VANTA - Bloom IX - NO RESERVE
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VANTA，Bloom IX - NO RESERVE，一件原創混合媒材丙烯畫布作品（140 x 100 cm），屬於抽象表現主義風格，創作於 2020 年代，手簽，直接由藝術家在奧地利銷售，品相極佳，未裝裱，卷軸運輸。
AI輔助摘要
賣家描述
Bloom
Bloom 是一系列绘画，探索颜色的柔和开启——色调如何仿佛从安静的中心展开并向外扩散，像花瓣一样，铺展到周围的空间中。每幅作品都以一个放射状的颜料场景为中心，看起来在画布上轻轻膨胀，一团色彩在展开的过程被捕捉。
这些作品借鉴了詹姆斯特瑞尔对知觉空间的探讨、马克·罗斯科的色域、伊夫·克兰的饱和沉浸、奥拉夫尔·埃里亚松的氛围装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·艾贝勒斯的色彩冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅摄影中颜色、边缘与过渡所承载的重量——这些艺术家在其他领域里以颜色、边缘与过渡承担重要作用。
每一件作品都以丙烯颜料在画布上创作，使用我自己设计的定制化绘画装置——一个 loosely inspired by old silk-screen 设备的布置。初始构图通过手工切割的塑料模板以简单几何形状进行放置——圆形、椭圆、矩形——用于将第一组饱和色场直接铺设在画布上。之后作品回到同一个 DIY 装置，由一套软毛刷沿着垂直和水平方向移动，跨越表面进行多轮机械涂抹以混合和润饰绘画区域，直到颜料变得接近透明，下面的画布白色开始透出光芒。厚重的保护清漆为每幅作品覆以光泽、反射的表皮，增强“看向表面”而非“看向表面的深度感”。
Bloom 是一系列关于开启的作品——颜色从中心展开的安静时刻，以及在扩散中点燃的色调所散发出的温暖、氛围感。
运输：
作品交付时不装框（专业包装，卷在管中）。专业人员或你自己都可以轻松重新裱装，这也比在运输时将画作裱框所增加的费用来得便宜。
标注的尺寸指的是画作在裱框并框架后所测量的尺寸（画布的实际尺寸更大，以便能装裱在厚度为 2-4 厘米的框架中）。
免责声明：
清单中包含的过程照片显示了研究和进行中的作品，以及展示画布结构的特写照片。
賣家的故事
VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家，其创作实践的定义并非来自某一标志性题材，而是一种不安于现状、几乎执着的跨媒介实验驱动。画作、混合媒介、雕塑性试验以及材料测试在工作室里并行推进——每一组新作品的出现，都是对一个特定问题的回答：在一个想法被推到多远才会完全变为另一种东西？
基于维也纳的 VANTA，在城市中最具影响力的当代艺术活动中展出过作品，包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会，同时还在布达佩斯 Contemporary 和 Contemporary Istanbul 等国际场域进行展出。
风格上，这些作品拒绝定型：大胆、强对比的黑白抽象与具象的解剖油画、静态的色域构成、富有氛围的渐变和流动的墨迹并置——这些工作在初看似乎属于完全不同的艺术家，然而它们有一条共同的线索：对心中极其清晰的图像的执念，以及寻找能将其带入现实世界的精确材料与工艺的探索。
与其陷入某种可辨识的风格，VANTA 将每一组作品视为独立的自我封闭的探究。某一系列可能探索颜料溶解为纯粹光亮的临界点；另一组则通过手裁模板和分层丙烯涂绘出密集的横向色场；再有的转向油画中的人体形象，或在墨水中化为松散、不可预测的笔触。
它们的共同点在于过程本身——从想象到表面的这一念头追逐的纪律，以及为满足这一路追逐而发明任何技法的意愿。
在创作实践的核心，是一个简单而执拗的问题：一件人工物体能在多大程度上接近心中最初的原型形象？每一组作品都是对答案的又一次尝试。
由Google翻譯翻譯Bloom
Bloom 是一系列绘画，探索颜色的柔和开启——色调如何仿佛从安静的中心展开并向外扩散，像花瓣一样，铺展到周围的空间中。每幅作品都以一个放射状的颜料场景为中心，看起来在画布上轻轻膨胀，一团色彩在展开的过程被捕捉。
这些作品借鉴了詹姆斯特瑞尔对知觉空间的探讨、马克·罗斯科的色域、伊夫·克兰的饱和沉浸、奥拉夫尔·埃里亚松的氛围装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·艾贝勒斯的色彩冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅摄影中颜色、边缘与过渡所承载的重量——这些艺术家在其他领域里以颜色、边缘与过渡承担重要作用。
每一件作品都以丙烯颜料在画布上创作，使用我自己设计的定制化绘画装置——一个 loosely inspired by old silk-screen 设备的布置。初始构图通过手工切割的塑料模板以简单几何形状进行放置——圆形、椭圆、矩形——用于将第一组饱和色场直接铺设在画布上。之后作品回到同一个 DIY 装置，由一套软毛刷沿着垂直和水平方向移动，跨越表面进行多轮机械涂抹以混合和润饰绘画区域，直到颜料变得接近透明，下面的画布白色开始透出光芒。厚重的保护清漆为每幅作品覆以光泽、反射的表皮，增强“看向表面”而非“看向表面的深度感”。
Bloom 是一系列关于开启的作品——颜色从中心展开的安静时刻，以及在扩散中点燃的色调所散发出的温暖、氛围感。
运输：
作品交付时不装框（专业包装，卷在管中）。专业人员或你自己都可以轻松重新裱装，这也比在运输时将画作裱框所增加的费用来得便宜。
标注的尺寸指的是画作在裱框并框架后所测量的尺寸（画布的实际尺寸更大，以便能装裱在厚度为 2-4 厘米的框架中）。
免责声明：
清单中包含的过程照片显示了研究和进行中的作品，以及展示画布结构的特写照片。
賣家的故事
VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家，其创作实践的定义并非来自某一标志性题材，而是一种不安于现状、几乎执着的跨媒介实验驱动。画作、混合媒介、雕塑性试验以及材料测试在工作室里并行推进——每一组新作品的出现，都是对一个特定问题的回答：在一个想法被推到多远才会完全变为另一种东西？
基于维也纳的 VANTA，在城市中最具影响力的当代艺术活动中展出过作品，包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会，同时还在布达佩斯 Contemporary 和 Contemporary Istanbul 等国际场域进行展出。
风格上，这些作品拒绝定型：大胆、强对比的黑白抽象与具象的解剖油画、静态的色域构成、富有氛围的渐变和流动的墨迹并置——这些工作在初看似乎属于完全不同的艺术家，然而它们有一条共同的线索：对心中极其清晰的图像的执念，以及寻找能将其带入现实世界的精确材料与工艺的探索。
与其陷入某种可辨识的风格，VANTA 将每一组作品视为独立的自我封闭的探究。某一系列可能探索颜料溶解为纯粹光亮的临界点；另一组则通过手裁模板和分层丙烯涂绘出密集的横向色场；再有的转向油画中的人体形象，或在墨水中化为松散、不可预测的笔触。
它们的共同点在于过程本身——从想象到表面的这一念头追逐的纪律，以及为满足这一路追逐而发明任何技法的意愿。
在创作实践的核心，是一个简单而执拗的问题：一件人工物体能在多大程度上接近心中最初的原型形象？每一组作品都是对答案的又一次尝试。
由Google翻譯翻譯詳細資料
連框架出售
不是
出售者：
藝術家直供
版本
原版
藝術家
VANTA
藝術品標題
Bloom IX - NO RESERVE
技術
混合媒體
簽名
Hand signed
原產國
奧地利
狀態
極佳狀態
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
抽象表現主義
時段
2020+
