Matteo Ciffo (1987) - Frammenti - Nefertiti

- Matteo Ciffo 的当代雕塑。题目 Frammenti-Nefertiti
- 年份 2026。发行量 4/8 - 由艺术家签名并认证，附带真迹证书
- 材料：冷加工大理石粉末与石料熔合
- 条件 极好

FRAMMENTI 收藏

与古典雕塑的对比是本系列的核心要素之一。那些形态在历史上与完美、永恒与集体记忆联系在一起，被作为出发点而经历碎裂与重新定义的过程。形态不再被理解为稳定的整体，而是一种过渡状态。被打断、拆解并重新组装，揭示自身不稳定的本质。体积展开，分离成块体与碎片，创造出新的结构，其中时间不再被隐藏，而成为可见的元素。

这种张力消除了把完美视为绝对状态的观念。看似永恒的东西揭示出自己的脆弱。经典形式仍存，但被转化：不再是不朽的象征，而是被时间穿透的存在，暴露于变动之中并被带回到一个新的维度。



MATTEO CIFFO

生于1987年的 biella，自2007年以来一直开展以物质、其转化与保留的记忆为核心的研究。我的作品源自于与高贵而复杂的材料直接对话，如大理石粉末与石料、天然颜料、亚美尼亚泥土、氧化物及金属等。我不将它们仅仅视为表达工具，而是作为有生命的存在，承载时间、历史以及再生的可能性。

通过我认为更像仪式而非纯粹雕塑的过程：由我的手引导的石头重生。这一实践源于观察，以及希望让被打碎、被遗弃或被遗忘的事物重新获得生命的愿望。碎片与废料，往往来自其他雕塑家的工作，成为我作品的原初材料。

这些材料本就带着自己的故事。我对其进行拆解再重新拼接，生成的形态不再属于原先的状态，而是进入一种新的状态。每一件作品都在“失落与重生、记忆与可能性”之间的脆弱平衡中孕育而出，使物质不再是原有的样子，而成为另一种东西。

这一过程呈现出超越传统雕塑的转化，逐渐接近一种近乎炼金术的维度。使用已存在的材料，将其拆解又重新组合，创造出新的形态与身份。每一件创作都源自于破坏与再生、失落与记忆之间的张力，使持续的变动状态变得可见。

研究对象与材料呈现出一种深刻的对立性：表面上似乎永恒且不朽，然而又敏感且脆弱。看似不变的特质其实隐藏着不稳定的天性，随时间可能反应、氧化与转变。这种状态使材料成为艺术作品的主动力，与时间和环境持续对话。

完美让位于脆弱，永恒以生动、人为的体验显现。材料不再被从属化，而成为共创方，在表面留下动作、过程与自身演变的痕迹。

自学成才的我，通过实验、观察与倾听来构建自己的道路。我的方法不是追求控制，而是陪伴材料在其转变中的旅程。最终形态反映出记忆的运作：碎片、线索与缺失并存并再生。

这门实践将物质视为活着的档案。雕塑像悬浮于瓦解与重生、持续存在与转化之间，重新赋予物质一种深具当代性与人性的大地。