Szilard Banyi - Jerusalem Study no.1

耶路撒冷习作 No. 1

Szilard C. Banyi（1993年生）

布面蛋油坦培拉 | 90 × 90 厘米
•梦境系列的最终作品•

创作《耶路撒冷习作 No. 1》时，我想捕捉一种难以言说的感受——它存在于一处记忆中的地方、一个被遗忘的梦，以及一种我无法完全用言语表达的情绪之间。

创作这幅画时，我发现自己沉浸在一个奇异而宁静的世界里。我想象着三个人物共享着一个近乎寻常的时刻，周围却笼罩着一种仿佛来自另一维度的氛围。一个孩子站着注视，两个人物专注于某件贴近大地的事，而远处出现了一头沉默而威严的雄鹿。我从未想过要确切解释究竟发生了什么。相反，我想留住那个时刻的神秘感。

对我而言，雄鹿成了这幅画的灵魂。它象征着一种不受驯服、凭直觉而行、与自然深深相连的力量。它的出现带来惊奇感，也带着某种忧郁，仿佛它并非来自眼前的风景，而是从记忆中浮现。

我感兴趣的是人物与周围环境之间的关系——当熟悉的事物透过梦境般的眼光观看时，如何变得陌生。风景渐渐失去了明确的地理特征。水、土地、倒影与色彩的碎片仿佛彼此交融。我让构图保持着些许破碎感，因为我希望它传递出那种不确定性与情感张力，就像我们试图回忆一个梦时所经历的感受。

在整个绘画过程中，我探索着静止与运动、存在与消逝、现实与想象之间的张力。柔和的土色调、细腻的绿松石色点缀，以及更为浓重、富于表现力的笔触，都是这番探索的产物。我希望这幅画乍看之下宁静，却能随着观者驻足愈久，逐渐显露出更深层的情感复杂性。

我使用蛋油坦培拉创作了这件作品。这是一种要求严苛又引人入胜的技法，需要耐心、敏锐的感受力，以及对层层叠绘的审慎把握。使用这种媒介，使我得以塑造出一种在透明感、肌理与富于表现力的笔触之间变化的画面。对我而言，创作过程本身也成了寻找恰当氛围的一部分。

这幅画也有着特殊的个人意义，因为它是我的“梦境系列”中的最后一件作品。为这个系列画上句点，仿佛也合上了我内心旅程中的一章。系列中的每幅画，都是对图像、情绪以及想象世界中种种片段的一次探索。创作这最后一件作品时，我想让那扇门微微敞开，而不是给出答案或结论。

或许，这正是我最珍视这幅画的地方：它并未讲述一个完整的故事。它邀请观者走进去，忆起属于自己的某些片段，并发现一种可能与我的理解截然不同的意义。

对我而言，这不仅仅是一幅描绘风景及其居者的画。它描绘的是我们内心深处那些神秘之地。

艺术家：Szilard C. Banyi
标题：耶路撒冷习作 No. 1
系列：梦境系列——最终作品
媒介：布面蛋油坦培拉
尺寸：90 × 90 厘米