M.Chiera - NO RESERVE. Interferences. XXL

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€ 4
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Heiko Neitzel
專家
由Heiko Neitzel精選

擁有藝術與文化調解碩士學位,具備豐富的藝術畫廊助理經驗。

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M.Chiera於2026年創作的原創手繪簽名作品《NO RESERVE. Interferences. XXL》是一幅表現主義建築主題作品,採用壓克力、炭筆、模板、油畫顏料、噴漆和粉彩創作。

AI輔助摘要

賣家描述

系列:对话
对话诞生于对邂逅的着迷。那些来自不同地方、文化、经历与旅程的人们,在同一个空间相遇的时刻,是否有意或偶然地开始连接。每一次相遇都留下印记。每一次交流都在悄然改变我们看待世界及周围人的方式。
这些构成作品反映了人类共处的复杂性与美丽。有些联系是直接而自然的;也有些联系更为微妙、脆弱,或者出人意料。就像生活一样,每一个要素都保留着自身的身份,同时共同参与创造出某种共同的东西。
对话是对多样性、交流以及在差异之外找到共同点的可能性的庆典。它反思我们的故事如何相遇、交错,并在他人的存在中继续它们的旅程,从而被转化。通过几何与色彩,这个系列试图让看不见的关系、对话与共享体验的隐形结构显现出来,提醒我们无论以何种方式,我们都在同一个对话中。

我的创作属于当代几何抽象的领域,在那里结构与直觉并存。通过圆、线与色彩面的运用,我探索在构图秩序与自发姿态之间摆动的视觉关系。
虽然我的实践涉及包豪斯的理念——形式的清晰、平衡以及几何的运用——但又以融入的笔触质地为特征,激活负空间。这些质感表面以更自由的方式进行处理,在控制与表达之间制造张力。
相对地,正空间则通过明确定义的几何形态——圆、椭圆、三角形以及色彩平面——在结构精确的组织中构建。这些形态作为视觉单元,产生作品中的节律、层级与平衡。
纹理表面与尖锐几何元素的共存,在姿态与结构之间建立对话。饱和且对比鲜明的色块作为组织元素,引导视线并强化作品的内部动力。
在我各种系列中,我探讨如人际关系、记忆、移民、灵性与社会议题等主题,并用抽象而综合的语言进行转译。这些参照并非直译呈现,而是通过张力、平衡与形态之间的联系融入构图结构。
因此我的作品提出一种当代几何语言,兼具形式的严谨与表现的自由,邀请对构图进行分析性解读,同时获得直接的视觉体验。

作品视频可在我的网站或Instagram上观看

网站:www.miriamchiera.com
Instagram:@miriamchiera

作品信息:Miriam Chiera 创作的新作、原创且独特。
年份:2025
媒介:粉彩、丙烯、喷绘、模板、油棒、铅笔在290 g/m2 的打印棉布画布上。
签名:背面签名,并含有真实性证书。
运输:对欧盟以外的运输将在约7天后进行,以便准备提交海关的文物档证明件。
裱框图仅用于示意。
作品以未裱框、卷装并附石蜡纸交付,以防损坏(专业包装,卷在塑料管或加固硬纸箱内)。

请注意,不同屏幕上颜色可能略有差异。

税费:
“来自欧洲联盟以外的买家可能需缴纳进口税或关税,责任由买家承担。”

材料:
本作以高质量画布制作,这对创作美观、耐久的艺术品至关重要。优质棉麻布,防止撕裂或拉伸,选用品牌顶级材料与介质,打造灵活纹理以防裂纹;布料的密度与重量传递出质感,适当的拉伸与底涂确保你在投资一件高质量作品的同时,随时间保持完好。

传记:
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家,现居意大利Senigallia。她在阿根廷圣里塔洛国家大学建筑学院学习室内设计,同时在意大利沃尔诺瓦美术学院学习美术。
她出生在阿根廷的一个小镇,家庭为意大利移民农民,周围是广阔的乡野。尽管根植于意大利文化,她的艺术承载着成长土地的精神。画布上散布着小小的痕迹与符号,将立体派、构成主义与抽象几何与色彩语言融汇在作品之中。
在自然的宏大景观、无限的地平线与自由感中,她在大型创作中找到灵感。尽管她在圣里塔洛国家大学学习室内设计,但绘画之路始于童年,在她在 Verona Art Academy 的驻留期间,她意识到绘画才是她的真正召唤。
Miriam CHiera 的作品曾入选多场国际竞赛、画廊、博物馆及活动。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯“艺术朋友”美术双年展。
2019 – XII Salvador Massa 地区绘画展,阿根廷。
2019 – 第3届绘画比赛评选,纪念基金会成立56周年,罗萨里奥,阿根廷。
2019 – 入选第66届国家年度美术展,塞雷斯,阿根廷。
2019 – 第23届春季画展,视觉艺术博物馆,圣菲,阿根廷。
2019 – 地区年度艺术家展,H. Borla 博物馆,Esperanza,阿根廷。
2020– 第24届春季画展,阿根廷视觉艺术博物馆,评选入围。
2021 – 第26届春季画展,圣菲,阿根廷。
2023 – 参与 Chorlton Arts Festival,曼彻斯特,英国。
2025- “未来女性艺术家2025” 美国入围
2026- Artea Fanzine 26- 西班牙
2026- Gorila Spain - 西班牙的刊物
她的作品被全球私人收藏。

如今她居住在意大利的Senigallia,曾游历多座城市:米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡塞雷斯。每个地方都在她的艺术中留下印记,塑造了贯穿她作品的视野与表达。

艺术家声明:
一件艺术品远不止是一件时尚物件、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作的画作,寄望成为一扇窗,让你能在其中讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有独特的印记、灵魂与能量,將其转化为你空间中的有生命力的存在。我的愿望是让我的艺术打动你,引发你拥有它的渴望,沉浸在它的本质中,并每天清晨伫立在它面前时享受它的陪伴。

#ArtMostWantedQ4

系列:对话
对话诞生于对邂逅的着迷。那些来自不同地方、文化、经历与旅程的人们,在同一个空间相遇的时刻,是否有意或偶然地开始连接。每一次相遇都留下印记。每一次交流都在悄然改变我们看待世界及周围人的方式。
这些构成作品反映了人类共处的复杂性与美丽。有些联系是直接而自然的;也有些联系更为微妙、脆弱,或者出人意料。就像生活一样,每一个要素都保留着自身的身份,同时共同参与创造出某种共同的东西。
对话是对多样性、交流以及在差异之外找到共同点的可能性的庆典。它反思我们的故事如何相遇、交错,并在他人的存在中继续它们的旅程,从而被转化。通过几何与色彩,这个系列试图让看不见的关系、对话与共享体验的隐形结构显现出来,提醒我们无论以何种方式,我们都在同一个对话中。

我的创作属于当代几何抽象的领域,在那里结构与直觉并存。通过圆、线与色彩面的运用,我探索在构图秩序与自发姿态之间摆动的视觉关系。
虽然我的实践涉及包豪斯的理念——形式的清晰、平衡以及几何的运用——但又以融入的笔触质地为特征,激活负空间。这些质感表面以更自由的方式进行处理,在控制与表达之间制造张力。
相对地,正空间则通过明确定义的几何形态——圆、椭圆、三角形以及色彩平面——在结构精确的组织中构建。这些形态作为视觉单元,产生作品中的节律、层级与平衡。
纹理表面与尖锐几何元素的共存,在姿态与结构之间建立对话。饱和且对比鲜明的色块作为组织元素,引导视线并强化作品的内部动力。
在我各种系列中,我探讨如人际关系、记忆、移民、灵性与社会议题等主题,并用抽象而综合的语言进行转译。这些参照并非直译呈现,而是通过张力、平衡与形态之间的联系融入构图结构。
因此我的作品提出一种当代几何语言,兼具形式的严谨与表现的自由,邀请对构图进行分析性解读,同时获得直接的视觉体验。

作品视频可在我的网站或Instagram上观看

网站:www.miriamchiera.com
Instagram:@miriamchiera

作品信息:Miriam Chiera 创作的新作、原创且独特。
年份:2025
媒介:粉彩、丙烯、喷绘、模板、油棒、铅笔在290 g/m2 的打印棉布画布上。
签名:背面签名,并含有真实性证书。
运输:对欧盟以外的运输将在约7天后进行,以便准备提交海关的文物档证明件。
裱框图仅用于示意。
作品以未裱框、卷装并附石蜡纸交付,以防损坏(专业包装,卷在塑料管或加固硬纸箱内)。

请注意,不同屏幕上颜色可能略有差异。

税费:
“来自欧洲联盟以外的买家可能需缴纳进口税或关税,责任由买家承担。”

材料:
本作以高质量画布制作,这对创作美观、耐久的艺术品至关重要。优质棉麻布,防止撕裂或拉伸,选用品牌顶级材料与介质,打造灵活纹理以防裂纹;布料的密度与重量传递出质感,适当的拉伸与底涂确保你在投资一件高质量作品的同时,随时间保持完好。

传记:
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家,现居意大利Senigallia。她在阿根廷圣里塔洛国家大学建筑学院学习室内设计,同时在意大利沃尔诺瓦美术学院学习美术。
她出生在阿根廷的一个小镇,家庭为意大利移民农民,周围是广阔的乡野。尽管根植于意大利文化,她的艺术承载着成长土地的精神。画布上散布着小小的痕迹与符号,将立体派、构成主义与抽象几何与色彩语言融汇在作品之中。
在自然的宏大景观、无限的地平线与自由感中,她在大型创作中找到灵感。尽管她在圣里塔洛国家大学学习室内设计,但绘画之路始于童年,在她在 Verona Art Academy 的驻留期间,她意识到绘画才是她的真正召唤。
Miriam CHiera 的作品曾入选多场国际竞赛、画廊、博物馆及活动。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯“艺术朋友”美术双年展。
2019 – XII Salvador Massa 地区绘画展,阿根廷。
2019 – 第3届绘画比赛评选,纪念基金会成立56周年,罗萨里奥,阿根廷。
2019 – 入选第66届国家年度美术展,塞雷斯,阿根廷。
2019 – 第23届春季画展,视觉艺术博物馆,圣菲,阿根廷。
2019 – 地区年度艺术家展,H. Borla 博物馆,Esperanza,阿根廷。
2020– 第24届春季画展,阿根廷视觉艺术博物馆,评选入围。
2021 – 第26届春季画展,圣菲,阿根廷。
2023 – 参与 Chorlton Arts Festival,曼彻斯特,英国。
2025- “未来女性艺术家2025” 美国入围
2026- Artea Fanzine 26- 西班牙
2026- Gorila Spain - 西班牙的刊物
她的作品被全球私人收藏。

如今她居住在意大利的Senigallia,曾游历多座城市:米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡塞雷斯。每个地方都在她的艺术中留下印记,塑造了贯穿她作品的视野与表达。

艺术家声明:
一件艺术品远不止是一件时尚物件、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作的画作,寄望成为一扇窗,让你能在其中讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有独特的印记、灵魂与能量,將其转化为你空间中的有生命力的存在。我的愿望是让我的艺术打动你,引发你拥有它的渴望,沉浸在它的本质中,并每天清晨伫立在它面前时享受它的陪伴。

#ArtMostWantedQ4

詳細資料

版本
原版
出售者:
藝術家直供
連框架出售
不是
藝術家
M.Chiera
技術
Pastel, 噴漆, 壓克力畫, 模板噴畫, 油畫, 炭筆
藝術品標題
NO RESERVE. Interferences. XXL
簽名
Hand signed
原產國
義大利
年份
2026
顏色
奶油色, 棕色, 橙色, 白色, 紅色, 藍色, 黃色, 黑色
狀態
極佳狀態
Height
120 cm
Width
150 cm
重量
2,5 kg
描述/主題
建築
Style
表現主義
時段
2020+
義大利已驗證
449
已售物品
100%
私人top

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