Jacob Kanbier (1949-2020) - My masterpiece






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 123113 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
My masterpiece του Jacob Kanbier (1949–2020), πρωτότυπο έργο του 2020 σε μεικτή τεχνική σε καμβά, 40 × 30 cm, χειρόγραφη υπογραφή και πωλείται με κάδρο, από την Ολλανδία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Πρωτότυπο έργο του Jacob Kanbier.
Μικτή τεχνική σε καμβά
Χειρόγραφα υπογεγραμμένο στην μπροστινή πλευρά.
Ήταν γιος της Susanna Louise Plantfeber και του Jacob Kanbier. Μεταξύ 1970 και 1981 (διαζύγιο) ήταν παντρεμένος με τη Wilhelmina Christina de Mooij.
Το 1985 άρχισε την εκπαίδευσή του στη σχολή καλών τεχνών του Άμστερνταμ, αλλά η καλλιτεχνική εκπαίδευση δεν τον ενθουσίασε, γι' αυτό και είναι κυρίως αυτοδίδακτος. Ο Kanbier εμπνέεται κυρίως από τον Willem de Kooning και τον Jean-Michel Basquiat. Ακολουθώντας αυτούς τους καλλιτέχνες, δημιουργεί κυρίως 'τραχύ' έργο σε μια 'εκρηκτική' δημιουργική διαδικασία, με τον όρο 'live-action painting'. Θεωρεί τον εαυτό του νεοσυμβολιστή.
Εργάστηκε μαζί με συγγενείς καλλιτέχνες όπως τους Justus Donker και Justus Dick Bakhuizen van den Brink και με την ομάδα After Nature του Peter Klashorst. Αργότερα, ο Jacob ανήκε και για κάποιο χρονικό διάστημα στη Συλλογικότητα Καλλιτεχνών, «De Leidsche Mondialen», του Dick Bakhuizen van den Brink, ο οποίος ήταν και ο ιδρυτής αυτής.
Το 1987, ο Kanbier πραγματοποίησε την πρώτη του ατομική έκθεση στο Μουσείο De Lakenhal στο Λινέν και εμφανίστηκε σε μια παράσταση 'action-painting' στη Boulevard of Broken Dreams στο Άμστερνταμ. Σε αυτήν συμμετείχαν επίσης ο Herman Brood, ο Jules Deelder και ο Simon Vinkenoog. Το 1989 παρουσίασε στο Μουσείο Stedelijk (Άμστερνταμ) το Manifesto του Neosymbolism.
Ο Kanbier εργάστηκε, μετά από περιόδους στο Παρίσι, την Πράγα και τη Φριζία, στη γενέτειρά του, τη Λειψία. Έργα του περιλαμβάνονται στις συλλογές τέχνης, μεταξύ άλλων, της βασίλισσας Juliana, του Πρίγκιπα Willem-Alexander, του Κοινοβουλίου στο Den Haag, του Μουσείου De Lakenhal, του Wim Kok, της Hedy d'Ancona και του Felix Rottenberg.
Πρωτότυπο έργο του Jacob Kanbier.
Μικτή τεχνική σε καμβά
Χειρόγραφα υπογεγραμμένο στην μπροστινή πλευρά.
Ήταν γιος της Susanna Louise Plantfeber και του Jacob Kanbier. Μεταξύ 1970 και 1981 (διαζύγιο) ήταν παντρεμένος με τη Wilhelmina Christina de Mooij.
Το 1985 άρχισε την εκπαίδευσή του στη σχολή καλών τεχνών του Άμστερνταμ, αλλά η καλλιτεχνική εκπαίδευση δεν τον ενθουσίασε, γι' αυτό και είναι κυρίως αυτοδίδακτος. Ο Kanbier εμπνέεται κυρίως από τον Willem de Kooning και τον Jean-Michel Basquiat. Ακολουθώντας αυτούς τους καλλιτέχνες, δημιουργεί κυρίως 'τραχύ' έργο σε μια 'εκρηκτική' δημιουργική διαδικασία, με τον όρο 'live-action painting'. Θεωρεί τον εαυτό του νεοσυμβολιστή.
Εργάστηκε μαζί με συγγενείς καλλιτέχνες όπως τους Justus Donker και Justus Dick Bakhuizen van den Brink και με την ομάδα After Nature του Peter Klashorst. Αργότερα, ο Jacob ανήκε και για κάποιο χρονικό διάστημα στη Συλλογικότητα Καλλιτεχνών, «De Leidsche Mondialen», του Dick Bakhuizen van den Brink, ο οποίος ήταν και ο ιδρυτής αυτής.
Το 1987, ο Kanbier πραγματοποίησε την πρώτη του ατομική έκθεση στο Μουσείο De Lakenhal στο Λινέν και εμφανίστηκε σε μια παράσταση 'action-painting' στη Boulevard of Broken Dreams στο Άμστερνταμ. Σε αυτήν συμμετείχαν επίσης ο Herman Brood, ο Jules Deelder και ο Simon Vinkenoog. Το 1989 παρουσίασε στο Μουσείο Stedelijk (Άμστερνταμ) το Manifesto του Neosymbolism.
Ο Kanbier εργάστηκε, μετά από περιόδους στο Παρίσι, την Πράγα και τη Φριζία, στη γενέτειρά του, τη Λειψία. Έργα του περιλαμβάνονται στις συλλογές τέχνης, μεταξύ άλλων, της βασίλισσας Juliana, του Πρίγκιπα Willem-Alexander, του Κοινοβουλίου στο Den Haag, του Μουσείου De Lakenhal, του Wim Kok, της Hedy d'Ancona και του Felix Rottenberg.
