Emilio Isgrò (1937) - Sans Titre

最资深的收藏家和鉴赏家会注意到埃米利奥·伊斯格罗这件作品中一个极其罕见的特别之处：这道“涂抹”的层次感，以及那些仅为细心而好奇的人部分留下、依稀可见的文字。

这是这幅仅印制40版的丝网版画的一大特色，使其成为大师绘画创作系列中的独一无二之作。大师通常要么将文字彻底涂去，要么让文字清晰可见，而在这件作品中，我们看到了额外加入的“涂抹层次”。

埃米利奥·伊斯格罗通过“涂抹”这一手法，率先揭示了文字、语言及其所承载价值的贬损与衰退；这一现象如今比以往任何时候都更加显著。
大师早在1964年便开始谴责这一现象，而如今它已成为日常生活中显而易见的现实。我们注意到，文字作为传递思想的载体，正在失去价值；这种情况在各种形式中都有所体现：从电视辩论、纸媒新闻，到大众媒体的传播，以及我们正在形成的、读者日益减少的社会。
流通中的文字越少，文化也就越少。但抛开艺术批评层面的讨论，这在社会层面意味着什么？
一个人思考的能力——我还想补充说，是进行批判性、独立思考的能力——取决于其掌握词汇的数量与质量。我们无法思考超出自己所认识的词语范围，就像没有齐备的材料便无法建造房屋；材料越是短缺，房屋就越不完整、不稳固，也越难以建成。
限制文字，也就限制了一个人所能构建的概念，以及表达这些概念或表达自我的能力。
理解了“文字越少，思想也越少”这一命题之后，伊斯格罗的作品便具有了极高的文化与艺术价值。
大师将文字隐藏在涂抹之下，是为了唤起观者的好奇心；他借此建议我们去探索文字之下的内容，并根据那些被“留出”供人阅读的部分，想象原本可能存在什么。
这是一个关于概念、发现、探究的过程，也是对文字及其排列方式的反思；伊斯格罗仿佛担当起教师的育人角色，同时也是一位知识分子。
然而，伊斯格罗不只是一位“教师”，他还是新句法规则与形式规则的创造者，是新故事的开拓者，也是一位敏锐的讽刺家。大师正是知识分子应有的模样——一位“唤醒良知的人”。
因此，埃米利奥·伊斯格罗在艺术史中扮演着文字守护者的角色，并由此成为文化的守护者；这是一个至关重要、而我们也越来越需要的角色。

作品尺寸为80 x 60 cm。

版数可能与照片中所示的编号不一致。

作品来源为曼佐尼版画画廊，该画廊为其颁发真品证书。