Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Τυπογραφία του Joost Swarte (*).
Τελικά ελευθερία.
Πολυτελής έκδοση σε χαρτί vellum από βαμβακερό χαρτί υψηλής βαρύτητας (300g/m2).
Χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA).


Προδιαγραφές

Διαστάσεις: 70 x 50 εκ.
Έτος: 1988
Εκδότης: Atelier Swarte, Harleem.
Κατάσταση: Εξαιρετική (αυτό το έργο δεν έχει ποτέ πλαίσιο ή εκτεθεί, και διατηρείται πάντα σε επαγγελματική φάκελο τέχνης, γι' αυτό και προσφέρεται σε άψογη κατάσταση).
Προέλευση: Ιδιωτική Συλλογή.

Το έργο τέχνης θα χειριστεί με προσοχή και θα συσκευαστεί σε ενισχυμένο κουτί από χαρτόνι. Η αποστολή θα πιστοποιηθεί με αριθμό παρακολούθησης (UPS/DPD/DHL/FedEx).

Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλεια μεταφοράς αξίας της τελικής εργασίας με πλήρη επιστροφή χρημάτων σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.

Ο Joost Swarte, γεννημένος στις 24 Δεκεμβρίου 1947 στο Heemstede, είναι ένας από τους πιο διάσημους κομίστες της Ολλανδίας. Σπούδασε στην Ακαδημία Σχεδίου του Eindhoven και άρχισε να δημοσιεύει στη δική του εφημερίδα Modern Papier. Δεν περιορίστηκε μόνο στα κόμικς, καθώς έχει διακριθεί και ως επιτυχημένος σχεδιαστής, αρχιτέκτονας και δημιουργός βιτρινών, πάντα αναγνωρίσιμος από τη σαφή γραμμή του. Ως συνεκδότης της Oog & Blik, είναι υπεύθυνος για το σχεδιασμό πολλών βραβευμένων ολλανδικών βιβλίων. Ήταν ένας από τους ιδρυτές των Διεθνών Ημερίδων της Χαράκωσης Κόμικς στο Χάαρλεμ, Ολλανδία, και έχει αναδειχθεί σε υπερασπιστή των κόμικς στον κόσμο της τέχνης.
Αναμφίβολα, ο Joost Swarte είναι ένας από τους εμβληματικούς σκιτσογράφους του σύγχρονου κόμικ. Είναι ένα στυλ που, φαινομενικά, έχει ομοιότητες με τον Hergé και τις δημιουργίες του, και έχει λογική, διότι τίποτα καλύτερο για να διασφαλίσει την επιτυχία χαρακτήρων και ιστοριών είναι να φαίνονται ελκυστικά με προϋπάρχοντα μοντέλα. Σε αυτό το πλαίσιο, ο Swarte, που ζει ακόμα σήμερα, γεννήθηκε το 1947. Δεν είναι συγκαιρινός με τον Hergé, και οι δημιουργίες του γεννιούνται με μια διαφορά δύο δεκαετιών, με τον Tintín να αποτελεί ήδη ένα πλήρως εδραιωμένο προϊόν.
Ο Swarte δημιουργεί μερικούς από τους χαρακτήρες του με ορισμένες ομοιότητες, όσον αφορά την αισθητική, με αυτά που προσέφερε ο Hergé, και επίσης δίνει σε κάποιον από αυτούς μια ιστορία περιπέτειας, ίσως λιγότερο εκλεπτυσμένη από τον Tintín, αλλά που επέτρεπε, ως κρυφό στόχο πολλών δημιουργών κόμικ του 20ού αιώνα, να μεταφέρουν στα παιδιά, έστω και μόνο με τη φαντασία τους, σε γεωγραφικές περιοχές που δύσκολα θα επισκεπτόταν στην πραγματικότητα.
Το διαφοροποιητικό στοιχείο αυτού του εξαιρετικού Ολλανδού σκιτσογράφου, με το οποίο υπογραμμίζει ιδιαίτερα τα σκίτσα του, είναι ότι η ακαδημαϊκή του βάση είναι ο σχεδιασμός προϊόντων, και αυτό κάνει τους χαρακτήρες στις σκιτσά του να αποκτούν μεγαλύτερη έμφαση, λόγω του φόντου, των επίπλων και των τοπίων που τους περιβάλλουν. Δεν δημιουργεί τα σκίτσα του για να χτίσει μια ιστορία, αλλά τα ίδια τα σκίτσα του είναι η ιστορία, και οι χαρακτήρες του είναι πιο πιστευτοί, φανταστικά μιλώντας, επειδή οι σκιτσά του διαθέτουν μεγάλη εκφραστική πλούτο.
Ακαδημαϊκό σας υπόβαθρο είναι μια επένδυση με την οποία ο Swarte μας χαρίζει την όψη, σαν να ήθελε να επιστρέψει μερικές φορές στον ρόλο του σχεδιαστή. Αν πρέπει να σχεδιάσει μια μηχανή, δεν πρόκειται για ένα απλό αντικείμενο, το αντίθετο, προσπαθεί να το κάνει πιο σύνθετο. Είναι ένας κατάλογος ζωγραφισμένος και πολύχρωμος με τα προϊόντα ενός καταστήματος επίπλων, εργαλείων, μηχανών, αυτοκινήτων, κτιρίων και ακόμη και μόδας.
Οι μηχανισμοί τους, όταν έχουν την ευκαιρία να τους σχεδιάσουν, ζωντανεύουν, σαν να είναι το σκίτσο ή το πρωτότυπο κάτι που μπορεί να γίνει πραγματικότητα, κάτι που, ακολουθώντας τις οδηγίες τους, θα μπορούσε να τεθεί σε λειτουργία. Δεν γνωρίζω ποια γνώση σχετικά με τη μηχανική μπορεί ή μπορεί να έχει ο Swarte, αλλά σίγουρα τα σχέδιά του δεν παρέμεναν απλώς μια φαντασίωση.
Και μετά υπάρχουν και οι χαρακτήρες τους· ας υποθέσουμε ότι η ανάγνωση των κόμικς τους είναι κάπως ακανόνιστη, σουρεαλιστική, ίσως εκκεντρική, αλλά είναι επειδή ορισμένοι χαρακτήρες είναι τόσο σουρεαλιστικοί όσο και ζώα με ανθρώπινα χαρακτηριστικά, σκυλιά με δύο πόδια ντυμένα σαν άνθρωποι, ή ζώα χωρίς τίποτα άλλο που μιλούν και λογικεύονται τέλεια όπως εσύ και εγώ.
Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι κάποιοι από τους πιο διάσημους χαρακτήρες του είναι δύσκολα ορισιμοι, έτσι είναι ο Jopo de Pojo, ένας νεαρός τρελός, χωρίς κακία, που μπλέκει σε μπελάδες χωρίς να το θέλει πραγματικά, όλα αποτέλεσμα διπλών νοημάτων, παρεξηγήσεων, αποπροσανατολισμών, τυχαίων γεγονότων... Ο εμβληματικός Jopo de Pojo είναι ένα παιδί που θα μπορούσε να είναι μαύρης φυλής, που θα μπορούσε να είναι ένας πίθηκος και έχει μια φούντα που είναι δύσκολο να ταιριάξει και σε μια ζωική μορφή.
Ένας ακόμα χαρακτήρας του, ο οποίος είναι απολύτως ανθρώπινος, είναι ο Anton Makassar, ένας είδος τρελού ερευνητή (σχεδιαστή) που θυμίζει σε κάποιο βαθμό τον καθηγητή Bacterio (από τον Mortadelo και Filemón) του διάσημου και όχι αρκετά αναγνωρισμένου Ibáñez (που χρειάζεται ένα σημαντικό βραβείο στη ζωή του και δεν το λαμβάνει).
Επίσης, έχουμε ένα ενδιαφέρον στοιχείο παραβατικότητας στον Swarte, με όλο το βάθος της δημιουργίας και της ωριμότητάς του στις δεκαετίες του 70 και 80, που μεταδίδει μια κεντροευρωπαϊκή κουλτούρα όπου δεν υπήρχαν δισταγμοί σχετικά με το σεξ και την πορνογραφία. Σε αυτό το πλαίσιο, οι χαρακτήρες του δεν ντρέπονται ούτε έχουν πρόβλημα να εμφανίζονται γυμνοί (ολόκληροι) και με σκηνές σεξ, χωρίς αυτό να ερμηνεύεται ως προτροπή στην πολυγαμία προς τη νεολαία. Και αυτό είναι αλήθεια, διότι τίποτα δεν είναι χειρότερο για τις διαφθορές (σεξουαλικές) από το να θέλεις να δεις κάτι επιβλαβές σε κάτι τόσο φυσικό όσο το σώμα μας. Αυτές οι καταπιέσεις είναι που έχουν δημιουργήσει πολλούς σεξουαλικούς θηρευτές στην πρόσφατη ιστορία μας.
Ο Joost Swarte έχει μια πτυχή που ξεχωρίζει σε κάθε βιογραφία του, μια διάσταση που υπερβαίνει τον καλλιτέχνη και που ανέφερα στην αρχή· είχε την ευκαιρία να σχεδιάσει και να υλοποιήσει πραγματικά, καθώς σχεδίασε το θέατρο Toneelschuur στο Χάαρλεμ. Το Χάαρλεμ (Ολλανδία) είναι μια από αυτές τις πόλεις, μην με ρωτάτε γιατί, είναι προσωπικοί λόγοι, και θα ήθελα κάποια στιγμή να πάω, αλλά φοβάμαι ότι δεν θα τα καταφέρω. Ο σχεδιασμός του είναι, τουλάχιστον, περίεργος και τον αντιλαμβάνομαι ως συνέχεια των κόμικς του. Έχει επίσης σχεδιάσει και διαμερίσματα.
Ο Swarte είναι πολύ περισσότερα από τον παραδοσιακό ιστοριογράφο του, τα σχέδιά του καλύπτουν λίγο από όλα: βιτρίνες, τοιχογραφίες, αφίσες και πόστερ (που σήμερα αποτελούν αυθεντικά αντικείμενα συλλογής), χαρτοπαίγνια, χαλιά, περιτυλίγματα… Χωρίς αμφιβολία, ένας απαραίτητος καλλιτέχνης για την εξέλιξη του σύγχρονου κόμικ.