Signed Wolfgang Tillmans - Fondation Beyeler - 2017






Ίδρυσε και διηύθυνε δύο γαλλικές εκθέσεις βιβλίων· σχεδόν 20 χρόνια εμπειρίας.
| 195 € | ||
|---|---|---|
| 175 € | ||
| 140 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 123053 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Fondation Beyeler είναι μια πρώτη έκδοση με σκληρό εξώφυλλο και φθαρτή οπισθόφυλλο, υπογεγραμμένη στη σελίδα τίτλου από τον Wolfgang Tillmans, 304 σελίδες, 31 × 25 cm, εκδόθηκε το 2017 από τον Hatje Cantz στα αγγλικά και γερμανικά, πρωτότυπη γλώσσα αγγλικά.
Περιγραφή από τον πωλητή
Εξαιρετικό αντίτυπο υπογεγραμμένο στην πρώτη σελίδα από τον Wolgang Tillman (γεννημένο το 1968), μοναδικό και αδύνατο να βρεθεί σε υπογεγραμμένο αντίτυπο στο διαδίκτυο. 304 σελίδες και 380 έγχρωμες φωτογραφίες, κείμενα στα αγγλικά της Theodora Vischer. Ανθεκτική δερματόδετη έκδοση του εκδότη σε μπορντό χρώμα και εξώφυλλο με εικονογράφηση. Αυτό το βιβλίο εκδόθηκε με αφορμή μια σημαντική έκθεση αφιερωμένη στον Wolgang Tillmans στη Fondation Beyeler στη Βασιλεία της Ελβετίας. Αντίτυπο σε άριστη κατάσταση, σχεδόν καινούργιο.
Ο Wolfgang Tillmans, φωτογράφος και εικαστικός καλλιτέχνης, ζει και εργάζεται στο Λονδίνο και το Βερολίνο και, όπως η Nan Goldin ή ο Larry Clark, φωτογραφίζει πολλές σκηνές ιδιωτικότητας, αλλά παράγει επίσης αφηρημένα έργα. Αυτή η μεγάλη έκθεση και το βιβλίο που την συνοδεύει αποτελούν μια ευρεία προβληματική γύρω από το μέσο της φωτογραφίας, οργανωμένη ώστε να παρουσιάζει τις φωτογραφίες που δημιούργησε ο Wolfgang Tillmans μεταξύ 1989 και 2017, καθώς και μια νέα οπτικοακουστική εγκατάσταση. Ο Tillmans έγινε γνωστός στις αρχές της δεκαετίας του 1990 με εικόνες, που έγιναν εμβληματικές, για την προσέγγιση της ζωής μιας ολόκληρης γενιάς, σημαδεμένης από την αγάπη για μια ελευθερία γεμάτη αμέριμνη διάθεση και την επιθυμία να απολαύσει τη στιγμή. Για να επιτύχει αυτόν τον στόχο, φωτογράφισε άτομα και καταστάσεις από το άμεσο περιβάλλον του στο Λονδίνο, τη Νέα Υόρκη ή το Βερολίνο, δημιουργώντας έτσι το πορτρέτο μιας νέας γενιάς με καθοριστικό στυλ. Αλλά σύντομα διεύρυνε το πεδίο του και εκμεταλλεύτηκε τις εμπειρίες της φωτογραφίας για να εφεύρει μια νέα εικονική γλώσσα. Έτσι, γεννήθηκαν έργα που χρησιμοποιούν ή όχι την κάμερα και το φωτοαντιγραφικό μηχάνημα. Εκτός από τα παραδοσιακά είδη, όπως τα πορτρέτα, τα νεκρά φύλλα ή τα τοπία, αυτή η έκθεση παρουσιάζει αφηρημένα έργα που παίζουν με τα όρια του ορατού. Θα δείξει ότι δεν είναι η φωτογραφία με την κλασική έννοια που κυριαρχεί στο έργο του Tillmans, αλλά η δημιουργία εικόνων. Για σχεδόν 30 χρόνια, ο Wolfgang Tillmans συνεχίζει να ερωτά και να διευρύνει τις δυνατότητες της φωτογραφίας με κάθε μέσο, μέσα από τα φωτογραφικά και κινηματογραφικά έργα του. Οι εικόνες του μπορούν να αποκαλύψουν στιγμές ομορφιάς, επιθυμίας, αλλά και να έχουν κοινωνική και πολιτική διάσταση. Το 2017, ο Wolfgang Tillmans αποτέλεσε το αντικείμενο μιας άλλης μεγάλης έκθεσης στο Tate Modern του Λονδίνου, το 2018 συμμετείχε στη Διεθνή Συνάντηση Φωτογραφίας με μια έκθεση στο Carré d’Art στη Νιμ, στο πλαίσιο του Arles hors les murs, και το 2025 σχεδίασε ένα πρωτότυπο έργο σε 6000 τετραγωνικά μέτρα στο Centre Pompidou του Παρισιού.
Αντίγραφο σε άριστη κατάσταση, σχεδόν καινούργιο. Βιβλίο από τη προσωπική μου συλλογή, διατηρημένο με τη μεγαλύτερη φροντίδα. Αποστολή προστατευμένη με ενισχυμένη συσκευασία και εγγυημένη διεθνή ταχυδρομική παρακολούθηση. Σε περίπτωση πολλαπλών αγορών, υπάρχει η δυνατότητα ομαδικής αποστολής με επιστροφή των επιπλέον ποσών που καταβλήθηκαν για τα ταχυδρομικά έξοδα μέσω Paypal.
2,2 κιλά χωρίς συσκευασία
Εξαιρετικό αντίτυπο υπογεγραμμένο στην πρώτη σελίδα από τον Wolgang Tillman (γεννημένο το 1968), μοναδικό και αδύνατο να βρεθεί σε υπογεγραμμένο αντίτυπο στο διαδίκτυο. 304 σελίδες και 380 έγχρωμες φωτογραφίες, κείμενα στα αγγλικά της Theodora Vischer. Ανθεκτική δερματόδετη έκδοση του εκδότη σε μπορντό χρώμα και εξώφυλλο με εικονογράφηση. Αυτό το βιβλίο εκδόθηκε με αφορμή μια σημαντική έκθεση αφιερωμένη στον Wolgang Tillmans στη Fondation Beyeler στη Βασιλεία της Ελβετίας. Αντίτυπο σε άριστη κατάσταση, σχεδόν καινούργιο.
Ο Wolfgang Tillmans, φωτογράφος και εικαστικός καλλιτέχνης, ζει και εργάζεται στο Λονδίνο και το Βερολίνο και, όπως η Nan Goldin ή ο Larry Clark, φωτογραφίζει πολλές σκηνές ιδιωτικότητας, αλλά παράγει επίσης αφηρημένα έργα. Αυτή η μεγάλη έκθεση και το βιβλίο που την συνοδεύει αποτελούν μια ευρεία προβληματική γύρω από το μέσο της φωτογραφίας, οργανωμένη ώστε να παρουσιάζει τις φωτογραφίες που δημιούργησε ο Wolfgang Tillmans μεταξύ 1989 και 2017, καθώς και μια νέα οπτικοακουστική εγκατάσταση. Ο Tillmans έγινε γνωστός στις αρχές της δεκαετίας του 1990 με εικόνες, που έγιναν εμβληματικές, για την προσέγγιση της ζωής μιας ολόκληρης γενιάς, σημαδεμένης από την αγάπη για μια ελευθερία γεμάτη αμέριμνη διάθεση και την επιθυμία να απολαύσει τη στιγμή. Για να επιτύχει αυτόν τον στόχο, φωτογράφισε άτομα και καταστάσεις από το άμεσο περιβάλλον του στο Λονδίνο, τη Νέα Υόρκη ή το Βερολίνο, δημιουργώντας έτσι το πορτρέτο μιας νέας γενιάς με καθοριστικό στυλ. Αλλά σύντομα διεύρυνε το πεδίο του και εκμεταλλεύτηκε τις εμπειρίες της φωτογραφίας για να εφεύρει μια νέα εικονική γλώσσα. Έτσι, γεννήθηκαν έργα που χρησιμοποιούν ή όχι την κάμερα και το φωτοαντιγραφικό μηχάνημα. Εκτός από τα παραδοσιακά είδη, όπως τα πορτρέτα, τα νεκρά φύλλα ή τα τοπία, αυτή η έκθεση παρουσιάζει αφηρημένα έργα που παίζουν με τα όρια του ορατού. Θα δείξει ότι δεν είναι η φωτογραφία με την κλασική έννοια που κυριαρχεί στο έργο του Tillmans, αλλά η δημιουργία εικόνων. Για σχεδόν 30 χρόνια, ο Wolfgang Tillmans συνεχίζει να ερωτά και να διευρύνει τις δυνατότητες της φωτογραφίας με κάθε μέσο, μέσα από τα φωτογραφικά και κινηματογραφικά έργα του. Οι εικόνες του μπορούν να αποκαλύψουν στιγμές ομορφιάς, επιθυμίας, αλλά και να έχουν κοινωνική και πολιτική διάσταση. Το 2017, ο Wolfgang Tillmans αποτέλεσε το αντικείμενο μιας άλλης μεγάλης έκθεσης στο Tate Modern του Λονδίνου, το 2018 συμμετείχε στη Διεθνή Συνάντηση Φωτογραφίας με μια έκθεση στο Carré d’Art στη Νιμ, στο πλαίσιο του Arles hors les murs, και το 2025 σχεδίασε ένα πρωτότυπο έργο σε 6000 τετραγωνικά μέτρα στο Centre Pompidou του Παρισιού.
Αντίγραφο σε άριστη κατάσταση, σχεδόν καινούργιο. Βιβλίο από τη προσωπική μου συλλογή, διατηρημένο με τη μεγαλύτερη φροντίδα. Αποστολή προστατευμένη με ενισχυμένη συσκευασία και εγγυημένη διεθνή ταχυδρομική παρακολούθηση. Σε περίπτωση πολλαπλών αγορών, υπάρχει η δυνατότητα ομαδικής αποστολής με επιστροφή των επιπλέον ποσών που καταβλήθηκαν για τα ταχυδρομικά έξοδα μέσω Paypal.
2,2 κιλά χωρίς συσκευασία
