Tiberiu @CanisterCrafts - Who am I?





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賣家描述
“Who Am I?” 作者:Tiberiu — @CanisterCrafts
Origin 概念系列的一部分,探讨痛苦、创造、转变与人类意识之间的关系。
这件作品由数百枚逐一放置并穿透木料的钉子构成,表面覆盖单色红色,将一种具有攻击性的工业材料转化为受控的雕塑结构。钉子像时间中的张力被穿透表面,唤起身体的痛感与情感的坚韧。
Who Am I? 是 Origin 系列中的第三件作品。延续此前关于起源与养育的主题,这件作品引入意识——创造开始自我质疑的节点。
受米开朗基罗《创造亚当》启发,该作品反映了生命在何时开始质询其创造者、身份、意义和目的的瞬间。两只伸展的手在接触前悬停,创造出创造与独立之间的视觉张力。
纹理化的单色红表面以光滑的保护涂层收尾,而逐一定位的钉子在整体中制造出深度、阴影和动感。
每枚钉子都经过手工定位并在数小时的工作中逐个钉入。作品特意保留轻微不规则、油漆差异和微妙的瑕疵,作为人手痕迹的痕迹。该作品拒绝机械完美,崇尚在场感、过程与真实感。
由于其雕塑深度,作品的外观会随光线和观看角度而改变。凸出的钉子不断投射出变化的影子,在实体艺术品周围形成次要的构图,使作品具有动态性而非静态。
DETAILS(细节)
艺术家:Tiberiu — CanisterCrafts
标题:Who Am I?
系列:Origin — No. 3
年份:2026
材质与技术:钉子、丙烯颜料、木板纹理完成
风格:当代概念浮雕/混合媒介
尺寸:60 × 45 × 7 cm
状态:良好。表面不规则性与油漆差异是作品的故意特征。
版次:独一无二——1/1
签名:是的,在背面
真伪证书:包含
可悬挂:是
框架:不含
关于艺术家
Tiberiu 是一名自学成才的罗马尼亚当代艺术家,常驻布加勒斯特,CanisterCrafts 的联合创始人,这是一家专注于材料实验和情感驱动雕塑构成的独立当代艺术工作室。
他来自数字设计与建筑的背景,艺术实践源于在日益人工化的视觉世界中重新连接物质创造的渴望。
他的作品将木材、工业材料、浮雕结构以及劳动密集型的手工过程结合成触觉型构成,在其中瑕疵成为视觉语言的一部分。
他的方法不追求机械精度,而是拥抱张力、过程、阴影、纹理与转化,让每种材料保持其自身特性。
他的作品探讨的主题包括人类创造、情感压力、记忆、身份、结构平衡以及控制与不完美之间微妙的关系。
附加说明
独一无二的原创艺术品。
全由艺术家创作。
包含真伪证书。
为国际运输进行了精心包装与全方位保护。
展示用的图片可能包含用于陈列的室内可视化或 AI 生成图片。
颜色可能因光线与个人屏幕设置而略有差异。
“Who Am I?” 作者:Tiberiu — @CanisterCrafts
Origin 概念系列的一部分,探讨痛苦、创造、转变与人类意识之间的关系。
这件作品由数百枚逐一放置并穿透木料的钉子构成,表面覆盖单色红色,将一种具有攻击性的工业材料转化为受控的雕塑结构。钉子像时间中的张力被穿透表面,唤起身体的痛感与情感的坚韧。
Who Am I? 是 Origin 系列中的第三件作品。延续此前关于起源与养育的主题,这件作品引入意识——创造开始自我质疑的节点。
受米开朗基罗《创造亚当》启发,该作品反映了生命在何时开始质询其创造者、身份、意义和目的的瞬间。两只伸展的手在接触前悬停,创造出创造与独立之间的视觉张力。
纹理化的单色红表面以光滑的保护涂层收尾,而逐一定位的钉子在整体中制造出深度、阴影和动感。
每枚钉子都经过手工定位并在数小时的工作中逐个钉入。作品特意保留轻微不规则、油漆差异和微妙的瑕疵,作为人手痕迹的痕迹。该作品拒绝机械完美,崇尚在场感、过程与真实感。
由于其雕塑深度,作品的外观会随光线和观看角度而改变。凸出的钉子不断投射出变化的影子,在实体艺术品周围形成次要的构图,使作品具有动态性而非静态。
DETAILS(细节)
艺术家:Tiberiu — CanisterCrafts
标题:Who Am I?
系列:Origin — No. 3
年份:2026
材质与技术:钉子、丙烯颜料、木板纹理完成
风格:当代概念浮雕/混合媒介
尺寸:60 × 45 × 7 cm
状态:良好。表面不规则性与油漆差异是作品的故意特征。
版次:独一无二——1/1
签名:是的,在背面
真伪证书:包含
可悬挂:是
框架:不含
关于艺术家
Tiberiu 是一名自学成才的罗马尼亚当代艺术家,常驻布加勒斯特,CanisterCrafts 的联合创始人,这是一家专注于材料实验和情感驱动雕塑构成的独立当代艺术工作室。
他来自数字设计与建筑的背景,艺术实践源于在日益人工化的视觉世界中重新连接物质创造的渴望。
他的作品将木材、工业材料、浮雕结构以及劳动密集型的手工过程结合成触觉型构成,在其中瑕疵成为视觉语言的一部分。
他的方法不追求机械精度,而是拥抱张力、过程、阴影、纹理与转化,让每种材料保持其自身特性。
他的作品探讨的主题包括人类创造、情感压力、记忆、身份、结构平衡以及控制与不完美之间微妙的关系。
附加说明
独一无二的原创艺术品。
全由艺术家创作。
包含真伪证书。
为国际运输进行了精心包装与全方位保护。
展示用的图片可能包含用于陈列的室内可视化或 AI 生成图片。
颜色可能因光线与个人屏幕设置而略有差异。

