Miriam Chiera - .Pulling the strings. XXL

他屈服于欲望，向她献出他的心，盲目地奉献自己。她握住爱的线索，意识到自己的力量，而太阳和花朵见证着一种没有回报的屈服。

系列：灵魂的游戏
我创作的作品描绘梦境、触碰和融合的身体场景，人在梦幻与肉欲的场景中共存，充满象征、感性和混沌的景观。我的创作重点是大型人物画，主要采用丙烯在画布上作画，色彩鲜明饱和，灵感来自德国表现主义、拉丁美洲壁画、Goya 和 Gauguin。在技术上，我强调平面色彩的表现力、强烈的轮廓线以及混沌与视觉和谐之间的平衡。我运用自由的手势和视觉记忆，无预先绘制草图，边画边构思，让形态逐渐建立、重叠并相互矛盾。
我的作品如同开放的叙事：碎片化的故事交织着个人经历、文化引用，以及神话或恋物元素。我所描绘的人物——常常是怪诞、夸张或漫画式的——挑战传统的美学和人体标准，在神圣与亵渎、感官与暴力、悲剧与荒诞之间制造张力。我画画时，既在记忆，也在遗忘，仿佛是同时存在的两种状态。
每一幅图像都是对人类状况的隐喻，是一个视觉日记，融合了情色、温柔、死亡、神圣艺术与超现实主义。我的画作并不试图提供答案；它们提出问题，激发矛盾，并用自己的目光与观者对话。色彩、身体与情感是这一体验的主要载体。我绘画是为了叙述，也为了让观者从自己的感知中完成这个故事。
由MCH签名，这幅画庆祝多元、不完美与不适，以一种既指向情色又指向集体潜意识的力量。



作品：由 Miriam Chiera 创作的全新、原创且独一无二的艺术作品。
年份：2025
媒材：粉彩、壓克力、噴漆、模板、石墨，印於 290 克/平方米的棉質畫布上。
簽名：背面有簽名，附真品證書。
運輸：藝術品將在大約 7 天後發貨（歐盟以外的地區），以便文化財產部門準備提交給海關的文件。
圖片僅供參考。
藝術品以捲筒形式交付，內襯描圖紙以防止損壞（專業包裝，捲在塑膠管或加固紙板中），不帶畫框。

请注意，不同屏幕上的颜色略有不同。

税收：
来自欧洲联盟以外地区的购买可能会产生进口税或关税，责任由买方承担。

材料
這幅作品採用優質畫布，這對於創作精美持久的藝術作品至關重要。優質棉麻材質不易撕裂或拉伸，選用頂級品牌的高品質材料，並採用特殊媒介劑以獲得柔韌的質感，防止開裂。畫布的密度體現在其重量上。此外，適當的繃框和底塗處理確保您投資的是一件品質卓越的作品，並保證其經久耐用。

传记：
米里亚姆·切拉是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷国家沿海大学建筑学院学习室内设计，还在意大利弗罗伦萨艺术学院学习艺术。
她出生在阿根廷的一个小镇，四周是广袤的乡村，来自一户意大利移民农民家庭。虽然她的根源深植于意大利文化，但她的艺术作品却蕴含着她成长土地的精神。她的画布上散布着细小的符号和标记，将立体主义、构成主义和抽象几何与她作品的本质——色彩的语言——交织在一起。
她在大自然的浩瀚包围中，感受到无限的地平线和深刻的自由感，从大型创作中汲取灵感。虽然她在 Universidad Nacional del Litoral 学习室内设计，但她走上绘画之路始于早年。在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间，她在 Verona 的 Accademia di Arte 学习时，意识到绘画才是她真正的归属。
米里亚姆·奇耶拉的作品已被选中在国际比赛、画廊、博物馆和活动中展出。
2017年——入选阿根廷塞雷斯艺术之友美术双年展。
2019 – XII Salvador Massa 地区绘画沙龙，阿根廷。
2019年——第3届绘画比赛决赛入围者，阿根廷罗萨里奥，‘6月25日基金会’成立56周年庆典。
2019年——入选阿根廷塞雷斯第66届国家年度艺术展览。
2019年——阿根廷圣达菲视觉艺术博物馆Spring Hall第23届春季展览的决赛入围者。
2019年 – 阿根廷Esperanza的H. Borla博物馆区域年度艺术家展览的决赛入围者。
2020年——阿根廷市立视觉艺术博物馆第XXIV届春季大厅入围者。
2021年 – 阿根廷圣达菲春季大厅第26届决赛入围者。
2023年——参加英国曼彻斯特Chorlton艺术节。
2025年“崛起女性艺术家”美国决赛入围者
她的作品被收藏在世界各地的私人收藏中。

如今，她居住在意大利塞尼加利亚，曾经游历过许多城市：米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥和她的故乡塞雷斯。每个地方都在她的艺术中留下了痕迹，塑造了她作品中的视角和表达。

藝術家自述：
一件艺术品远不只是一件时尚的物品、一个短暂的潮流，或是为了解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，希望它们成为一扇窗，让你可以讲述自己的故事——在这个过程中，艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有它自己的印记、灵魂和能量，使其在你的空间中变成一个有生命的存在。我的愿望是让我的艺术感动你，激发你拥有它的渴望，沉浸在它的本质中，并每天早晨在它面前欣赏它的陪伴。