Maragliano Federico (1873-1952), Attrib. - Paesaggio con fiume

Ωραία ζωγραφιά που αποδίδεται στον ζωγράφο.
MARAGLIANO FEDERICO
Γένοβα 1873 - 1952
Μόνο διαστάσεις έργου 70 x 45 εκ.
Δεν χρειάζεται αποκατάσταση
Έργο εξαιρετικής εκτέλεσης.
πιθανώς στα τέλη του 1800, στις αρχές του 1900
Παρακαλώ παρουσιάστε την υπογραφή στο πίσω μέρος, πάνω δεξιά.
Απεικονίστε το κοίτη ενός χειμάρρου.

Βιογραφία
Γεννήθηκε στη Γένοβα στις 28 Νοεμβρίου 1883, πέθανε στις 25 Νοεμβρίου 1952. Μινιατουρίστας ταλαντούχος και δημιουργός τοπίων, εσωτερικών χώρων, νεκρής φύσης και πορτρέτων που παρουσιάστηκαν στις κύριες ιταλικές και διεθνείς εκθέσεις, όπου κέρδισε πολλά και αξιόλογα βραβεία. Έλαβε μέρος σε πολλές εκθέσεις στη Γένοβα, στην Promotrice, στην Quadriennale του Τορίνο, στη Μπιενάλε της Βενετίας, και στο Salon d'Automne του Παρισιού. Το 1912 διορίστηκε ακαδημαϊκός της Ακαδημίας Ligustica· το 1913 απέσπασε χάλκινο μετάλλιο στην Έκθεση Καλών Τεχνών. «Μνημονεύοντας τη διδασκαλία του δασκάλου Luxoro, ο Federico Maragliano ασχολήθηκε με αγάπη και συνέχεια με το τοπίο. Μελετώντας την πλούσια παραγωγή του, φαίνεται πως υπάρχει μια ιδιαίτερη προτίμηση προς τα λίμνες. Είναι πράγματι δικά του τα έργα με τις λίμνες Όρτα, Μάγιορε, Κόμο, Pusiano, Segrino, Mergozzo, Massaciuccoli, Varese (Ιανουάριος 1924), Annone και το ρέμα Secca, το Rio Torto και η Bormida. Αλλά στη μινιατούρα και στο πορτρέτο, η ζωγραφική του Maragliano ανέβηκε στα φώτα της φήμης. Θα αναφέρουμε λοιπόν τα πορτρέτα της μητέρας, του ζωγράφου Craffonara (Lelo) και του Sabatino Lopez. Η σειρά των αυτοπροσωπογραφιών - πάνω από δέκα, με μερικές χρονολογημένες το 1895, 1911, 1912, 1914, 1934 - ξεχωρίζει για την διαυγή σχεδιαστική ικανότητα, την ακριβή και σχολαστική τεχνική ζωγραφικής και την εκρηκτική ανάλυση. Από αυτό προκύπτει μια εκπληκτική διαύγεια, μαεστρικά ενωμένη με το εσωτερικό πνευματικό φως. Ο επιδέξιος κοπής του λεπτού πέπλου της ζωγραφικής πάστας δημιούργησε εκπληκτικά εφέ με λεπτές πινελιές, μαλακές αλλά όχι αποσπασματικές, από την επόμενη λείανση. Πρακτικά μυστικό η χάδι της πυκνής και σχολαστικής πινελιάς, δημιουργός ενός υπέροχου αυτοπροσωπογραφικού πορτρέτου, που δικαίως έχει χαρακτηριστεί ως το αριστούργημά του. Στη συνέχεια, τα μινιατούρα πορτρέτα της Βασίλισσας, της μητέρας της Βασίλισσας, της Μαρί, του Αγίου Λέοντα ΙΓ', του Αυτοκράτορα της Αυστρίας, του Gabriele D'Annunzio, του ναυάρχου Bettolo, του ζωγράφου De Servi, του Pico della Mirandola, του γλύπτη De Albertis, του γερουσιαστή Maragliano, μιας Ρωσίδας πριγκίπισσας, του Αδελφού και του Πατέρα. Ώρες, ημέρες, εβδομάδες, μήνες και χρόνια πάθους για να ευθυγραμμίσει μια μακριά σειρά έργων που αντιπροσωπεύουν μια διαδοχική σταδιακή κατάκτηση της τελειότητας. Αντιπροσωπεύσεις της αλήθειας, όχι ακριβείς με την φωτογραφική έννοια, αλλά ζωντανές με καλλιτεχνική σημασία, στις οποίες μπορούμε να πιστέψουμε· με εμπιστοσύνη και πάνω στις οποίες ο χρόνος δεν μπορεί να απλώσει το βαρύ πέπλο της λησμονιάς» (Vitaliano Rocchiero). Ένα από τα έργα του, μια Νεκρή φύση, φυλάσσεται στη Γκαλερί Τέχνης «Πάολο και Άντελε Γιάννονη» στο Νοβάρα· το Circuito aereo di Brescia και η Θέα στη Γένοβα, στη Civica Galleria d'Arte Moderna di Genova.