Reinata Sadimba (1945) - A Relaxada

技术：陶艺雕塑
尺寸：25x25
标题：放松的

状况完好

在雷尼塔·萨鼎巴的作品中，定义了一种本质性的“人脸性”：不是肖像，而是源自目标指向的造型化的首要主观性。因此在作品中，我们看到眼睛、嘴、耳朵和鼻孔，通过切口和裂痕被表达，似乎在重复那些指向内在性的表情，而这种内在性在她的雕塑中显得可观察，仿佛雷尼塔是在闭眼的状态下进行雕刻，或者换一种说法，像是她的视线锚定在一个盲点，且被她的手指在摸索中散播，以赋予泥土形态，重塑出一件经过卓越处理、表达出宁静之美的形象。

作品装在木箱中，并用泡沫塑料和泡沫包覆保护

传记
雷尼塔·萨迪姆巴（ComIH，Mueda，1945）是一位莫桑比克陶艺家，其作品曾在全球多家艺术机构展出。
经历
雷尼塔接受 Makonde 人族传统教育，内容包括用泥土制作日用品。她在母亲的传授下学习陶艺，最初是为了养家糊口，父亲早逝，后来因为泥土让她“用另一种方式讲述自己不会用言语讲述的事情”。雷尼塔的作品深受个人经历影响。年少成婚，经历两次离婚，育有八个孩子，只有一个存活。她在 Makonde 的传统中脸部有纹身。创作时她曾参与莫桑比克解放阵线（FRELIMO）的武装斗争，目标是推翻葡萄牙殖民政府，争取国家独立，始于1964年，于1974年实现独立。
1975年，离婚并结束被视为暴力的关系后，雷尼塔在作品中进行了革命性改变，开始为作品添加自身的装饰元素。
20世纪80年代，她与一对瑞士夫妇在她居住的穆埃达附近一起参与一个农村项目，该合作使她的艺术获得更多关注。然而，随著内战（1976-1992）爆发，她与唯一的儿子移居到坦桑尼亚的Dar es Salaam，与妹妹若瑟芬同住。在这里她开始在小型艺术空间和手工艺市场展出。瑞士朋友的持续支持使她获得经济稳定，能够按照自己的审美和想象力进行创作。这段对创作的支持推动她发展新的技法和烧制方式。她在坦桑尼亚的逗留帮助她形成了对人体美学的理解与呈现，创造出生动而 pénétrating 的形式，最终建立了自己的宇宙。
1992年返回莫桑比克，在马普托定居。这里得到当时莫桑比克自然历史博物馆馆长奥古斯托·卡布拉尔的大力支持，并在博物馆内建立了自己的工作室。1998年的博物馆一周传统陶艺教学中，雷尼塔的作品被突出展示。
在她的作品中，雷尼塔使用黏土以其可塑性，以及白石灰和石墨，使她的作品呈现出独特的绿色调。她创作壶、罐、锅以及其他带有人体形态的器物，带有身体和脸部特征，以及 Makonde 族的文化划刻或标记。她的作品包含多层含义：“两个壶从一个壶中涌出，在花瓶里，蛇（nyoka）再造出围绕个人生死的循环；锅有多张口和脚，人像的通常形态往往无性别，但正在排泄。”这些所刻画的形象与她所在省份的传说和故事相连。