William Crosby (1830-1910), Κύκλος του/της - Biddende Moeder met Kinderen - NO RESERVE

Καλλιτέχνης: kring του William Crosby (1830–1910)
Προσευχόμενη μητέρα με παιδιά
Μέσο/τεχνική: λάδι σε ξύλο (καμπυλωτό)
Διαστάσεις: 43,5 × 54,5 εκ.; με πλαίσιο περίπου 62 × 56 εκ.
Στυλ/περίοδος: Ρομαντισμός, 19ος αιώνας, είδος και εσωτερικός πίνακας.
Υπογραφή/ημερομηνία: χειρόγραφη υπογραφή δεξιά κάτω «W. Cro…» (μερικώς αναγνώσιμο; πιθανώς William Crosby)
Κατάσταση: σποραδικές παλαιές επιδιορθώσεις (ορατές κάτω από UV); πρόσφατα επιφανειακά καθαρισμένο; εξοπλισμένο με υπερλεπτό προστατευτικό damar, ματ (ελαφριά γυαλιστερή).
Ιδιαιτερότητες: σε αρχαία, χρυσωμένη λίστα με φτερά· μικρή ρωγμή στο δεξί πάνω μέρος της λίστας· προέλευση από ολλαντική ιδιωτική συλλογή· Χωρίς Αποκλεισμό.

Εισαγωγή

Αυτό το εκλεπτυσμένο, καμπυλόγραμμο πάνελ αιχμαλωτίζει μια διακριτική στιγμή όπου η φροντίδα και η αφοσίωση συμπίπτουν: μια μητρική φιγούρα τακτοποιεί τα μαλλιά ενός γονατισμένου παιδιού, ενώ ένα δεύτερο παιδί με ένα βιβλίο – κατάλληλο για μια προσευχητική ή αναγνωστική κατάσταση – δίνει στη σκηνή μια ηθική και στοχαστική φόρτιση. Το σκηνικό είναι σκόπιμα λιτό και αρχιτεκτονικά καθαρό, ώστε η προσοχή να εστιάζεται αποκλειστικά στην ανθρώπινη πράξη και την ήπια συναισθηματική ένταση μεταξύ των μορφών. Το έργο ταιριάζει πειστικά με την ρομαντική προτίμηση του 19ου αιώνα για οικιακή αρετή και ήσυχες αφηγηματικές σκηνές.

Το έργο: παρουσίαση και σύνθεση

Ο συνδυασμός είναι αυστηρά οργανωμένος γύρω από μια τριγωνική μορφή. Αριστερά βρίσκεται η μητέρα, ελαφρώς λυγισμένη προς τα εμπρός, με μια γεμάτη φούστα που δίνει στο έργο βάρος και ηρεμία. Το γόνατο παιδί σε προφίλ σχηματίζει το σημείο άξονα: η κατεύθυνση του βλέμματος και το περίγραμμα του κεφαλιού οδηγούν το μάτι προς τα δεξιά, όπου το δεύτερο παιδί – με βιβλίο στο χέρι – λειτουργεί ως ουσιαστικό «κλειδί» και επιβεβαιώνει το αφηγηματικό της ευλάβειας, της ανατροφής και της προσοχής.

Μια μαζική πλαισιωτή δεξιά λειτουργεί ως καλλιτεχνικό αντίβαρο και δίνει στην παράσταση μια αρχιτεκτονική μεγαλόπρεπεια. Στο βάθος, αποσιωπημένη και σε σκιά, διακρίνονται μια μικρή ομάδα καθισμένων μορφών· αυτό υποδηλώνει έναν δημόσιο ή ημιδημόσιο χώρο (όπως εσωτερικό εκκλησίας ή χώρο παρεκκλησίου), χωρίς να χάνεται η οικειότητα της στιγμής. Ο τόξος-στήριγμα ενισχύει το «παράθυρο» και δίνει στο σύνολο μια σχεδόν θρησκευτική, μελοδραματική παρουσίαση.

Τεχνική, πινέλο και χρωματική παλέτα.

Η επιλογή για λάδι σε πάνελ υποστηρίζει μια ακριβή απόδοση και μια ήρεμη διαμόρφωση του δέρματος και της σκόνης. Η παλέτα κυριαρχείται από ζεστές γήινες αποχρώσεις ( ώχρα, καμένη καφέ και χρυσές αποχρώσεις) στα ρούχα και το εσωτερικό, σε αντίθεση με πιο δροσερές μπλε-γκρι και γκριζόπρασινες αποχρώσεις στους τοίχους και την αρχιτεκτονική. Ένα κόκκινο τονισμένο στοιχείο σε ένα καρό ύφασμα γύρω από τους ώμους της μητέρας προσδίδει ζωντάνια και οπική εστίαση, χωρίς να διαταράσσει τον συγκρατημένο χαρακτήρα.

Η φωτιστική εργασία είναι απαλή και ομοιόμορφη· οι μορφές σχηματίζονται μέσω λεπτών μεταβάσεων τόνου αντί για θεατρικές αντιθέσεις. Ιδιαίτερα πειστική είναι η απεικόνιση υφής: η πτυχή της φούστας, το ριγέ σακάκι και οι πιο λεπτές λεπτομέρειες στον γιακά και το χτένισμα αποδίδονται με έμφαση στην απτική και υλική αίσθηση.

Στυλιστική ανάλυση στην ιστορία της τέχνης

Στη Ρομαντική και στα ευρύτερα 19ου αιώνα είδη ζωγραφικής, δεν πρωταγωνιστεί το ηρωικό άγγιγμα, αλλά η σημασιολογική λεπτομέρεια: η χειρονομία, η στάση και μικρά αντικείμενα (όπως το βιβλίο) μεταφέρουν τα θέματα της αρετής, της ανατροφής και της εσωτερικής ζωής. Αυτό το έργο συνάδει με μια παράδοση στην οποία το καθημερινό αποκτά μια ηθική και συναισθηματική διάσταση, συχνά τοποθετημένο σε οικεία εσωτερικά με μια προσεκτικά οργανωμένη ηρεμία και αξιοπρέπεια.

Παρόμοια ευαισθησία και θεματολογία μπορούν να βρεθούν στους (εθνικούς) Jozef Israëls, Bernard Blommers, David Joseph Bles, Johannes Bosboom, Albert Neuhuys· και στους (διεθνείς) William Powell Frith, Carl Spitzweg.

Καλλιτέχνης και αποδίδωση

Το πάνελ παρουσιάζεται ως έργο από τον κύκλο του William Crosby (1830–1910), με μια μερικώς αναγνώσιμη υπογραφή «W. Cro…» στο κάτω δεξιά. Γενικά, γνωρίζουμε ότι ο Crosby ήταν ένας Άγγλος ζωγράφος του 19ου αιώνα (συνδεδεμένος με το Sunderland), και το έργο του κατατάσσεται συνήθως στο τότε είδος και ρεπερτόριο μορφών. Δεδομένης της υπογραφής που δεν είναι πλήρως ξεκάθαρη και της συνηθισμένης επιφυλακτικότητας στις αποδόσεις, η περιγραφή «κύκλου» εδώ είναι κατάλληλη και επαγγελματική: το έργο δείχνει πειστικά την θεματολογία και την ζωγραφική πρόθεση αυτού του τύπου βρετανικής genre ζωγραφικής του 19ου αιώνα, ενώ δεν προβάλλεται απόλυτη βεβαιότητα για την αυθεντικότητα της υπογραφής.

Κατάσταση και παρουσίαση

Σύμφωνα με τα παρεχόμενα στοιχεία, υπάρχουν περιστασιακές παλαιές επεμβάσεις, επιβεβαιωμένες από την UV καταγραφή. Το έργο έχει πρόσφατα καθαριστεί επιφανειακά και στη συνέχεια προστατεύτηκε με μια πολύ λεπτή, ματ δαμάρ, δίνοντας στην επιφάνειά του μια περιποιημένη, ήρεμη εμφάνιση με ελαφριά γυαλάδα σατέν.

Προέλευση

Προέλευση: ποιοτική ολλανδική ιδιωτική συλλογή τέχνης. Δεν έχουν εντοπιστεί καταχωρίσεις σε διαδικτυακές βάσεις δεδομένων πώλησης, κάτι που δεν είναι ασυνήθιστο για έργα από ιδιωτική κατοχή. Προσφέρεται χωρίς ελάχιστη τιμή: μια εξαιρετική ευκαιρία να αποκτήσετε ανταγωνιστικά ένα προσεκτικά συντεταγμένο, ρομαντικό εσωτερικό σε στυλ genre με έντονο συναισθηματικό φορτίο και υψηλής ποιότητας παρουσίαση.

Το έργο «Προσευχόμενη Μητέρα με Παιδιά» είναι μια χρυσή ξύλινη κορνίζα με γύψινα διακοσμητικά. Μικρή ιστορική ζημιά στο κέντρο πάνω μέρος της κορνίζας (βλ. εικόνα).

Συνολικές διαστάσεις: 62x56cm
Διαστάσεις πίνακα: 43,5x53,5cm

Όλες οι αποστολές γίνονται σε επαγγελματική συσκευασία μέσω FedEx, DPD ή PostNL.

Για όλες τις αποστολές ισχύει επιπλέον χρέωση για υλικό συσκευασίας, η οποία περιλαμβάνεται ήδη στην αναφερόμενη τιμή αποστολής.

Η αποστολή έργων τέχνης πάντα φέρει ορισμένους κινδύνους. Αν και η αποστολή είναι δυνατή, συστήνουμε την προσωπική παραλαβή του έργου όταν αυτή η επιλογή είναι διαθέσιμη. Σε περίπτωση επιλογής αποστολής, αυτή γίνεται αποκλειστικά με κίνδυνο του αγοραστή. Η παραλαβή προσφέρει την ασφάλεια ότι το έργο θα παραληφθεί χωρίς ζημιές και σε άριστη κατάσταση. Μετά την αγορά, μπορείτε εύκολα να προγραμματίσετε ένα ραντεβού για να παραλάβετε το έργο από το εργαστήριο και το στούντιό μας, όπου θα είναι ασφαλές και προσεκτικά έτοιμο για εσάς.

Μεταφορά Ζητήστε προσφορά μέσω της ιστοσελίδας μας (Υπηρεσία-μεταφορά) ή μέσω της υποστήριξης Catawiki

Όταν αγοράζετε αυτό το έργο τέχνης, μπορείτε να επιλέξετε να το παραλάβετε με ή χωρίς πλαίσιο. Το πλαίσιο, πλούσια διακοσμημένο και ταιριαστό με το έργο τέχνης, παρέχεται δωρεάν, ώστε να μπορείτε να κρεμάσετε τον πίνακα αμέσως. Ενώ δίνουμε τη μέγιστη προσοχή στην επαγγελματική συσκευασία και αποστολή, υπάρχει ένας μικρός κίνδυνος ζημιάς στο πλαίσιο ή το γυαλί κατά τη μεταφορά. Οποιαδήποτε ζημιά στο πλαίσιο ή το γυαλί που δεν επηρεάζει το ίδιο το έργο τέχνης δεν θα γίνει δεκτή ως βάσιμος λόγος για αξίωση ή ακύρωση. Συνιστούμε να παραλάβετε το έργο τέχνης ή να κανονίσετε τη δική σας μεταφορά, καθώς οι ζημιές στο πλαίσιο, ειδικά στα γύψινα διακοσμητικά, δεν θα καλύπτονται.

Προσπαθούμε να παραδώσουμε το έργο τέχνης σας με ασφάλεια και σε άριστη κατάσταση, δίνοντας ιδιαίτερη προσοχή στη συσκευασία και τη διαδικασία αποστολής. Για ερωτήσεις ή ειδικά αιτήματα, μπορείτε πάντα να επικοινωνείτε με την εξυπηρέτηση πελατών της Catawiki.

Ο πελάτης είναι υπεύθυνος για τυχόν δασμούς εισαγωγής και επιπλέον έξοδα που ενδέχεται να ισχύουν κατά την παράδοση στο εξωτερικό.