Gio Ponti - Domus 1928-1999 - 2006

Domus。1928-1999。十二卷纪念重印版+索引CD。卷册状态极佳（从未查阅过），封面仅有轻微的时间痕迹。十二卷，共7,000页，包含20,000张图片（重达30公斤！）。

Domus 被认为是世界上最具影响力的建筑与设计杂志。由米兰著名建筑师乔·庞蒂于1928年创立，这本杂志的主要目标始终是提供一个独特的视角，以识别特定时代的风格，从装饰艺术、现代运动、功能主义、战后时期，到流行、后现代主义和后现代时期。杂志设计精美、资料丰富，逐页展示一些世界上最有趣的设计与建筑项目。TASCHEN 以十二卷本重新出版，精选了1928年至1999年的重要时刻。每卷都如原始页面般复刻，内容丰富，展现现代设计与建筑的精彩历史。这些卷册涵盖了各种风格与运动的词汇，配有专门委托的导言，不仅勾勒出杂志的历史，还描述了每个时期设计与建筑领域的动态。这些导言由多位著名的杂志主编撰写，包括马里奥·贝利尼、弗朗索瓦·布尔哈特、切萨雷·玛丽亚·卡萨蒂、斯特凡诺·卡西亚尼、杰尔曼诺·切兰特、马诺洛·德·乔吉、弗尔维奥·伊拉切、维多利奥·马格纳戈·兰普尼亚尼、亚历山德罗·门迪尼、莉莎·利奇特拉·庞蒂、埃托雷·索特萨斯二世、卢吉·斯皮内利和迪扬·苏杰奇。每卷还经过细致索引，方便读者查阅关键文章，其中许多首次被翻译成英语。TASCHEN 的 Domus 收藏是重要的出版里程碑，也是设计与建筑学院、建筑师、设计师、收藏家、学生及所有热爱设计人士的必备之选。Wallpaper Magazine 最佳图书奖——Wallpaper*，全球最受欢迎的设计与室内杂志，将 TASCHEN 的 Domus 系列评为“最佳图书”。评委由 Ron Arad、Jane Birkin、Fukasawa Naoto、Montezemolo Matteo、Ian Schrager 和 Viktor & Rolf 组成，他们将 Domus 系列评为2007年六大最佳图书之一。我们无法想象有更好的荣誉！乔·庞蒂：创始人兼历史总编辑。
Alessandro Mendini、Mario Bellini、Vittorio Magnago、Fulvio Irace、Italo Lupi：这些是最近的编辑，曾对杂志产生重要影响。
出席的建筑师和国际工作室：Bjarke Ingels、Norman Foster、Steven Holl、Ando Tadao、Jean Nouvel、David Chipperfield、Atelier Kempe Thill、Atelier Masōmi、Ateliers Jean Nouvel。David Chipperfield、Michele De Lucchi、Christo 和 Jeanne-Claude、Gropius、Renzo Piano、Luigi Caccia Dominioni、Franco Albini、Vico Magistretti、Pietro Derossi、Agnoldomenico Pica、Portaluppi、Banfi、Belgioioso、Peressutti、Rogers、Gio Ponti、Carlo Mollino、Franco Albini、Osvaldo Borsani、Piero Fornasetti、Ettore Sottsass、Achille Castiglioni、Vico Magistretti、Gae Aulenti、Afra 和 Tobia Scarpa、Mario Bellini、Enzo Mari、Bruno Munari。
乔瓦尼·庞蒂，绰号乔（米兰，1891年11月18日——米兰，1979年9月16日），是战后时期意大利最重要的建筑师和设计师之一。

传记
意大利人生来就是为了建造。建造是他们民族的特质，是他们思想的体现，是他们命运的召唤与责任，是他们存在的表达，是他们历史的最高象征和永恒的标志。
乔奥·庞蒂，《意大利人的建筑召唤》，1940年

恩里科·庞蒂和乔凡娜·里戈内的儿子乔·庞蒂，于1921年在当时的皇家高级技术学院（未来的米兰理工大学）获得建筑学学位，此前他曾在第一次世界大战期间中断学业。同年，他与来自布里安扎古老家族的贵族朱莉娅·维梅尔卡蒂结婚，并育有四个孩子（丽莎、乔凡娜、莱蒂齐娅和朱利奥）。

二十点三十分

米兰的Casa Marmont，1934年

米兰的Montecatini大厦，1938年
最初在1921年，他与建筑师Mino Fiocchi和Emilio Lancia共同开设了工作室（1926-1933），随后与工程师Antonio Fornaroli和Eugenio Soncini合作（1933-1945）。1923年，他参加了在Monza的ISIA举办的第一届装饰艺术双年展，随后还参与了在Monza和米兰举办的各届三年展的组织工作。

在二十年代，他开始在陶瓷工业公司Richard-Ginori担任设计师，全面重新制定了公司的工业设计策略；凭借他的陶瓷作品，他在1925年巴黎现代装饰与工业艺术国际博览会上赢得了“大奖”。在那些年，他的作品更偏向于经典主题的再诠释，带有装饰风格的特点，更接近于新世纪运动，后者是理性主义的代表。同一时期，他还开始了他的编辑工作：1928年，他创立了《Domus》杂志，并一直担任主编直到去世，除了1941年至1948年间担任《Stile》杂志的主编。与《Casabella》一起，《Domus》代表了二十世纪下半叶意大利建筑与设计文化讨论的核心。


由Ponti为Richard Ginori于1930年设计的Barbara咖啡服务
庞蒂在三十年代的活动扩展到组织米兰第五三年展（1933年）以及为斯卡拉剧院制作舞台布景和服装[6]。他曾参与工业设计协会（ADI），并成为由拉里纳森特百货公司推动的金罗盘奖（Premio Compasso d'Oro）的支持者之一[7]。他还获得了许多国内外奖项，最终于1936年成为米兰理工大学建筑系的正式教授，并一直任职至1961年[无来源]。1934年，意大利学院授予他“穆索里尼奖”以表彰其在艺术方面的成就[8]。

在1937年，他委托朱塞佩·切塞蒂在巴黎世界博览会展出的一间房间内铺设了一块大型陶瓷地板，房间里还展出了吉诺·塞韦里尼和马西莫·坎比利的作品。

二十世纪四十年代和五十年代
1941年，在第二次世界大战期间，Ponti创立了法西斯政权的建筑与设计杂志《STILE》。这本杂志明确支持罗马-柏林轴心国，Ponti在其社论中不吝评论，例如“战后，意大利肩负着伟大的任务……在其模范盟友德国的关系中”，“我们的伟大盟友[纳粹德国]为我们树立了坚韧、严肃、组织有序的典范”（摘自《Stile》，1941年8月，第3页）。《Stile》只持续了几年，随着英美入侵意大利和意德轴心的失败而关闭。1948年，Ponti重新开办了《Domus》杂志，并一直担任编辑，直到去世。

1951年，他与Fornaroli一同加入了工作室，合作伙伴是建筑师Alberto Rosselli。1952年，他与建筑师Alberto Rosselli共同成立了Ponti-Fornaroli-Rosselli工作室。在这里，他开始了在建筑和设计方面最为活跃和富有成效的时期，摒弃了频繁追溯新古典主义的传统，转而专注于更具创新性的理念。

六十年代和七十年代
在1966年至1968年期间，他与Gallate的Ceramica Franco Pozzi生产公司合作。

帕尔马的传播研究与档案中心保存着一份专门关于Gio Ponti的档案，包括16,512份草图和设计图，73个模型和缩略模型。Ponti档案由建筑师的继承人（捐赠者：Anna Giovanna Ponti、Letizia Ponti、Salvatore Licitra、Matteo Licitra、Giulio Ponti）于1982年捐赠。这份档案的设计资料记录了这位米兰设计师从二十年代到七十年代的作品，是公开且可供查阅的。

乔·庞蒂于1979年在米兰去世：安息于米兰的纪念公墓[11]。他的名字已被列入同一公墓的名人墓地[12]。

Stile
乔奥·庞蒂在多个领域设计了大量物品，从舞台布景、灯具、椅子、厨房用品到跨大西洋邮轮的内部装饰[13]。起初，他在陶瓷艺术中的设计反映了维也纳分离派[无来源]，并主张传统装饰与现代艺术并不矛盾。他重新连接并利用过去的价值观，得到了法西斯政权的支持，该政权倾向于维护“意大利身份”并恢复“罗马性”的理想[无来源]，这一点后来在建筑中得到了充分体现，表现为皮亚琴蒂尼简化的新古典主义风格。


La Pavoni咖啡机，由Ponti于1948年设计。
1950年，Ponti开始从事“配备墙”的设计，即整面预制墙，能够满足不同需求，将此前独立的设备和器具整合到一个系统中。我们也记住Ponti，是因为他在1955年设计的“Superleggera”座椅（由Cassina生产）[14]，这款座椅是在已有的产品基础上改进而成，原本是手工制作的Chiavari椅[15]，在材料和性能方面得到了提升。

尽管如此，Ponti 于1934年在罗马大学城建成了数学学院（意大利理性主义的早期作品之一），并于1936年在米兰为Montecatini设计了第一座办公楼。这座建筑具有强烈的个人特色，其建筑细节展现出设计师追求优雅的品味，反映了其作为设计师的天赋。

在五十年代，庞蒂的风格变得更加创新[17]，尽管在蒙特卡蒂尼第二座办公大楼（1951年）中仍保持古典风格，但他在最具代表性的建筑——米兰杜卡·达奥斯塔广场的百里达高楼（1955-1958）中得到了充分展现[18]。这座建筑围绕由内维设计的中央结构（127.1米）建造。建筑呈现出一块高耸而和谐的玻璃板[19]，它划破天空的空间，采用平衡的幕墙设计，长边几乎变成两条垂直线。这一作品凭借其“卓越”的特质，也理所当然地属于意大利现代运动[20]。