VANTA - Equinox XVI - NO RESERVE

05
天
22
小時
25
分鐘
15
秒
目前出價
€ 118
沒有保留價
Nathalia Oliveira
專家
畫廊估值  € 2,000 - € 2,400
PT
€118
GB
€108
PT
€7

Catawiki買家保障

在您收到物品前,我們會妥善保管您的付款。查看詳情

Trustpilot評分 4.4 | 144940 則評論

在Trustpilot獲得極佳評等。

VANTA 的原創混合媒材畫作《Equinox XVI - NO RESERVE》由藝術家親筆簽名,尺寸為 140 × 100 公分。

AI輔助摘要

賣家描述

!!! 请注意——运输延迟 !!!
我将前往中国参加一个展览,之后短暂休假,预计11月26日左右回国。您的画作将等我回来后,仔细打包并尽快寄出。感谢您的耐心与理解。

Equinox
Equinox 是一组探索光线安静平衡的绘画系列——在没有主导方向的静止悬停瞬间,颜色似乎在画布上呈现出完美的平衡。每件作品围绕一个放射性的颜料场,处于一种彩度的静默之中,颜色在自身重心处安放。作品借鉴了 James Turrell 对知觉空间的研究、Mark Rothko的彩域、Yves Klein的饱和沉浸、Olafur Eliasson 的大气装置、Anish Kapoor 的颜料工作、Josef Albers 的颜色冥想,以及 Wolfgang Tillmans 的抽象光栅的柔和梯度——这些艺术家在颜色、边缘与过渡上承载着重量,而线条与形态在其他人身上扮演着同样的角色。

创作过程:
每件作品都以裁切成型的原生画布开始,贴在 MDF 板上。画布中央通过多层遮光胶带堆叠,制造出画面表面的微微凸起。随后将带有不同尺寸和内部形状切口的硅胶片放置在拉伸的织物之上,作为初步构图的导向。此阶段使用的丙烯颜料混合了迟凝剂和流动介质,以改变黏度并显著延缓干燥时间,使表面在下一步仍可操作。颜料绘制完成后,第二个结构物——与底板同尺寸、底部固定有大海绵的结构体——被降至湿润表面,直到与颜料全面接触。顶部安装在该结构体上的木制打磨机启动,其振动通过海绵传递到画作中,使颜料形状彼此模糊并在创作过程中逐渐融合。在某些作品中,海绵事先浸润于专用液体,使成品表面呈现深邃的内在光泽;在其他作品中,光油在作品干燥后再单独涂抹。把结构抬起后,画作静置三到四小时,直到完全定型。
Equinox 是关于平衡的系列——光线稳定的安静点,以及颜色在自身重量下完美保持悬浮的静止。

运输:
作品不带框,采用专业包装,卷装于管内寄送。专业人士或您自行重新裱框都很容易,这也比将画作裱好后运输的额外费用更经济。
所列尺寸为画作在框架中拉伸并装框后的外部尺寸(画布的实际尺寸要大一些,以便能装入厚度为2-4厘米的画框)。

免责声明:
清单中包含的过程照片为研究、在制作品,以及对画布结构的特写照片。

賣家的故事

VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家,其创作实践的定义并非来自某一标志性题材,而是一种不安于现状、几乎执着的跨媒介实验驱动。画作、混合媒介、雕塑性试验以及材料测试在工作室里并行推进——每一组新作品的出现,都是对一个特定问题的回答:在一个想法被推到多远才会完全变为另一种东西? 基于维也纳的 VANTA,在城市中最具影响力的当代艺术活动中展出过作品,包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会,同时还在布达佩斯 Contemporary 和 Contemporary Istanbul 等国际场域进行展出。 风格上,这些作品拒绝定型:大胆、强对比的黑白抽象与具象的解剖油画、静态的色域构成、富有氛围的渐变和流动的墨迹并置——这些工作在初看似乎属于完全不同的艺术家,然而它们有一条共同的线索:对心中极其清晰的图像的执念,以及寻找能将其带入现实世界的精确材料与工艺的探索。 与其陷入某种可辨识的风格,VANTA 将每一组作品视为独立的自我封闭的探究。某一系列可能探索颜料溶解为纯粹光亮的临界点;另一组则通过手裁模板和分层丙烯涂绘出密集的横向色场;再有的转向油画中的人体形象,或在墨水中化为松散、不可预测的笔触。 它们的共同点在于过程本身——从想象到表面的这一念头追逐的纪律,以及为满足这一路追逐而发明任何技法的意愿。 在创作实践的核心,是一个简单而执拗的问题:一件人工物体能在多大程度上接近心中最初的原型形象?每一组作品都是对答案的又一次尝试。
由Google翻譯翻譯

!!! 请注意——运输延迟 !!!
我将前往中国参加一个展览,之后短暂休假,预计11月26日左右回国。您的画作将等我回来后,仔细打包并尽快寄出。感谢您的耐心与理解。

Equinox
Equinox 是一组探索光线安静平衡的绘画系列——在没有主导方向的静止悬停瞬间,颜色似乎在画布上呈现出完美的平衡。每件作品围绕一个放射性的颜料场,处于一种彩度的静默之中,颜色在自身重心处安放。作品借鉴了 James Turrell 对知觉空间的研究、Mark Rothko的彩域、Yves Klein的饱和沉浸、Olafur Eliasson 的大气装置、Anish Kapoor 的颜料工作、Josef Albers 的颜色冥想,以及 Wolfgang Tillmans 的抽象光栅的柔和梯度——这些艺术家在颜色、边缘与过渡上承载着重量,而线条与形态在其他人身上扮演着同样的角色。

创作过程:
每件作品都以裁切成型的原生画布开始,贴在 MDF 板上。画布中央通过多层遮光胶带堆叠,制造出画面表面的微微凸起。随后将带有不同尺寸和内部形状切口的硅胶片放置在拉伸的织物之上,作为初步构图的导向。此阶段使用的丙烯颜料混合了迟凝剂和流动介质,以改变黏度并显著延缓干燥时间,使表面在下一步仍可操作。颜料绘制完成后,第二个结构物——与底板同尺寸、底部固定有大海绵的结构体——被降至湿润表面,直到与颜料全面接触。顶部安装在该结构体上的木制打磨机启动,其振动通过海绵传递到画作中,使颜料形状彼此模糊并在创作过程中逐渐融合。在某些作品中,海绵事先浸润于专用液体,使成品表面呈现深邃的内在光泽;在其他作品中,光油在作品干燥后再单独涂抹。把结构抬起后,画作静置三到四小时,直到完全定型。
Equinox 是关于平衡的系列——光线稳定的安静点,以及颜色在自身重量下完美保持悬浮的静止。

运输:
作品不带框,采用专业包装,卷装于管内寄送。专业人士或您自行重新裱框都很容易,这也比将画作裱好后运输的额外费用更经济。
所列尺寸为画作在框架中拉伸并装框后的外部尺寸(画布的实际尺寸要大一些,以便能装入厚度为2-4厘米的画框)。

免责声明:
清单中包含的过程照片为研究、在制作品,以及对画布结构的特写照片。

賣家的故事

VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家,其创作实践的定义并非来自某一标志性题材,而是一种不安于现状、几乎执着的跨媒介实验驱动。画作、混合媒介、雕塑性试验以及材料测试在工作室里并行推进——每一组新作品的出现,都是对一个特定问题的回答:在一个想法被推到多远才会完全变为另一种东西? 基于维也纳的 VANTA,在城市中最具影响力的当代艺术活动中展出过作品,包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会,同时还在布达佩斯 Contemporary 和 Contemporary Istanbul 等国际场域进行展出。 风格上,这些作品拒绝定型:大胆、强对比的黑白抽象与具象的解剖油画、静态的色域构成、富有氛围的渐变和流动的墨迹并置——这些工作在初看似乎属于完全不同的艺术家,然而它们有一条共同的线索:对心中极其清晰的图像的执念,以及寻找能将其带入现实世界的精确材料与工艺的探索。 与其陷入某种可辨识的风格,VANTA 将每一组作品视为独立的自我封闭的探究。某一系列可能探索颜料溶解为纯粹光亮的临界点;另一组则通过手裁模板和分层丙烯涂绘出密集的横向色场;再有的转向油画中的人体形象,或在墨水中化为松散、不可预测的笔触。 它们的共同点在于过程本身——从想象到表面的这一念头追逐的纪律,以及为满足这一路追逐而发明任何技法的意愿。 在创作实践的核心,是一个简单而执拗的问题:一件人工物体能在多大程度上接近心中最初的原型形象?每一组作品都是对答案的又一次尝试。
由Google翻譯翻譯

詳細資料

連框架出售
不是
出售者:
藝術家直供
版本
原版
藝術家
VANTA
藝術品標題
Equinox XVI - NO RESERVE
技術
混合媒體
簽名
Hand signed
原產國
奧地利
狀態
極佳狀態
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
抽象表現主義
時段
2020+
賣家
奧地利已驗證
533
已售物品
100%
私人top

類似物品

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

中的精彩好物

現代及當代藝術

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​