Ludovico Mazzanti (1686–1775), Workshop of - Santo in adorazione del crocifisso





Catawiki買家保障
在您收到物品前,我們會妥善保管您的付款。查看詳情
Trustpilot評分 4.4 | 122529 則評論
在Trustpilot獲得極佳評等。
聖徒在崇拜十字架的橢圓形油畫布上,74 × 61 cm,18世紀,義大利,盧多維科·馬扎蒂工作室。
賣家描述
LUDOVICO MAZZANTI 的研讨会
(Roma,1686 – Viterbo,1775)
圣人在崇拜十字架
椭圆形画布上的拼贴,尺寸:74 x 61 厘米
注意:发布Intermidiart收藏品目录。保证书和合法来源证明。无框作品:
在拍卖目录中,我们展示了一幅优质的椭圆形油画,描绘了一位圣人或圣人的崇拜十字架的场景。
在画中,圣人或圣者——年轻时——被描绘成三分之四侧面,目光向上,同时双手持十字架,表现出崇拜的姿态。在十字架脚下,放置在一张红色桌布上的,是一副骷髅和两本书。以崇拜十字架、骷髅和书籍为象征的图像,象征着基督战胜罪恶和死亡。位于十字架脚下的亚当骷髅,代表人类和原罪,而书籍则可能暗示通向救赎的上帝之言和知识,强调基督的牺牲作为全人类的救赎。
从风格角度来看,这是一种具有迷人品质的构图,非常成熟和精致,其色调和光影反射唤起一位活跃于罗马和那不勒斯、20世纪上半叶的伟大大师的特殊绘画特征,能够巧妙地表现出优雅而富有活力的描绘,具有索列梅内斯式的风格。
据口头传说,早已被认为属于罗马范畴,同时又接近Francesco Solimena的圈子,后来在此处谨慎地确认了由画家Ludovico Mazzanti(罗马,1686年——维泰博,1775年)所创作作品的正确归属,他出生于罗马,后定居那不勒斯。
这件作品实际上被认为是奥尔维耶托画家的藏品中一件珍贵的补充,可以追溯到十八世纪四十年代——也就是那不勒斯逗留期间——通过与当时在那不勒斯的画作进行严格对比,例如Collection Motais de Narbonne的《朱迪思与赫勒弗纳》,创作于1740年,目前收藏于图卢兹的Bemberg基金会。在这些作品中,可以看到相似的面部类型和相同的动态塑性衣褶。
Ludovico Mazzanti,和Giovanni Odazzi一样,是Giovanni Battista Gaulli的最宠爱的学生,他在1700年年轻时就进入了Gaulli的工作室。受到他那一代罗马画家的影响,尤其是Maratti的学说,但他以一种完全原创的古典主义绘画风格而著称,虽然在细腻度上不及,但在厚重感和可触感上更具表现力。他的人物充满了血气方刚的生命力,远离了Giuseppe Bartolomeo Chiari、Luigi Garzi和Giovanni Odazzi那种空灵细腻的风格。
在马赞蒂在罗马绘制的最重要作品中,包括圣伊格纳齐奥教堂的壁画、为奎里纳尔圣安德烈教堂创作的画作,以及位于已由德卡罗利斯家族拥有的宫殿内的两幅天花板画。
画家于1733年开始在那不勒斯工作,为耶罗拉米尼教堂、蒙特韦尔吉尼修道院以及努齐亚泰拉教堂作画。在那不勒斯逗留期间,他有机会研究索利梅纳、德马泰斯和德穆拉的作品,深受他们的影响,无论是在色彩范围还是在人物的塑造方面。这些特征都体现在这幅具有强烈视觉冲击力的画作中,场景的戏剧性被置于一个中性的背景中,色彩优雅,同时细节处理自然主义,展现出一位英雄女主角的巴洛克式典范,预示着在当时会取得巨大成功。
因此,前述的归属——如前所述——可以归因于罗马地区,接近提及的Solimena的圈子,现在可以归属于画家Ludovico Mazzanti。
关于其保存状态,画布整体状况尚可,考虑到画作的年代。画面表面呈现出一层光泽,阅读没有困难。在Wood光线下,可以看到一些零星的小修复和表面轻微的罩层及氧化现象,但都不算严重。在阳光照射下,可以看到与时代相符的细裂纹。画布的尺寸为椭圆形,长74厘米,宽61厘米。
这幅画在没有画框的情况下出售,尽管它配有一副金色巴洛克风格的精美画框。
來源:私人收藏
发布
未发表的
《神话与土地:千文化的西西里》未发表的《四格画》目录,收录于《“神话与土地”系列收藏画作总目录》,由Lab_04出版社于2025年在马尔萨拉出版。
如果在意大利境外出售,买方须等待出口手续的处理时间。
賣家的故事
LUDOVICO MAZZANTI 的研讨会
(Roma,1686 – Viterbo,1775)
圣人在崇拜十字架
椭圆形画布上的拼贴,尺寸:74 x 61 厘米
注意:发布Intermidiart收藏品目录。保证书和合法来源证明。无框作品:
在拍卖目录中,我们展示了一幅优质的椭圆形油画,描绘了一位圣人或圣人的崇拜十字架的场景。
在画中,圣人或圣者——年轻时——被描绘成三分之四侧面,目光向上,同时双手持十字架,表现出崇拜的姿态。在十字架脚下,放置在一张红色桌布上的,是一副骷髅和两本书。以崇拜十字架、骷髅和书籍为象征的图像,象征着基督战胜罪恶和死亡。位于十字架脚下的亚当骷髅,代表人类和原罪,而书籍则可能暗示通向救赎的上帝之言和知识,强调基督的牺牲作为全人类的救赎。
从风格角度来看,这是一种具有迷人品质的构图,非常成熟和精致,其色调和光影反射唤起一位活跃于罗马和那不勒斯、20世纪上半叶的伟大大师的特殊绘画特征,能够巧妙地表现出优雅而富有活力的描绘,具有索列梅内斯式的风格。
据口头传说,早已被认为属于罗马范畴,同时又接近Francesco Solimena的圈子,后来在此处谨慎地确认了由画家Ludovico Mazzanti(罗马,1686年——维泰博,1775年)所创作作品的正确归属,他出生于罗马,后定居那不勒斯。
这件作品实际上被认为是奥尔维耶托画家的藏品中一件珍贵的补充,可以追溯到十八世纪四十年代——也就是那不勒斯逗留期间——通过与当时在那不勒斯的画作进行严格对比,例如Collection Motais de Narbonne的《朱迪思与赫勒弗纳》,创作于1740年,目前收藏于图卢兹的Bemberg基金会。在这些作品中,可以看到相似的面部类型和相同的动态塑性衣褶。
Ludovico Mazzanti,和Giovanni Odazzi一样,是Giovanni Battista Gaulli的最宠爱的学生,他在1700年年轻时就进入了Gaulli的工作室。受到他那一代罗马画家的影响,尤其是Maratti的学说,但他以一种完全原创的古典主义绘画风格而著称,虽然在细腻度上不及,但在厚重感和可触感上更具表现力。他的人物充满了血气方刚的生命力,远离了Giuseppe Bartolomeo Chiari、Luigi Garzi和Giovanni Odazzi那种空灵细腻的风格。
在马赞蒂在罗马绘制的最重要作品中,包括圣伊格纳齐奥教堂的壁画、为奎里纳尔圣安德烈教堂创作的画作,以及位于已由德卡罗利斯家族拥有的宫殿内的两幅天花板画。
画家于1733年开始在那不勒斯工作,为耶罗拉米尼教堂、蒙特韦尔吉尼修道院以及努齐亚泰拉教堂作画。在那不勒斯逗留期间,他有机会研究索利梅纳、德马泰斯和德穆拉的作品,深受他们的影响,无论是在色彩范围还是在人物的塑造方面。这些特征都体现在这幅具有强烈视觉冲击力的画作中,场景的戏剧性被置于一个中性的背景中,色彩优雅,同时细节处理自然主义,展现出一位英雄女主角的巴洛克式典范,预示着在当时会取得巨大成功。
因此,前述的归属——如前所述——可以归因于罗马地区,接近提及的Solimena的圈子,现在可以归属于画家Ludovico Mazzanti。
关于其保存状态,画布整体状况尚可,考虑到画作的年代。画面表面呈现出一层光泽,阅读没有困难。在Wood光线下,可以看到一些零星的小修复和表面轻微的罩层及氧化现象,但都不算严重。在阳光照射下,可以看到与时代相符的细裂纹。画布的尺寸为椭圆形,长74厘米,宽61厘米。
这幅画在没有画框的情况下出售,尽管它配有一副金色巴洛克风格的精美画框。
來源:私人收藏
发布
未发表的
《神话与土地:千文化的西西里》未发表的《四格画》目录,收录于《“神话与土地”系列收藏画作总目录》,由Lab_04出版社于2025年在马尔萨拉出版。
如果在意大利境外出售,买方须等待出口手续的处理时间。

