René Mels ( 1909-1977 ) - Structure verticale - Rare essai lithographique

René Mels（1909–1977）比利时

垂直结构

手写注释：“26xmal” 用铅笔，可能是工作坊的笔记。

压花雕刻 – 石版试验

尺寸：63 × 48.5 厘米（纸张）

签名：左下角用铅笔签名“R. Mels”

日期：1960年至1965年

状态：整体状况非常好；有旧框架的痕迹及由边框纸引起的轻微色差，无严重问题。

框架：未受框架限制的销售

出处：艺术家的家族

作品描述

大约在1960年至1965年间完成，结构垂直展现了 René Mels 在技术和形式上的探索时期，特别是对压凸和浮雕的深入研究。这件作品可能是唯一的试验品，由艺术家的家族保存的石版试验。

构图围绕垂直平面的节奏展开，交替出现明暗区域、实空与实心。在中央，一个更亮的矩形形状似乎从背景中浮现，创造出在密集且结构化空间中的呼吸感。压花工艺强调了材质与光线之间的张力，使纸面表面具有几乎雕塑般的维度。

手写注释“26xmal”，用铅笔书写，应被理解为一份工作坊笔记，而非标题：它很可能反映了艺术家在试验过程中使用的技术标记或内部代码。

塑料讲座

这件雕刻作品以其构图的建筑感和色调的简洁而著称。通过压凸的手法，梅尔斯将纸张的平面表面转变为一个真正的凸起空间，让光线在材质中得以体现。

黑色，浓郁且变化多端，仿佛一种有生命的物质：它吸收、揭示并塑造。每一道痕迹变成了踪迹，每一个凹陷都是沉默的空间。作品散发出一种内敛的张力，既严谨又富有诗意，这是梅尔斯最具实验性的时期的典型特征。

艺术背景

在20世纪60年代初，René Mels 深入研究雕刻和压印，试图超越简单的印刷图像，达到形态的实体存在。他的工作室试样，常常是独一无二的，反映了他对材料、光线和深度的不断思考。

垂直结构完全融入这一理念：一件作品，将纸张变成雕塑空间，光线源自凹凸之间的对话。

一种罕见而珍贵的考验
原始雕刻：蚀刻和压花
由艺术家亲笔签名
手写注释 « 26xmal » – 工作坊笔记
整个表面都可见的凸起和压花
保存状态非常好
出处： René Mels 家族
可能独一无二的作品，源自一段技术试验阶段。


勒内·梅尔斯（1909–1977）的传记
René Mels，是比利时的画家和雕刻家，1909年出生于Herent-lez-Louvain。在鲁汶美术学院、布鲁塞尔和La Cambre接受培训后，他成为战后比利时现代主义的重要人物之一。

比利时青年绘画协会成员及抽象艺术团体成员，他积极参与当时的艺术革新。他的作品最初是表现主义风格，逐渐发展为结构化且明亮的抽象艺术，在其中，材料成为情感与精神的载体。

他的雕刻，常常是独一无二的，传达着与他的绘画相同的追求：在形式的严谨、沉默与内在深度之间寻找平衡。René Mels 于1977年在Woluwe-Saint-Lambert去世，留下了一部极具连贯性和罕见强度的作品。

独一无二的工作室作品，垂直结构体现了 René Mels 最私密的探索：一种通过材质探索光的方式，在这里，纸张变成空间、浮雕和记忆。