Tomàs Viver Aymerich (1876–1951) - NO RESERVE - The girl and her doll

ΤΟΜΑΣ ΒΙΒΕΡ ΑΪΜΕΡΙΧ (1876–1951)

Το κορίτσι με το λευκό φόρεμα και η κούκλα της.

Λάδι σε καμβά, 60 × 50 εκ.
Μάρκο: 75 × 65 εκ.

1. ΤΕΧΝΙΚΟ ΦΥΛΛΑΔΙΟ

Συγγραφέας: Tomàs Viver Aymerich (1876–1951)
Σχολή: Καταλανική, πρώτος μισός του 20ού αιώνα
Τεχνική: Λάδι σε καμβά
Μέτρα: 60 × 50 εκ. (έργο·); 75 × 65 εκ. (με πλαίσιο).
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο στην κάτω δεξιά γωνία
Υποστήριξη: Καμβάς τεντωμένος πάνω σε αυθεντικό πλαίσιο.
Εξαιρετικό χρυσό πλαίσιο με ανάγλυφα ήπιας καμπυλότητας και κομψότητας, που προσδίδει επισημότητα και αναδεικνύει το πορτρέτο.
Κατάσταση: Καλή, με ομοιογενή πατίνα και λεπτές ρηγματώσεις που ταιριάζουν με την ηλικία της.

2. ΣΥΝΘΕΤΙΚΗ ΚΑΙ ΕΙΚΟΝΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ

Έργο εξαιρετικής ευαισθησίας όπου ο Viver Aymerich απεικονίζει ένα κορίτσι σε εσωτερική στάση, ντυμένο με ένα φωτεινό λευκό φόρεμα με ροζ περιθώρια. Η παλέτα, κυριαρχούμενη από μωβ και ιριδίζοντα λευκά, περιβάλλει τη σκηνή σε μια απαλή ατμόσφαιρα που αναδεικνύει τον ιδιωτικό χαρακτήρα του παιδικού πορτρέτου.

Το κορίτσι κρατά μια δημοφιλή κούκλα της εποχής — λεπτομερώς αποδομημένη με ζεστούς τόνους και αθώα έκφραση — σύμβολο αθωότητας, τρυφερότητας και εσωτερικού κόσμου. Ο καλλιτέχνης χτίζει το πρόσωπο με εξαιρετική ακρίβεια: σταθερό βλέμμα, μισάνοιχτα χείλη και ένα φως από μπροστά που χαϊδεύει το δέρμα, θυμίζοντας τους μεγάλους καλλιτέχνες πορτρέτου της Καταλονίας.

Ο Viver αποδεικνύει μια τεχνική δεξιότητα συγκρίσιμη με αυτή του Modest Teixidor ή Pablo Salinas, και το γλυκό και συναισθηματικό φινίρισμα θυμίζει καλλιτέχνες όπως ο Émile Munier ή ο Godward στην αντιμετώπιση της ιδανικής παιδικής ηλικίας.

3. στυλ, σχολή και αξιολόγηση

Ο Tomàs Viver Aymerich ήταν ένας διακεκριμένος καταλανός ζωγράφος, ειδικευμένος σε ψυχολογικά πορτρέτα, χαρακτηριζόμενος από την αναζήτηση της εσωτερικής εκφραστικότητας περισσότερο παρά από την επισημότητα της πόζας. Το έργο αυτό συνοψίζει την καλλιτεχνική του ωριμότητα: εκλεπτυσμένος ρεαλισμός, έλεγχος του φωτός και μια ευαίσθητη λεπτομέρεια που το τοποθετεί ανάμεσα στα καλύτερα καταλανικά αστικά πορτρέτα των αρχών του 20ού αιώνα.

Ο ισορροπημένος συνδυασμός, η ποιότητα του μοντάζ και η άψογη επεξεργασία υφασμάτων και δερμάτων καθιστούν αυτό το πορτρέτο ένα έργο μεγάλης ελκυστικότητας για συλλέκτες εικαστικής και παιδικής ζωγραφικής. Η σπανιότητά του και η εξαιρετική διατήρησή του αυξάνουν το ενδιαφέρον του στην εξειδικευμένη αγορά.