Jane Grieco - Le Langage du Silence - Tableau, unique, format XXL.





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Jane Grieco 原創唯一丙烯畫《Le Langage du Silence》,2020年及以後時期的抽象作品,尺寸105 cm x 145 cm,顏色米色、黑色、白色,簽名於藝術家,直接由藝術家發貨,卷裝運輸,未裝框。
賣家描述
Les visuels de mise en situation sont des AI Visualisations basées sur des photographies de l'objet réel. Les photos de l'objet réel font foi.’ svp,
Le Langage du Silence est une œuvre abstraite qui explore la relation entre la matière, le signe et la mémoire. La composition se construit autour d'un vaste espace noir, profond et texturé, mis en tension par des formes géométriques et des fragments de couleurs chaudes, notamment le rouge, l'ocre et le blanc.
Les lignes blanches, libres et sinueuses, traversent la surface comme une écriture spontanée. Elles semblent tracer les contours d'un langage énigmatique, fait de signes, de mouvements et de fragments qui ne livrent jamais complètement leur sens. En contraste avec ces gestes fluides, les formes plus structurées évoquent une architecture intérieure, une juxtaposition de plans et de souvenirs.
Le tableau sera expédié roulé dans un tube, sans le châssis.
À propos de l'artiste : Née en 1966, Jane Grièco est une artiste brésilienne vivant en Bretagne.
Depuis ses débuts sous le soleil fort et insistant des tropiques, Jane pistait la beauté dans les milliers de nuances de couleurs que la lumière fait scintiller.
Jane Grieco a notamment exposé ses créations design au salon Art & Déco de La Villette, Palais Lumière à Évian-les-Bains, Maison & Objet et au Bresil , Suisse, Espanhe.
Le travail de la matière occupe une place essentielle dans cette peinture. Les superpositions, les griffures, les traces et les irrégularités donnent à la surface une profondeur particulière, révélant les différentes étapes du processus pictural. Le noir absorbe la lumière, tandis que les touches de rouge et les tons terreux introduisent une énergie visuelle qui anime l'ensemble.
À travers cette œuvre, je cherche à créer un équilibre entre construction et spontanéité, entre silence et expression. Chaque forme semble porter la trace d'une présence, sans imposer une interprétation unique. Le regard peut ainsi circuler librement dans la composition et y découvrir ses propres associations.
Inscrite dans une recherche autour de l'abstraction contemporaine, cette peinture invite à contempler la surface comme un espace de mémoire, de tension et de liberté, où la matière et le geste deviennent un langage à part entière.
Œuvre originale et unique, signée par l'artiste.
Les visuels de mise en situation sont des AI Visualisations basées sur des photographies de l'objet réel. Les photos de l'objet réel font foi.’ svp,
Le Langage du Silence est une œuvre abstraite qui explore la relation entre la matière, le signe et la mémoire. La composition se construit autour d'un vaste espace noir, profond et texturé, mis en tension par des formes géométriques et des fragments de couleurs chaudes, notamment le rouge, l'ocre et le blanc.
Les lignes blanches, libres et sinueuses, traversent la surface comme une écriture spontanée. Elles semblent tracer les contours d'un langage énigmatique, fait de signes, de mouvements et de fragments qui ne livrent jamais complètement leur sens. En contraste avec ces gestes fluides, les formes plus structurées évoquent une architecture intérieure, une juxtaposition de plans et de souvenirs.
Le tableau sera expédié roulé dans un tube, sans le châssis.
À propos de l'artiste : Née en 1966, Jane Grièco est une artiste brésilienne vivant en Bretagne.
Depuis ses débuts sous le soleil fort et insistant des tropiques, Jane pistait la beauté dans les milliers de nuances de couleurs que la lumière fait scintiller.
Jane Grieco a notamment exposé ses créations design au salon Art & Déco de La Villette, Palais Lumière à Évian-les-Bains, Maison & Objet et au Bresil , Suisse, Espanhe.
Le travail de la matière occupe une place essentielle dans cette peinture. Les superpositions, les griffures, les traces et les irrégularités donnent à la surface une profondeur particulière, révélant les différentes étapes du processus pictural. Le noir absorbe la lumière, tandis que les touches de rouge et les tons terreux introduisent une énergie visuelle qui anime l'ensemble.
À travers cette œuvre, je cherche à créer un équilibre entre construction et spontanéité, entre silence et expression. Chaque forme semble porter la trace d'une présence, sans imposer une interprétation unique. Le regard peut ainsi circuler librement dans la composition et y découvrir ses propres associations.
Inscrite dans une recherche autour de l'abstraction contemporaine, cette peinture invite à contempler la surface comme un espace de mémoire, de tension et de liberté, où la matière et le geste deviennent un langage à part entière.
Œuvre originale et unique, signée par l'artiste.

