一件木质雕塑 - Fon - 貝南 (沒有保留價)

06
天
12
小時
37
分鐘
25
秒
目前出價
€ 74
沒有保留價
Julien Gauthier
專家
由Julien Gauthier精選

在歷史兵器、盔甲及非洲藝術領域擁有十年經驗。

估價  € 280 - € 350
PT
€74
RO
€69
PT
€64

Catawiki買家保障

在您收到物品前,我們會妥善保管您的付款。查看詳情

Trustpilot評分 4.4 | 142857 則評論

在Trustpilot獲得極佳評等。

貝寧木雕,屬於科梅地區芬人,一對人形儀式雕像,高度92公分,重量6.3公斤,含底座出售,品相普通。

AI輔助摘要

賣家描述

丰恩·帕尔的拟人仪式雕像对,科梅地区,贝宁

丰恩,科梅地区,贝宁西南部
木材,表面涂有浓烈蓝色颜料及仪式 patina

这对高大拟人雕塑的显著特征是极度垂直的拉长表面、强烈的蓝色表面以及对人体的高度简化处理。尽管在概念上关系密切,显然在同一雕塑语言体系内构思,但两尊雕像在尺寸和细节上存在显著差异。体积更大的版本在其躯干内含有一个小型次级人物,增加了额外的象征复杂性。

两件作品都围绕一个拉长的圆柱形轴线组织。小脚从圆整的整体底座上升起,支撑着长而几乎连贯的躯体。肩部和手臂在很大程度上已不再作为独立的解剖元素存在;相反,躯干被转化为一个光滑的竖向体积。抬高的水平环带在重要的过渡点上分割躯干,强化了雕塑的节律性竖向结构。

头部相对较大且拉长。每个头部都有一个高而圆形的颅顶、突出圆眼、短水平鼻,以及张口的椭圆形嘴,牙齿清晰分列。颊部或太阳穴上的大圆形形成进一步的面部活动。目光直视且牙齿暴露的组合,呈现出强烈的表情,与静态、几乎柱状的躯体形成对比。

颈部异常修长,覆以纵向纹槽。这些切割线在相对光滑的躯干与雕刻集中的头部之间形成强烈的质感过渡。颈部下面及躯干下部附近反复出现的环状带,几乎像领子、手镯或结构接头,尽管从外观无法仅凭表情确定其确切意义。

较大的一尊尤为不寻常。下躯干上被雕出一条细长的开口,在这个腔道中站着一个明显更小的拟人形体。次级人物显然被有意融入雕塑之中,而非独立附加。此“体中之体”的构造立刻提示包含、保护、依赖、降世或世系延续等概念,但由于缺乏实地文献资料,其确切含义应保持开放。

较小的雕塑则缺乏内部人物,呈现出更连贯的身体。两件作品之间的关系虽明晰:两者都具有相同的拉长头部、圆形眼睛、突出的鼻子、暴露的牙齿、环带式过渡以及浓烈的蓝色颜料。它们可能构成互补的仪式物件,尽管仅凭照片无法确定它们最初是否作为成对功能性对象。

蓝色着色是它们最具视觉冲击力的特征之一。厚颜料几乎覆盖每一个表面,而磨损处揭示了更深和更浅的色调。龟裂和不规则积累表明了连续的表面历史,而非完美均匀的装饰涂层。颜料的确切成分无法以肉眼确定。

区域特征

科梅位于贝宁西南部,是一个文化复杂的地区,位于丰恩王国达莫梅的主要历史中心以西。该地区长期存在丰恩与其他Gbe语族群体之间的互动,包括通常被标识为Xwla、Xweda、Mina及相关群体。因此,将其归类为“科梅地区丰恩”应被理解为有价值的地方信息,而非狭义标准化的丰恩雕塑风格证据。

这一区域差异尤为重要,因为贝宁南部的宗教艺术极为多样。在伏敦(Vodun)传统中,拟人雕塑可能因神龛、主人、灵性联结以及仪式处理方式而承担截然不同的功能。有些成为灵力的 receptacle 或物质支撑;另一些与保护、占卜、治疗、生育或祖辈关系相关。仅凭外观很少能准确判断其类别。

蓝色颜料值得同样谨慎对待。在贝宁南部的视觉与仪式体系中,颜色可以具有高度意义,但其含义是情境性的。因此,仅因为这些形象表面的蓝色,就将其自动识别为特定的伏敦对象并不妥当。

体内包裹的小型形象可能更具信息性。将次级人形纳入画面中的图像,可以表达不同存在之间的关系,而不只是描绘一个单独个体。在本例中,包裹形象可能唤起子嗣、祖先-后代关系、灵性保护或对另一存在的包含。显眼的腔体使这种关系成为雕塑构思的核心。尽管如此,将其具体识别为母性形象也无法从目前信息中作出确切断定。

两件作品还揭示了丰文化圈仪式艺术的重要特征:雕塑的力量并不必然依赖解剖写实主义。在这里,人类躯体几乎被改造成仪式性柱体。面部特征集中在顶部,躯体的其余部分则成为拉长的容器状形态。较大的雕塑通过开放的腔道和内部形象,使“身体即容器”的概念表现得尤为明确。

它们非凡的比例赋予雕塑相当的纪念性。细长的轮廓将视线从圆底向上引导,穿过长躯和环颈,直至呈现出强烈表现力的面部。重复性增强了它们的存在感:并排观看时,两尊雕像在相似与差异之间形成一种视觉对话,较大者通过纳入小型形象而拓展了基本形态。

在贝宁西南部更广阔的艺术景观中,这些作品因此应被理解为高度个性化的仪式雕塑,其具体身份取决于所提供的丰恩与科梅归属信息。若要更精确地与某一伏敦、圣所或仪式功能相对应,需要来自收藏与使用情境的额外信息。

所选文献

Blier, Suzanne Preston. African Vodun: Art, Psychology, and Power. Chicago and London: University of Chicago Press, 1995.

Herskovits, Melville J. Dahomey: An Ancient West African Kingdom. New York: J. J. Augustin, 1938.

Bay, Edna G. Wives of the Leopard: Gender, Politics, and Culture in the Kingdom of Dahomey. Charlottesville: University Press of Virginia, 1998.

Preston Blier, Suzanne. “Vodun: West African Roots of Vodou.” In Sacred Arts of Haitian Vodou, edited by Donald J. Cosentino. Los Angeles: UCLA Fowler Museum of Cultural History, 1995.

部分信息与图片由人工智能生成,基于人类学、考古、艺术史领域的已出版资料。所有信息与照片受版权保护。

Inv. No. MAZ30766

Informant: Wassiu.

Height: 83 cm / 92 cm
Weight: 2,8 kg / 3,5 kg (incl. stand)

賣家的故事

沃尔夫冈·雅尼克的对非洲艺术的参与并非在田野调查或市场交易中开始,而是在一个更安静、内在的空间里——在他父亲留下的文件、书籍与物件之间。关于德国前殖民地的档案并非按照单一故事来编排;它暗示着多种可能。它更鼓励审视,而非崇敬,并早早教会雅尼克:物件从来不是沉默的。它们内部包藏时间——以同一种形式承载断裂与连续——并且请人像解读文本一样去读它们。 在二十多年里,雅尼克一直以收藏家、经销商与中介的身份工作,尽管这些称谓都未能真正捕捉到他实践的形态。那些曾经被随意地归在“部落艺术”范畴下的事物,在他看来从来不是一个封闭的、历史性的类别。它反而是一套活着的传统,不断在当下进行协商。他的学术训练——民族学、艺术史、比较法——提供了一种语法。语言本身则是在别处学到的。在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、多哥和加纳,知识是通过反复接触逐步显现,这些接触逐渐发展为关系,并通过信任在多年里逐步建立。 马里成为这一经历的引力中心。2002年至2012年间,雅尼克在巴马科和塞古生活与工作,经营Tribalartforum——一间俯瞰尼日尔河的画廊。这个空间抗拒简单的年代顺序。雕塑与陶器与摄影作品共同占据同一个房间,马利克·西迪贝的作品——70年代马里青年自信而狂放的形象——与更古老的仪式形式并列悬挂。其效果并非让人怀旧,而是使人澄清:过去与现在并非彼此排斥,而是彼此锋利。 2012年的战争突然终结了这一篇章,像战争常有的那样。但它并未消解这项工作。与阿吉博·卡马特一起,雅尼克在洛美重新集结,地点更靠近许多物件的来源地以及它们仍在穿越的路线。自2018年起,柏林成为这张地图上的另一个点。Wolfgang Jaenicke画廊现对着夏洛滕堡宫对面,由一支专业团队支援。画廊特别聚焦西非青铜器与陶土器、材料由土壤与火、以及抗拒轻易翻译的记忆形式所塑成的物件。 雅尼克的实践之所以独特,不仅在于它的地理范围,更在于其内部的张力。现场考察与出处研究并行;商业活动被视为与责任密不可分。画廊与博物馆、学术机构合作,将流通框定为一种道德过程,始终未完结。目标并非将物件从世界中移除并封存,而是让它们在世界中保持可解读的状态——允许它们继续发声,即使发声的条件在变化。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke是一家位于柏林的画廊,专注于西非雕塑、青铜器、陶土器、面具与当代非洲艺术。由沃尔夫冈·雅尼克掌舵,他的工作融合收藏、经销、出处研究、田野工作与档案文献整理。 据画廊自述,雅尼克 studied ethnology、art history 与 comparative law,在非洲艺术领域工作超过二十五年。他的活动在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、加纳和多哥等国的长期参与中发展起来。他并不把非洲艺术呈现为一个封闭的历史范畴,而是描述为被生活共同体与不断变化的历史情境共同塑造的持续文化传统。 他职业生涯一个特别重要的阶段在马里,约在2002年至2012年之间,在巴马科与塞古生活与工作,经营Tribalartforum——一个将历史非洲雕塑与当代非洲摄影结合的画廊,其中也包含马利克·西迪贝的作品。2012年的马里政治与军事危机导致这一阶段的活动结束。 后来,与阿吉博·卡马特一起,雅尼克继续在洛美工作,随后在柏林靠近夏洛滕堡宫建立画廊。画廊格外强调西非青铜器、陶土器、与本恩(Benin)及伊夫(Ife)相关的作品、诺克(Nok)雕塑、洞贡(Dogon)艺术、鲍勒(Baule)雕塑、塞努福(Senufo)物件及约鲁巴(Yoruba)材料。 雅尼克公开立场的一大鲜明特点,是他反复强调出处透明与归还辩论。在多份公开的物件记录中,画廊明确讨论出口文件、联合国教科文组织公约、所有权历史以及与学者和归还研究者的沟通等问题。这些表述反映了当代关于非洲文化遗产流通、合法性、收藏史及博物馆收购实践的更广泛讨论。 画廊维护着庞大的在线档案与目录,记录着数百件非洲物件,包括本安与伊夫青铜器、诺克陶土、洞贡雕塑、鲍勒人像、冯(Fon)物件、莫巴(Moba)人像,以及其他西非材料。 对于研究非洲艺术贸易历史的学者而言,雅尼克代表了比约翰·J·克莱曼等人群体的后期一代经销商。克莱曼属于二战后1950s–1970s的纽约市场,而雅尼克的工作则受到当代对田野记录、出处研究、归还讨论、数字档案以及直接与西非网络与艺术家互动等关注所塑造。 本文本基于AI信息
由Google翻譯翻譯

丰恩·帕尔的拟人仪式雕像对,科梅地区,贝宁

丰恩,科梅地区,贝宁西南部
木材,表面涂有浓烈蓝色颜料及仪式 patina

这对高大拟人雕塑的显著特征是极度垂直的拉长表面、强烈的蓝色表面以及对人体的高度简化处理。尽管在概念上关系密切,显然在同一雕塑语言体系内构思,但两尊雕像在尺寸和细节上存在显著差异。体积更大的版本在其躯干内含有一个小型次级人物,增加了额外的象征复杂性。

两件作品都围绕一个拉长的圆柱形轴线组织。小脚从圆整的整体底座上升起,支撑着长而几乎连贯的躯体。肩部和手臂在很大程度上已不再作为独立的解剖元素存在;相反,躯干被转化为一个光滑的竖向体积。抬高的水平环带在重要的过渡点上分割躯干,强化了雕塑的节律性竖向结构。

头部相对较大且拉长。每个头部都有一个高而圆形的颅顶、突出圆眼、短水平鼻,以及张口的椭圆形嘴,牙齿清晰分列。颊部或太阳穴上的大圆形形成进一步的面部活动。目光直视且牙齿暴露的组合,呈现出强烈的表情,与静态、几乎柱状的躯体形成对比。

颈部异常修长,覆以纵向纹槽。这些切割线在相对光滑的躯干与雕刻集中的头部之间形成强烈的质感过渡。颈部下面及躯干下部附近反复出现的环状带,几乎像领子、手镯或结构接头,尽管从外观无法仅凭表情确定其确切意义。

较大的一尊尤为不寻常。下躯干上被雕出一条细长的开口,在这个腔道中站着一个明显更小的拟人形体。次级人物显然被有意融入雕塑之中,而非独立附加。此“体中之体”的构造立刻提示包含、保护、依赖、降世或世系延续等概念,但由于缺乏实地文献资料,其确切含义应保持开放。

较小的雕塑则缺乏内部人物,呈现出更连贯的身体。两件作品之间的关系虽明晰:两者都具有相同的拉长头部、圆形眼睛、突出的鼻子、暴露的牙齿、环带式过渡以及浓烈的蓝色颜料。它们可能构成互补的仪式物件,尽管仅凭照片无法确定它们最初是否作为成对功能性对象。

蓝色着色是它们最具视觉冲击力的特征之一。厚颜料几乎覆盖每一个表面,而磨损处揭示了更深和更浅的色调。龟裂和不规则积累表明了连续的表面历史,而非完美均匀的装饰涂层。颜料的确切成分无法以肉眼确定。

区域特征

科梅位于贝宁西南部,是一个文化复杂的地区,位于丰恩王国达莫梅的主要历史中心以西。该地区长期存在丰恩与其他Gbe语族群体之间的互动,包括通常被标识为Xwla、Xweda、Mina及相关群体。因此,将其归类为“科梅地区丰恩”应被理解为有价值的地方信息,而非狭义标准化的丰恩雕塑风格证据。

这一区域差异尤为重要,因为贝宁南部的宗教艺术极为多样。在伏敦(Vodun)传统中,拟人雕塑可能因神龛、主人、灵性联结以及仪式处理方式而承担截然不同的功能。有些成为灵力的 receptacle 或物质支撑;另一些与保护、占卜、治疗、生育或祖辈关系相关。仅凭外观很少能准确判断其类别。

蓝色颜料值得同样谨慎对待。在贝宁南部的视觉与仪式体系中,颜色可以具有高度意义,但其含义是情境性的。因此,仅因为这些形象表面的蓝色,就将其自动识别为特定的伏敦对象并不妥当。

体内包裹的小型形象可能更具信息性。将次级人形纳入画面中的图像,可以表达不同存在之间的关系,而不只是描绘一个单独个体。在本例中,包裹形象可能唤起子嗣、祖先-后代关系、灵性保护或对另一存在的包含。显眼的腔体使这种关系成为雕塑构思的核心。尽管如此,将其具体识别为母性形象也无法从目前信息中作出确切断定。

两件作品还揭示了丰文化圈仪式艺术的重要特征:雕塑的力量并不必然依赖解剖写实主义。在这里,人类躯体几乎被改造成仪式性柱体。面部特征集中在顶部,躯体的其余部分则成为拉长的容器状形态。较大的雕塑通过开放的腔道和内部形象,使“身体即容器”的概念表现得尤为明确。

它们非凡的比例赋予雕塑相当的纪念性。细长的轮廓将视线从圆底向上引导,穿过长躯和环颈,直至呈现出强烈表现力的面部。重复性增强了它们的存在感:并排观看时,两尊雕像在相似与差异之间形成一种视觉对话,较大者通过纳入小型形象而拓展了基本形态。

在贝宁西南部更广阔的艺术景观中,这些作品因此应被理解为高度个性化的仪式雕塑,其具体身份取决于所提供的丰恩与科梅归属信息。若要更精确地与某一伏敦、圣所或仪式功能相对应,需要来自收藏与使用情境的额外信息。

所选文献

Blier, Suzanne Preston. African Vodun: Art, Psychology, and Power. Chicago and London: University of Chicago Press, 1995.

Herskovits, Melville J. Dahomey: An Ancient West African Kingdom. New York: J. J. Augustin, 1938.

Bay, Edna G. Wives of the Leopard: Gender, Politics, and Culture in the Kingdom of Dahomey. Charlottesville: University Press of Virginia, 1998.

Preston Blier, Suzanne. “Vodun: West African Roots of Vodou.” In Sacred Arts of Haitian Vodou, edited by Donald J. Cosentino. Los Angeles: UCLA Fowler Museum of Cultural History, 1995.

部分信息与图片由人工智能生成,基于人类学、考古、艺术史领域的已出版资料。所有信息与照片受版权保护。

Inv. No. MAZ30766

Informant: Wassiu.

Height: 83 cm / 92 cm
Weight: 2,8 kg / 3,5 kg (incl. stand)

賣家的故事

沃尔夫冈·雅尼克的对非洲艺术的参与并非在田野调查或市场交易中开始,而是在一个更安静、内在的空间里——在他父亲留下的文件、书籍与物件之间。关于德国前殖民地的档案并非按照单一故事来编排;它暗示着多种可能。它更鼓励审视,而非崇敬,并早早教会雅尼克:物件从来不是沉默的。它们内部包藏时间——以同一种形式承载断裂与连续——并且请人像解读文本一样去读它们。 在二十多年里,雅尼克一直以收藏家、经销商与中介的身份工作,尽管这些称谓都未能真正捕捉到他实践的形态。那些曾经被随意地归在“部落艺术”范畴下的事物,在他看来从来不是一个封闭的、历史性的类别。它反而是一套活着的传统,不断在当下进行协商。他的学术训练——民族学、艺术史、比较法——提供了一种语法。语言本身则是在别处学到的。在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、多哥和加纳,知识是通过反复接触逐步显现,这些接触逐渐发展为关系,并通过信任在多年里逐步建立。 马里成为这一经历的引力中心。2002年至2012年间,雅尼克在巴马科和塞古生活与工作,经营Tribalartforum——一间俯瞰尼日尔河的画廊。这个空间抗拒简单的年代顺序。雕塑与陶器与摄影作品共同占据同一个房间,马利克·西迪贝的作品——70年代马里青年自信而狂放的形象——与更古老的仪式形式并列悬挂。其效果并非让人怀旧,而是使人澄清:过去与现在并非彼此排斥,而是彼此锋利。 2012年的战争突然终结了这一篇章,像战争常有的那样。但它并未消解这项工作。与阿吉博·卡马特一起,雅尼克在洛美重新集结,地点更靠近许多物件的来源地以及它们仍在穿越的路线。自2018年起,柏林成为这张地图上的另一个点。Wolfgang Jaenicke画廊现对着夏洛滕堡宫对面,由一支专业团队支援。画廊特别聚焦西非青铜器与陶土器、材料由土壤与火、以及抗拒轻易翻译的记忆形式所塑成的物件。 雅尼克的实践之所以独特,不仅在于它的地理范围,更在于其内部的张力。现场考察与出处研究并行;商业活动被视为与责任密不可分。画廊与博物馆、学术机构合作,将流通框定为一种道德过程,始终未完结。目标并非将物件从世界中移除并封存,而是让它们在世界中保持可解读的状态——允许它们继续发声,即使发声的条件在变化。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke是一家位于柏林的画廊,专注于西非雕塑、青铜器、陶土器、面具与当代非洲艺术。由沃尔夫冈·雅尼克掌舵,他的工作融合收藏、经销、出处研究、田野工作与档案文献整理。 据画廊自述,雅尼克 studied ethnology、art history 与 comparative law,在非洲艺术领域工作超过二十五年。他的活动在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、加纳和多哥等国的长期参与中发展起来。他并不把非洲艺术呈现为一个封闭的历史范畴,而是描述为被生活共同体与不断变化的历史情境共同塑造的持续文化传统。 他职业生涯一个特别重要的阶段在马里,约在2002年至2012年之间,在巴马科与塞古生活与工作,经营Tribalartforum——一个将历史非洲雕塑与当代非洲摄影结合的画廊,其中也包含马利克·西迪贝的作品。2012年的马里政治与军事危机导致这一阶段的活动结束。 后来,与阿吉博·卡马特一起,雅尼克继续在洛美工作,随后在柏林靠近夏洛滕堡宫建立画廊。画廊格外强调西非青铜器、陶土器、与本恩(Benin)及伊夫(Ife)相关的作品、诺克(Nok)雕塑、洞贡(Dogon)艺术、鲍勒(Baule)雕塑、塞努福(Senufo)物件及约鲁巴(Yoruba)材料。 雅尼克公开立场的一大鲜明特点,是他反复强调出处透明与归还辩论。在多份公开的物件记录中,画廊明确讨论出口文件、联合国教科文组织公约、所有权历史以及与学者和归还研究者的沟通等问题。这些表述反映了当代关于非洲文化遗产流通、合法性、收藏史及博物馆收购实践的更广泛讨论。 画廊维护着庞大的在线档案与目录,记录着数百件非洲物件,包括本安与伊夫青铜器、诺克陶土、洞贡雕塑、鲍勒人像、冯(Fon)物件、莫巴(Moba)人像,以及其他西非材料。 对于研究非洲艺术贸易历史的学者而言,雅尼克代表了比约翰·J·克莱曼等人群体的后期一代经销商。克莱曼属于二战后1950s–1970s的纽约市场,而雅尼克的工作则受到当代对田野记录、出处研究、归还讨论、数字档案以及直接与西非网络与艺术家互动等关注所塑造。 本文本基于AI信息
由Google翻譯翻譯

詳細資料

族裔/文化
Fon
原產國
貝南
物料
木
Sold with stand
是
狀況
狀況一般
藝術品標題
A wooden sculpture
Height
92 cm
重量
6,3 kg
德國已驗證
6867
已售物品
99,81%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

類似物品

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

中的精彩好物

非洲與部落藝術

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​