Chiera - Between Us- XXL

06
天
19
小時
17
分鐘
42
秒
目前出價
€ 150
未及拍賣品底價
Egidio Emiliano Bianco
專家
由Egidio Emiliano Bianco精選

擁有藝術史學士學位和藝術與文化管理碩士學位。

畫廊估值  € 2,500 - € 3,000
GB
€150
ES
€2
IT
€1

Catawiki買家保障

在您收到物品前,我們會妥善保管您的付款。查看詳情

Trustpilot評分 4.4 | 144940 則評論

在Trustpilot獲得極佳評等。

Chiera 的原創壓克力畫作《Between Us- XXL》(2026)是一幅手簽的抽象表現主義建築主題作品,尺寸為 150 × 120 公分。

AI輔助摘要

賣家描述

装配
在“装配”系列中,我以几何抽象作为语言,在大城市中映射人类的经历。通过玩转体积、视角与色块的组合,构建出能唤起现代建筑与城市节奏的视觉通道。然而,这些线条与平面并非空洞结构:它们代表共处的空间、邂逅角落,以及在城市环境中将我们团结或隔离的无形边界。通过融入多样材料、模糊纯艺术与表面设计之间的界线,我的作品成为一个活生生的舞台。它邀请人们停下脚步,置身几何之中,将城市的冷峻纪念性转化为共同身份、共情以及我们深层的人类联系需求的温暖地图。

我的创作属于当代几何抽象范畴,在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条与色面的关系,我探索在构图秩序与手势自发性之间摆动的视觉关系。
虽然我的实践涉及包豪斯原则——形式清晰、平衡与几何的运用——但它以引入充满手势的肌理来激活负空间为特征。这些材质表面以更自由的方式处理,在控制与表达之间制造紧张感。
相对地,正空间通过明确定义的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形与彩色平面——以结构性的精准组织。此类形态作为视觉单元,在构图中产生节律、层级与平衡。
纹理表面与锋利几何元素的共存,在手势与结构之间建立对话。颜色以饱和且对比鲜明的平面呈现,成为组织元素,引导视觉并强化作品内部的动力。
在我的各个系列中,我将人与关系、记忆、迁移、灵性与社会议题等主题,转化为抽象而合成的语言。这些参照并非文字直译,而是通过张力、平衡和形式之间的联系融入构图结构之中。
因此,我的作品提出一种当代几何语言,兼具形式的严谨与表达的自由,邀请人们既能对构图进行分析解读,也能获得直观的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频:在我的网站或Instagram上提供

艺术品:Miriam Chiera 的全新、原创且独一无二的艺术作品。
年份:2025
媒介:粉彩、丙烯、喷涂、模板、铅笔在290克/平方米打印棉画布上
签名:背面签名,并附带真伪证书
运输: artworks 将在约7日后发出(非欧盟地区),以便准备文化商品 экспорт 到海关的单证。
裱框图仅作示意。
作品以无框卷装方式交付,附带描图纸以防损坏(专业包装,卷于塑料管或加固纸箱中)。

请注意,不同屏幕显示的颜色可能略有差异。

税费:
“自欧盟以外购买可能须缴纳进口税或关税,费用由买家承担。”

材料:
本作品采用高质量画布,是创作美观且持久艺术品的关键。优质棉麻面料,防撕裂或拉伸;来自一线品牌的顶级材料,使用可实现柔性纹理的媒介,防止开裂;面料的密度及其重量传导;适当的拉伸与打底确保你所投资的是高品质作品,随时间保持完好。

传记:
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家,现居意大利西尼加利亚(Senigallia)。她在阿根廷圣地亚哥省立工学院Universidad Nacional del Litoral 建筑学院学习室内设计,也在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生于阿根廷的一个小镇,成长在广袤的田野与家族的意大利移民农民家庭中。尽管根脉深植于意大利文化,她的艺术带有成长土地的精神。画布上星散着小小的符号与标记,将立体主义、构成主义与抽象几何交织进她作品的本质:色彩语言。
被自然的辽阔、无垠地平线以及自由的深刻感所包围,她在大型创作中找到了灵感。尽管她在圣地亚哥省立大学学习室内设计,但她走向绘画的道路始于童年时期;在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间,于维罗纳美术学院学习时,她才意识到绘画才是她的真正使命。
Miriam 的作品曾被选用于国际竞赛、画廊、博物馆及各类展览活动。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯艺术之友美术双年展。
2019 – 阿根廷萨尔瓦多·马萨区域绘画展第 XII 届。
2019 – 第三届绘画比赛,纪念基金会成立56周年,罗萨里奥。
2019 – 入选第66届国家年度美术展,塞雷斯。
2019 – 圣菲美术馆春季展评第23届入围。
2019 – 艺术家区域年度展,埃斯珀兰萨博物馆,Borla 先生。
2020 – 第四季春季展,阿根廷视觉艺术博物馆,入围。
2021 – 第六季春季展,圣菲。
2023 – 参加查尔顿艺术节,曼彻斯特,英国。
2025 – 美国“女性艺术家崛起2025”入围。
2026 – 2026年5月在 Gorila Spain 杂志发表。
2026 – 2026年5月在 ARTEA Spain 杂志发表。
她的作品现藏于全球多家私人收藏。

今天她居住在意大利西尼加利亚,此前走访过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及她的故乡塞雷斯。每一个城市都在她的艺术中留下印记,塑造了她作品中的愿景与表达。

艺术家声明:
一件艺术品远不止时尚的物件、 fleeting 的潮流,或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作的绘画,希望成为一个窗户,让你能讲述自己的故事——艺术与生活在其中产生意义的互动。
每一件作品都带有独特的印记、灵魂与能量,使其在你的空间中成为一个有生命的存在。我的愿望是让艺术触动你,唤起你对拥有它的渴望,沉浸在它的本质中,并在每天清晨站在它前面时享受它的陪伴。

装配
在“装配”系列中,我以几何抽象作为语言,在大城市中映射人类的经历。通过玩转体积、视角与色块的组合,构建出能唤起现代建筑与城市节奏的视觉通道。然而,这些线条与平面并非空洞结构:它们代表共处的空间、邂逅角落,以及在城市环境中将我们团结或隔离的无形边界。通过融入多样材料、模糊纯艺术与表面设计之间的界线,我的作品成为一个活生生的舞台。它邀请人们停下脚步,置身几何之中,将城市的冷峻纪念性转化为共同身份、共情以及我们深层的人类联系需求的温暖地图。

我的创作属于当代几何抽象范畴,在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条与色面的关系,我探索在构图秩序与手势自发性之间摆动的视觉关系。
虽然我的实践涉及包豪斯原则——形式清晰、平衡与几何的运用——但它以引入充满手势的肌理来激活负空间为特征。这些材质表面以更自由的方式处理,在控制与表达之间制造紧张感。
相对地,正空间通过明确定义的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形与彩色平面——以结构性的精准组织。此类形态作为视觉单元,在构图中产生节律、层级与平衡。
纹理表面与锋利几何元素的共存,在手势与结构之间建立对话。颜色以饱和且对比鲜明的平面呈现,成为组织元素,引导视觉并强化作品内部的动力。
在我的各个系列中,我将人与关系、记忆、迁移、灵性与社会议题等主题,转化为抽象而合成的语言。这些参照并非文字直译,而是通过张力、平衡和形式之间的联系融入构图结构之中。
因此,我的作品提出一种当代几何语言,兼具形式的严谨与表达的自由,邀请人们既能对构图进行分析解读,也能获得直观的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频:在我的网站或Instagram上提供

艺术品:Miriam Chiera 的全新、原创且独一无二的艺术作品。
年份:2025
媒介:粉彩、丙烯、喷涂、模板、铅笔在290克/平方米打印棉画布上
签名:背面签名,并附带真伪证书
运输: artworks 将在约7日后发出(非欧盟地区),以便准备文化商品 экспорт 到海关的单证。
裱框图仅作示意。
作品以无框卷装方式交付,附带描图纸以防损坏(专业包装,卷于塑料管或加固纸箱中)。

请注意,不同屏幕显示的颜色可能略有差异。

税费:
“自欧盟以外购买可能须缴纳进口税或关税,费用由买家承担。”

材料:
本作品采用高质量画布,是创作美观且持久艺术品的关键。优质棉麻面料,防撕裂或拉伸;来自一线品牌的顶级材料,使用可实现柔性纹理的媒介,防止开裂;面料的密度及其重量传导;适当的拉伸与打底确保你所投资的是高品质作品,随时间保持完好。

传记:
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家,现居意大利西尼加利亚(Senigallia)。她在阿根廷圣地亚哥省立工学院Universidad Nacional del Litoral 建筑学院学习室内设计,也在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生于阿根廷的一个小镇,成长在广袤的田野与家族的意大利移民农民家庭中。尽管根脉深植于意大利文化,她的艺术带有成长土地的精神。画布上星散着小小的符号与标记,将立体主义、构成主义与抽象几何交织进她作品的本质:色彩语言。
被自然的辽阔、无垠地平线以及自由的深刻感所包围,她在大型创作中找到了灵感。尽管她在圣地亚哥省立大学学习室内设计,但她走向绘画的道路始于童年时期;在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间,于维罗纳美术学院学习时,她才意识到绘画才是她的真正使命。
Miriam 的作品曾被选用于国际竞赛、画廊、博物馆及各类展览活动。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯艺术之友美术双年展。
2019 – 阿根廷萨尔瓦多·马萨区域绘画展第 XII 届。
2019 – 第三届绘画比赛,纪念基金会成立56周年,罗萨里奥。
2019 – 入选第66届国家年度美术展,塞雷斯。
2019 – 圣菲美术馆春季展评第23届入围。
2019 – 艺术家区域年度展,埃斯珀兰萨博物馆,Borla 先生。
2020 – 第四季春季展,阿根廷视觉艺术博物馆,入围。
2021 – 第六季春季展,圣菲。
2023 – 参加查尔顿艺术节,曼彻斯特,英国。
2025 – 美国“女性艺术家崛起2025”入围。
2026 – 2026年5月在 Gorila Spain 杂志发表。
2026 – 2026年5月在 ARTEA Spain 杂志发表。
她的作品现藏于全球多家私人收藏。

今天她居住在意大利西尼加利亚,此前走访过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及她的故乡塞雷斯。每一个城市都在她的艺术中留下印记,塑造了她作品中的愿景与表达。

艺术家声明:
一件艺术品远不止时尚的物件、 fleeting 的潮流,或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作的绘画,希望成为一个窗户,让你能讲述自己的故事——艺术与生活在其中产生意义的互动。
每一件作品都带有独特的印记、灵魂与能量,使其在你的空间中成为一个有生命的存在。我的愿望是让艺术触动你,唤起你对拥有它的渴望,沉浸在它的本质中,并在每天清晨站在它前面时享受它的陪伴。

詳細資料

版本
原版
出售者:
藝術家直供
連框架出售
不是
藝術家
Chiera
技術
壓克力畫
藝術品標題
Between Us- XXL
簽名
Hand signed
原產國
義大利
年份
2026
顏色
奶油色, 橙色, 白色, 米色, 紅色, 藍色, 黃色
狀態
極佳狀態
Height
150 cm
Width
120 cm
重量
1,5 kg
描述/主題
建築
Style
抽象表現主義
時段
2020+
義大利已驗證
444
已售物品
100%
私人top

類似物品

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

中的精彩好物

現代及當代藝術

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​