Tijs Dragtsma (1992) - Two Minds Walking Light

08
天
23
小時
39
分鐘
18
秒
目前出價
€ 1
未及拍賣品底價
Nathalia Oliveira
專家
畫廊估值  € 3,500 - € 4,200
FR
€1

Catawiki買家保障

在您收到物品前,我們會妥善保管您的付款。查看詳情

Trustpilot評分 4.4 | 144916 則評論

在Trustpilot獲得極佳評等。

Tijs Dragtsma 於 2026 年創作並簽名的混合媒材原作《Two Minds Walking Light》附有畫框。

AI輔助摘要

賣家描述

两个人在石拱走廊下向前走去,拱门像灯黑处不断后退的影子,前面有一小群思想者在台阶上聚集,紧随其后。这段文字发生在拉斐尔于1509年至1511年在梵蒂冈教皇宫Stanza della Segnatura绘制的《雅典学派》之后,这幅画常被无数复制,以至于它的建筑、人物与秩序成为哲学本身这一概念的简写。

此处保留的是行走本身。巨大的拱顶曾以圣人和哲学家为雕刻的胜景,现几乎全部让位于黑色,拱门仅在边缘留下细微的光线痕迹。填满拉斐尔阶梯的人群在那里辩论、写作、彼此依靠,如今被拉回为轮廓分明的影像,只剩穿着长袍的人形带着几乎没有五官的纹理。

只有中间的两位男子被允许完全点亮他们的光。一个抬手指向天空,另一个则将他的平整而稳定地指向地面,这是一种西方思想最古老的分歧手势,如今由一片细碎的划痕构成,聚拢成褶裥、胡须和伸出的臂膀。在他们之间,地面留下一道长而低的光泽,仿佛石头仍记得哲学选择向哪个方向前行。

拉斐尔画了一间充满知识的房间。这个版本只保留中心的论点,即上方所求与下方所证之间的拉扯,并让其他一切、名字、书籍、确定性的建筑,在黑色中溶解。留下的不是历史教科书,而是一个尚未解决的姿态,仍在被人们持续地呈现。

《Two Minds Walking Light》属于《After the Masters》系列,是《Art with Scratch》中由蒂伊斯·德拉格茨马(Tijs Dragtsma)创作的一组作品,在该系列中,通过受控的表面损伤而非颜料或版印来构建图像,而这种损伤同样成为一种提问:在一件杰作还需要多少才能让眼睛重新认得它?黑暗还允许我们看见什么。

No paint. No print. No ink. 图像被刻划进丙烯酸玻璃的表面,它在每个小时、从每个角度都存在。光并不创造它。它使之更清晰,拉出两个人物走出石头与黑暗的距离,再让周围的黑暗进一步深入。

从房间的另一端看,作品最终安放成一个单一的宏伟场景。近距离观之,它又以一片个体标记展开,每一个都构成一场自最初被绘制之时便未停止的对话。

“有些争论至今仍在进行,房间早已在黑暗中消失。”

关于 Art with Scratch

Art with Scratch 是一组作品,其中图像并非被绘制,而是被释放。逐线雕刻在深黑的表面上,通过无数精确的划痕来捕捉光线,使形态从黑暗中显现。

从远处看,图像几乎像照片。强烈、易于认出,且具有强烈存在感。然而近看,作品会化作密集的个体痕迹。细腻、脆弱、几乎无重量。看似坚硬的事物显现为一张脆弱的线网,每一笔都是一种刻意的姿态,每一笔对整体都是必不可少的。

光并不创造图像。它使之更加清晰。黑色表面吸收,划刻的线条则反光。随着光线在表面移动,图像呼吸着。从一个角度,人物清晰而有轮廓;从另一个角度,它变得柔和,回落至它来自的黑暗之中,始终未曾消失。在聚光灯下,对比进一步加深,图像呈现出雕塑般、几乎发光的质感。

这种媒介之所以引人入胜,是因为它安静而紧张的张力。划刻行为直接且不可逆。每一条线都是一个无法被抹去的决定。然而结果并不粗暴。它是亲密、充满氛围、充满动感。硬度变成柔软,破坏变成创造,缺席变成存在。

在像这样的肖像作品中,人物从未被完全定格。通过线条、光与影的相互作用,图像随着视角与氛围而移动。在某些时刻,主体似乎从黑色中走出,向前迈进;在其他时刻,它又回落到静止。正是在这种运动之间、锋利与宁静之间,作品才栩栩如生。

像所有被时间触及的材料一样,表面承载着它自己安静的生命。每一处划痕都承载着一个时刻、一口气、一种姿态。它们共同组成的不仅是一幅图像,而是一种在光线每次变化时继续展现自身的存在感。

关于艺术家

我叫蒂伊斯·德拉格茨马,TD Fine Art Studio 的创始人。

作为艺术家,我被不断探索新视觉语言的渴望所驱动。我不把艺术视为固定的风格,而是一门不断演化的发现领域,在其中材料、结构、光与情感汇聚。

我的创作常常从一个简单的问题开始:材料如何以全新的方式发声?硬度如何转化为亲密?精确如何创造情感?这种探索正是我一切创作的核心。

在 TD Fine Art Studio 中,每一组作品都被视为一个独立的世界,拥有自己的逻辑、氛围与视觉识别。一些作品通过节奏、重复与结构建成;另一些则通过缺席、阴影、倒影或张力显现。它们共同连接的是对原创性、清晰度与情感呈现的共同承诺。

我对对比充满迷恋:在力量与脆弱之间,在掌控与情感之间,在可见与留下开放之间。我的目标不仅是创作出一幅图像,而是要创造出一件能吸引注意、启发反思、并随时间继续自我揭示的作品。

TD Fine Art Studio 是这些探索汇聚的场域。它不仅是一个工作室,更是一个由好奇心、精确与创造出有辨识度、充满生气的作品的野心所塑造的不断演变的艺术宇宙。

此清单包含 AI 生成的视觉化呈现。请以原始照片来评估物品的实际状况。

两个人在石拱走廊下向前走去,拱门像灯黑处不断后退的影子,前面有一小群思想者在台阶上聚集,紧随其后。这段文字发生在拉斐尔于1509年至1511年在梵蒂冈教皇宫Stanza della Segnatura绘制的《雅典学派》之后,这幅画常被无数复制,以至于它的建筑、人物与秩序成为哲学本身这一概念的简写。

此处保留的是行走本身。巨大的拱顶曾以圣人和哲学家为雕刻的胜景,现几乎全部让位于黑色,拱门仅在边缘留下细微的光线痕迹。填满拉斐尔阶梯的人群在那里辩论、写作、彼此依靠,如今被拉回为轮廓分明的影像,只剩穿着长袍的人形带着几乎没有五官的纹理。

只有中间的两位男子被允许完全点亮他们的光。一个抬手指向天空,另一个则将他的平整而稳定地指向地面,这是一种西方思想最古老的分歧手势,如今由一片细碎的划痕构成,聚拢成褶裥、胡须和伸出的臂膀。在他们之间,地面留下一道长而低的光泽,仿佛石头仍记得哲学选择向哪个方向前行。

拉斐尔画了一间充满知识的房间。这个版本只保留中心的论点,即上方所求与下方所证之间的拉扯,并让其他一切、名字、书籍、确定性的建筑,在黑色中溶解。留下的不是历史教科书,而是一个尚未解决的姿态,仍在被人们持续地呈现。

《Two Minds Walking Light》属于《After the Masters》系列,是《Art with Scratch》中由蒂伊斯·德拉格茨马(Tijs Dragtsma)创作的一组作品,在该系列中,通过受控的表面损伤而非颜料或版印来构建图像,而这种损伤同样成为一种提问:在一件杰作还需要多少才能让眼睛重新认得它?黑暗还允许我们看见什么。

No paint. No print. No ink. 图像被刻划进丙烯酸玻璃的表面,它在每个小时、从每个角度都存在。光并不创造它。它使之更清晰,拉出两个人物走出石头与黑暗的距离,再让周围的黑暗进一步深入。

从房间的另一端看,作品最终安放成一个单一的宏伟场景。近距离观之,它又以一片个体标记展开,每一个都构成一场自最初被绘制之时便未停止的对话。

“有些争论至今仍在进行,房间早已在黑暗中消失。”

关于 Art with Scratch

Art with Scratch 是一组作品,其中图像并非被绘制,而是被释放。逐线雕刻在深黑的表面上,通过无数精确的划痕来捕捉光线,使形态从黑暗中显现。

从远处看,图像几乎像照片。强烈、易于认出,且具有强烈存在感。然而近看,作品会化作密集的个体痕迹。细腻、脆弱、几乎无重量。看似坚硬的事物显现为一张脆弱的线网,每一笔都是一种刻意的姿态,每一笔对整体都是必不可少的。

光并不创造图像。它使之更加清晰。黑色表面吸收,划刻的线条则反光。随着光线在表面移动,图像呼吸着。从一个角度,人物清晰而有轮廓;从另一个角度,它变得柔和,回落至它来自的黑暗之中,始终未曾消失。在聚光灯下,对比进一步加深,图像呈现出雕塑般、几乎发光的质感。

这种媒介之所以引人入胜,是因为它安静而紧张的张力。划刻行为直接且不可逆。每一条线都是一个无法被抹去的决定。然而结果并不粗暴。它是亲密、充满氛围、充满动感。硬度变成柔软,破坏变成创造,缺席变成存在。

在像这样的肖像作品中,人物从未被完全定格。通过线条、光与影的相互作用,图像随着视角与氛围而移动。在某些时刻,主体似乎从黑色中走出,向前迈进;在其他时刻,它又回落到静止。正是在这种运动之间、锋利与宁静之间,作品才栩栩如生。

像所有被时间触及的材料一样,表面承载着它自己安静的生命。每一处划痕都承载着一个时刻、一口气、一种姿态。它们共同组成的不仅是一幅图像,而是一种在光线每次变化时继续展现自身的存在感。

关于艺术家

我叫蒂伊斯·德拉格茨马,TD Fine Art Studio 的创始人。

作为艺术家,我被不断探索新视觉语言的渴望所驱动。我不把艺术视为固定的风格,而是一门不断演化的发现领域,在其中材料、结构、光与情感汇聚。

我的创作常常从一个简单的问题开始:材料如何以全新的方式发声?硬度如何转化为亲密?精确如何创造情感?这种探索正是我一切创作的核心。

在 TD Fine Art Studio 中,每一组作品都被视为一个独立的世界,拥有自己的逻辑、氛围与视觉识别。一些作品通过节奏、重复与结构建成;另一些则通过缺席、阴影、倒影或张力显现。它们共同连接的是对原创性、清晰度与情感呈现的共同承诺。

我对对比充满迷恋:在力量与脆弱之间,在掌控与情感之间,在可见与留下开放之间。我的目标不仅是创作出一幅图像,而是要创造出一件能吸引注意、启发反思、并随时间继续自我揭示的作品。

TD Fine Art Studio 是这些探索汇聚的场域。它不仅是一个工作室,更是一个由好奇心、精确与创造出有辨识度、充满生气的作品的野心所塑造的不断演变的艺术宇宙。

此清单包含 AI 生成的视觉化呈现。请以原始照片来评估物品的实际状况。

詳細資料

連框架出售
是
出售者:
藝術家直供
版本
原版
藝術家
Tijs Dragtsma (1992)
藝術品標題
Two Minds Walking Light
技術
混合媒體
簽名
帶簽名
原產國
荷蘭
年份
2026
顏色
白色, 黑色
狀態
極佳狀態
Height
51 cm
Width
51 cm
Style
現代的
時段
2020+
荷蘭已驗證
332
已售物品
100%
protop

類似物品

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

中的精彩好物

現代及當代藝術

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​