Max Bill (1908-1994) - "Komposition Mit Weißem Zentrum, 1972"






Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
| 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 123418 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Εκτύπωση οθόνης / Σεριγράφη σε λεπτό πέπλο χαρτί, δημοσιεύθηκε το 1972 στη σειρά «Look At» της Galerie Thomas (Μόναχο).
Μέγεθος: 67x68,5cm.
Αποσυρθέν αντικείμενο. Κλειστή έκδοση, διαθέσιμη μόνο στη δευτερογενή αγορά (δημοπρασίες, αντιπρόσωποι, γκαλερί, κ.λπ.).
- Κατάσταση: άριστη. Ποτέ σε κορνίζα, ποτέ σε έκθεση.
- Max Bill (1908–1994) ήταν Ελβετός αρχιτέκτονας, ζωγράφος, γλύπτης και σχεδιαστής, ευρέως αναγνωρισμένος ως μία από τις σημαντικότερες μορφές της Συγκεκριμένης Τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στο Bauhaus στο Ντάσου υπό την καθοδήγηση δασκάλων όπως οι Wassily Kandinsky και Paul Klee, και ανέπτυξε μια αυστηρή οπτική γλώσσα που συνδύαζε τα μαθηματικά, τη γεωμετρία και την αισθητική διαύγεια. Η τέχνη του χαρακτηρίζεται από ακριβείς μορφές, ζωηρά πεδία χρωμάτων και μια επιδίωξη αρμονίας μέσω αναλογίας και ισορροπίας. Πέρα από τη ζωγραφική, η καριέρα του εκτείνεται στην αρχιτεκτονική και τον βιομηχανικό σχεδιασμό, όπου εφάρμοσε τα ίδια αρχές διαύγειας και λειτουργικότητας.
Τα έργα του Μπιλ έχουν μεγάλη αξία στην διεθνή αγορά τέχνης, ιδιαίτερα οι πίνακές του, οι εκτυπώσεις και οι γλυπτές που αποτελούν παραδείγματα γεωμετρικής αφαίρεσης. Συλλέκτες και ιδρύματα εκτιμούν τη συμβολή του ως γέφυρα μεταξύ του μοντερνισμού Bauhaus και των μεταπολεμικών πρακτικών minimal και conceptual.
Η σύνθεση με λευκό κέντρο (1972) αποτελεί ένα εντυπωσιακό παράδειγμα του γεωμετρικού αυστηρού του Bill. Η σύνθεση παρουσιάζει ένα τετράγωνο διαιρεμένο σε πολύχρωμα τριγωνικά και ορθογώνια τμήματα κόκκινο, κίτρινο, πράσινο, μπλε και μαύρο, που οργανώνονται γύρω από ένα έντονα λευκό κέντρο. Το έργο δείχνει το ενδιαφέρον του Bill για την ισορροπία και την αντίθεση, με το λευκό κενό να λειτουργεί ως σημείο εστίασης ηρεμίας μέσα στην δυναμική αλληλεπίδραση των χρωμάτων και των σχημάτων. Εκφράζει την ιδέα του για την τέχνη ως 'συγκεκριμένη', ελεύθερη από αναπαράσταση, που υφίσταται αποκλειστικά ως μια διάταξη μορφών και σχέσεων.
Μερικοί καλλιτέχνες με παρόμοια σημασία, όπως οι Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, μεταξύ άλλων.
Ιστορία πωλητή
Εκτύπωση οθόνης / Σεριγράφη σε λεπτό πέπλο χαρτί, δημοσιεύθηκε το 1972 στη σειρά «Look At» της Galerie Thomas (Μόναχο).
Μέγεθος: 67x68,5cm.
Αποσυρθέν αντικείμενο. Κλειστή έκδοση, διαθέσιμη μόνο στη δευτερογενή αγορά (δημοπρασίες, αντιπρόσωποι, γκαλερί, κ.λπ.).
- Κατάσταση: άριστη. Ποτέ σε κορνίζα, ποτέ σε έκθεση.
- Max Bill (1908–1994) ήταν Ελβετός αρχιτέκτονας, ζωγράφος, γλύπτης και σχεδιαστής, ευρέως αναγνωρισμένος ως μία από τις σημαντικότερες μορφές της Συγκεκριμένης Τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στο Bauhaus στο Ντάσου υπό την καθοδήγηση δασκάλων όπως οι Wassily Kandinsky και Paul Klee, και ανέπτυξε μια αυστηρή οπτική γλώσσα που συνδύαζε τα μαθηματικά, τη γεωμετρία και την αισθητική διαύγεια. Η τέχνη του χαρακτηρίζεται από ακριβείς μορφές, ζωηρά πεδία χρωμάτων και μια επιδίωξη αρμονίας μέσω αναλογίας και ισορροπίας. Πέρα από τη ζωγραφική, η καριέρα του εκτείνεται στην αρχιτεκτονική και τον βιομηχανικό σχεδιασμό, όπου εφάρμοσε τα ίδια αρχές διαύγειας και λειτουργικότητας.
Τα έργα του Μπιλ έχουν μεγάλη αξία στην διεθνή αγορά τέχνης, ιδιαίτερα οι πίνακές του, οι εκτυπώσεις και οι γλυπτές που αποτελούν παραδείγματα γεωμετρικής αφαίρεσης. Συλλέκτες και ιδρύματα εκτιμούν τη συμβολή του ως γέφυρα μεταξύ του μοντερνισμού Bauhaus και των μεταπολεμικών πρακτικών minimal και conceptual.
Η σύνθεση με λευκό κέντρο (1972) αποτελεί ένα εντυπωσιακό παράδειγμα του γεωμετρικού αυστηρού του Bill. Η σύνθεση παρουσιάζει ένα τετράγωνο διαιρεμένο σε πολύχρωμα τριγωνικά και ορθογώνια τμήματα κόκκινο, κίτρινο, πράσινο, μπλε και μαύρο, που οργανώνονται γύρω από ένα έντονα λευκό κέντρο. Το έργο δείχνει το ενδιαφέρον του Bill για την ισορροπία και την αντίθεση, με το λευκό κενό να λειτουργεί ως σημείο εστίασης ηρεμίας μέσα στην δυναμική αλληλεπίδραση των χρωμάτων και των σχημάτων. Εκφράζει την ιδέα του για την τέχνη ως 'συγκεκριμένη', ελεύθερη από αναπαράσταση, που υφίσταται αποκλειστικά ως μια διάταξη μορφών και σχέσεων.
Μερικοί καλλιτέχνες με παρόμοια σημασία, όπως οι Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, μεταξύ άλλων.
