堪的纳维亚设计、光学艺术、当代雕塑、极简主义、现代艺术、De Stijl、Pop Art 等流派充满热情。