Nicolaes Maes (1632-1693) Naar Gerrit Dou (1613-1675), Αποδίδεται σε - Goed Bericht (NO RESERVE)

-Καλλιτέχνης – αποδίδεται στον Nicolaes Maes (1632–1693), μετά τον Gerrit Dou (1613–1675)
-Τίτλος – Καλά Νέα
Μέσο/τεχνική – λάδι σε καμβά
-Διαστάσεις – 36 × 30,5 εκ. (καμβάς)· περίπου 55 × 50 εκ. (με κορνίζα)
Στυλ/περιοδολόγηση – Χρυσή Ολλανδική Εποχή· οικείο εσωτερικό είδος με φωτοσκίαση (παράδοση υψηλής ζωγραφικής του Λάιντεν)
Υπογραφή/χρονολόγηση – ανυπόγραφη, στρογγυλή σφραγίδα πίσω όψης πάνω δεξιά (σφραγίδα εργαστηρίου αποκατάστασης/συλλογής/εμπορικού σήματος· δεν είναι ευανάγνωστη στη φωτογραφία)
Κατάσταση – Ιστορικά ανακαινισμένο και αποκατεστημένο. Πρόσφατα καθαρισμένο επιφανειακά και με πολύ λεπτό, ματ φινίρισμα (dammar). Δεν υπάρχουν έντονες, έντονες πρόσφατες επεξεργασίες ορατές υπό υπεριώδη ακτινοβολία.
Λεπτομέρειες – η προέλευση τεκμηριώνεται μέσω της καταχώρισης RKD #522367 (δημοπρασία Βόννης, 1963). Αναφορά σε πρωτότυπο έργο του Gerrit Dou στην καταχώριση RKD #155453.
Χωρίς αποθεματικό.

Εισαγωγή και τοποθέτηση

Αυτός ο πίνακας συνδυάζει δύο βασικές ιδιότητες της ολλανδικής ζωγραφικής του 17ου αιώνα: την γαλήνια οικειότητα του αστικού εσωτερικού και την δεξιοτεχνική ψευδαίσθηση της υλικότητας. Η απόδοση «Nicolaes Maes, μετά τον Gerrit Dou» είναι κατανοητή από άποψη περιεχομένου: το θέμα ευθυγραμμίζεται με το πρώιμο ενδιαφέρον του Maes για τις οικιακές σκηνές ρωπογραφίας, ενώ το φινίρισμα και το συμπυκνωμένο φως και σκοτάδι βασίζονται σε μεγάλο βαθμό στην εκλεπτυσμένη, σχεδόν μινιατουρίστικη προσέγγιση που συνδέεται με τον Dou και τους καλούς ζωγράφους του Leiden. Το αποτέλεσμα είναι ένα συναρπαστικό «έργο ντουλαπιού»: μικρό σε μέγεθος, μεγαλοπρεπές σε συγκέντρωση, προορισμένο να διαβαστεί από κοντά - ακριβώς όπως το ίδιο το θέμα διαβάζει την επιστολή του.

Το έργο: περφόρμανς και αφήγηση

Στο κέντρο της σκηνής κάθεται μια ηλικιωμένη γυναίκα σε ένα απλό εσωτερικό, ελαφρώς σκυμμένη προς τα εμπρός, κρατώντας ένα γράμμα. Με το άλλο της χέρι, σηκώνει τα γυαλιά της ή τρίβει το μέτωπό της - μια χειρονομία που υποδηλώνει τόσο συναίσθημα όσο και προσπάθεια. Τα «καλά νέα» δεν είναι επομένως απλώς ένας τίτλος, αλλά μια ψυχολογική άγκυρα: ο θεατής γίνεται μάρτυρας μιας ιδιωτικής στιγμής, κάπου ανάμεσα στην ανακούφιση, την προσοχή και την εσωτερική επεξεργασία.

Ο σύνδεσμος ανοίγει ένα μικρό παράθυρο (με καγκελάρι), μέσω του οποίου το δροσερό ημερήσιο φως εισέρχεται στον χώρο. Στο τραπέζι βρίσκονται ένα ύφασμα και ένα βιβλίο — καθημερινά αντικείμενα που ριζώνουν την ιστορία στην οικειότητα και ταυτόχρονα δίνουν στον ζωγράφο την ευκαιρία να επιδείξει υφή, πτυχώσεις και εφέ υλικών.

Τεχνική, επεξεργασία βαφής και υλικότητα.

Από τις φωτογραφίες προβάλλει μια λεπτομερής κατασκευή σε λεπτές στρώσεις: διαφανές γκλίτσι στα σκιές, με ακριβώς τοποθετημένα φώτα στις άκρες, το δέρμα και το ύφασμα. Το πρόσωπο και τα χέρια είναι προσεκτικά μορφοποιημένα με διακριτές μεταβάσεις· η λευκή κάπα και ο γιακάς δείχνουν ένα ελεγχόμενο παιχνίδι ψυχρών φωτεινών τόνων και απαλών γκρι. Η επένδυση των ρούχων και του τραπεζομάντηλου έχει ζωγραφιστεί με προσοχή στη υφαντική δομή και τη λάμψη—μια τυπική φιλοδοξία στην πρακτική της φινιρισμένης ζωγραφικής, όπου το «ψεύτικα ρεαλιστικό» δεν είναι επιδίωξη εντυπωσιασμού, αλλά απόδειξη της δεξιοτεχνίας.

Οι ιστορικές διπλοτυπίες και οι προηγούμενες αναστηλώσεις ταιριάζουν σε ένα έργο που έχει κυκλοφορήσει για μεγάλο χρονικό διάστημα. Το πρόσφατο, πολύ λεπτό ματ τελικό στρώμα μειώνει τις αντανακλάσεις, επιτρέποντας στο clair-obscur να διαβάζεται πιο ήρεμα και διατηρώντας καλύτερα ορατά τα λεπτομέρειες υπό φωτισμό έκθεσης.

Παλέτα χρωμάτων και διαχείριση φωτισμού.

Η παλέτα ισορροπεί συνειδητά ανάμεσα σε ζεστές γήινες αποχρώσεις και έντονες χρωματικές πινελιές. Το κυρίαρχο σκοτεινό μέρος του εσωτερικού σχηματίζει μια σκηνή πάνω στην οποία το κόκκινο των μανικιών και της φούστας και το μπλε-πράσινο του ποδιού διακρίνονται καθαρά. Το λευκό της καπέλας και του γιακά λειτουργεί ως οπτικό κέντρο: εδώ «καταλήγει» το εισερχόμενο φως και από εκεί η προσοχή μεταφέρεται στη επιστολή και τα χέρια. Αυτή η φωτιστική δραματουργία—ένα συγκεντρωμένο πακέτο που μεταφέρει ταυτόχρονα μορφή, συναίσθημα και νόημα—είναι ουσιώδης για την εμπειρία και συνάδει με την προτίμηση του 17ου αιώνα για ελεγχόμενη, θεατρική απλότητα σε μικρά εσωτερικά.»}# 1. **Language Mandate:** The entire content of the final JSON output, including the value for the

Σύνθεση και ιστορικό πλαίσιο στυλ.

Η σκηνή κατασκευάζεται με μια σταθερή τριγωνική σύνθεση: κύριος-επιστολή-χέρι, εδραιωμένη από το τραπέζι στα αριστερά και την καρέκλα στα δεξιά. Το παράθυρο δεν είναι απλώς διακοσμητικό· αποτελεί ένα επίσημο εργαλείο που υποδηλώνει βάθος και εισάγει μια «δεύτερη πηγή φωτός» που καθιστά τον χώρο αξιόπιστο. Ο συνδυασμός της οικείας αφηγηματικής παρατήρησης (είδος) και της εξαιρετικής ακρίβειας (λεπτομερές έργο ζωγραφικής) τοποθετεί το έργο στην παράδοση της Ολλανδικής Χρυσής Εποχής, όπου η αστική ζωή έγινε ένα αξιοσέβαστο θέμα—όχι ως κοινοτοπία, αλλά ως καθρέφτης ηθικής, συναισθήματος και προσωρινότητας.

Για Nicolaes Maes και Gerrit Dou

Ο Nicolaes Maes γεννήθηκε στο Dordrecht και εργάστηκε για μια περίοδο στο εργαστήριο του Rembrandt στο Άμστερνταμ. θεωρείται ένας από τους πιο αυθεντικούς μαθητές του Rembrandt. Στα πρώτα χρόνια του, ο Maes ζωγράφιζε μεταξύ άλλων θρησκευτικές παραστάσεις και σκηνές καθημερινής ζωής· αργότερα επικεντρώθηκε κυρίως στη πορτραίτα (αρχικά στο Dordrecht, στη συνέχεια στο Άμστερνταμ). Οι σκηνές του είδους—ανάμεσά τους εσωτερικοί χώροι και μορφές σε καθημερινές δραστηριότητες—ανήκουν στις πιο εντυπωσιακές σελίδες του έργου του και δείχνουν μια οξεία ματιά στις ανθρώπινες στάσεις και ιστορίες.

Ο Gerrit (Gerard) Dou, από το Leiden, ήταν το 1628 ο πρώτος μαθητής του Rembrandt. Ωστόσο, ο Dou ανέπτυξε μια διαφορετική κατεύθυνση από τον δάσκαλό του: όχι σε πιο ελεύθερο στυλ, αλλά σε μια εξαιρετικά ακριβή ζωγραφική τεχνική. Θεωρείται ιδρυτής των Leidse fijnschilders και ήταν γνωστός για την ικανότητά του να υποδηλώνει υλικά—από μέταλλο μέχρι ύφασμα—με πειστική αντανάκλαση φωτός και λεπτομερή απόδοση. Η φήμη και η θέση στην αγορά του ήταν σημαντικές στην εποχή του: τα fijnschilderijen λειτουργούσαν ως περιουσιακά στοιχεία κύρους για τους γνώστες.

Στο πλαίσιο αυτό, το «naar Dou» αποτελεί ουσιαστικό κλειδί: εξηγεί την επιδίωξη για εκλεπτυσμό και την οικεία, συγκεντρωμένη στιγμή παρατήρησης. Ταυτόχρονα, το «toegewezen aan Maes» παραμένει σχετικό, καθώς το πρώιμο ενδιαφέρον του Maes για το είδος και η ευαίσθηση του Rembrandt για την αφήγηση και το συναίσθημα ταιριάζουν καλά με το θέμα της επιστολής—ένα μοτίβο που τον 17ο αιώνα ήταν ιδανικό για να συνδέσει διακριτικά την ψυχολογία και τη ηθική.

Καταγωγή και τεκμηρίωση

Η προέλευση τεκμηριώνεται κυρίως μέσω της εγγραφής RKD #522367, στην οποία αναφέρεται μεταξύ άλλων μια δημοπρασία στο Μπόν (1963). Επιπλέον, υπάρχει αναφορά RKD σε ένα αυθεντικό έργο του Gerrit Dou υπό τον αριθμό #155453, το οποίο είναι σημαντικό ως σημείο σύγκρισης και πλαίσιο για την αξιολόγηση «κατά Dou». (Δεν έχει βρεθεί ή παραδοθεί ξεχωριστό αναφορά αποκατάστασης.)

συνεργάτες στυλ

Rembrandt van Rijn, Johannes Vermeer, Pieter de Hooch, Gerard ter Borch, Frans van Mieris, Georges de La Tour, Michelangelo Merisi da Caravaggio

Το έργο «Goed Bericht» βρίσκεται σε ένα μουσειακού επιπέδου ποιοτικό χρυσωμένο ξύλινο πλαίσιο με γύψινα διακοσμητικά.

Συνολικές διαστάσεις: 55x50cm
Διαστάσεις αυτοκόλλητου: 36x30,5cm

Όλες οι αποστολές γίνονται σε επαγγελματική συσκευασία μέσω FedEx, DPD ή PostNL.

Για όλες τις αποστολές ισχύει επιπλέον χρέωση για υλικό συσκευασίας, η οποία περιλαμβάνεται ήδη στην αναφερόμενη τιμή αποστολής.

Η αποστολή έργων τέχνης πάντα φέρει ορισμένους κινδύνους. Αν και η αποστολή είναι δυνατή, συστήνουμε την προσωπική παραλαβή του έργου όταν αυτή η επιλογή είναι διαθέσιμη. Σε περίπτωση επιλογής αποστολής, αυτή γίνεται αποκλειστικά με κίνδυνο του αγοραστή. Η παραλαβή προσφέρει την ασφάλεια ότι το έργο θα παραληφθεί χωρίς ζημιές και σε άριστη κατάσταση. Μετά την αγορά, μπορείτε εύκολα να προγραμματίσετε ένα ραντεβού για να παραλάβετε το έργο από το εργαστήριο και το στούντιό μας, όπου θα είναι ασφαλές και προσεκτικά έτοιμο για εσάς.

Μεταφορά Ζητήστε προσφορά μέσω της ιστοσελίδας μας (Υπηρεσία-μεταφορά) ή μέσω της υποστήριξης Catawiki

Όταν αγοράζετε αυτό το έργο τέχνης, μπορείτε να επιλέξετε να το παραλάβετε με ή χωρίς πλαίσιο. Το πλαίσιο, πλούσια διακοσμημένο και ταιριαστό με το έργο τέχνης, παρέχεται δωρεάν, ώστε να μπορείτε να κρεμάσετε τον πίνακα αμέσως. Ενώ δίνουμε τη μέγιστη προσοχή στην επαγγελματική συσκευασία και αποστολή, υπάρχει ένας μικρός κίνδυνος ζημιάς στο πλαίσιο ή το γυαλί κατά τη μεταφορά. Οποιαδήποτε ζημιά στο πλαίσιο ή το γυαλί που δεν επηρεάζει το ίδιο το έργο τέχνης δεν θα γίνει δεκτή ως βάσιμος λόγος για αξίωση ή ακύρωση. Συνιστούμε να παραλάβετε το έργο τέχνης ή να κανονίσετε τη δική σας μεταφορά, καθώς οι ζημιές στο πλαίσιο, ειδικά στα γύψινα διακοσμητικά, δεν θα καλύπτονται.

Προσπαθούμε να παραδώσουμε το έργο τέχνης σας με ασφάλεια και σε άριστη κατάσταση, δίνοντας ιδιαίτερη προσοχή στη συσκευασία και τη διαδικασία αποστολής. Για ερωτήσεις ή ειδικά αιτήματα, μπορείτε πάντα να επικοινωνείτε με την εξυπηρέτηση πελατών της Catawiki.

Ο πελάτης είναι υπεύθυνος για τυχόν δασμούς εισαγωγής και επιπλέον έξοδα που ενδέχεται να ισχύουν κατά την παράδοση στο εξωτερικό.

Από τη στιγμή που επιβεβαιώνεται η αγορά σας, αντιμετωπίζουμε κάθε αποστολή ως ένα ξεχωριστό έργο. Κάθε πίνακας τυλίγεται προσεκτικά με υλικά υψηλής ποιότητας και επαγγελματικής αποστολής, και επιλέγουμε τον καταλληλότερο μεταφορέα βάσει προορισμού, χρόνου διαδρομής και απαιτήσεων διαχείρισης. Παρακολουθούμε κάθε πακέτο στενά μέχρι την ολοκλήρωση της παράδοσης.

Επειδή κανένα έργο τέχνης δεν είναι ίδιο με το άλλο, κατασκευάζουμε συχνά εξατομικευμένους, χειροποίητους αποστολικούς περιέκτες ή κουτιά που προσαρμόζονται στο μέγεθος, το πλαίσιο και την ευαισθησία του πίνακα, καθώς και στην απόσταση και τις συνθήκες μεταφοράς προς τη διεύθυνσή σας. Αυτό εγγυάται την καλύτερη δυνατή προστασία καθ' όλη τη διάρκεια του ταξιδιού.

Υποστηρίζοντας μια ομαλή διεθνή διαδικασία αποστολής, ετοιμάζουμε τα κατάλληλα έγγραφα και τα αποστολικά έγγραφα, συμπεριλαμβανομένων των κωδικών τελωνείου και των πληροφοριών σχετικά με την εξαγωγή, εάν είναι απαραίτητο.
Σε ορισμένες περιπτώσεις, επικοινωνούμε προληπτικά μαζί σας για να επιβεβαιώσουμε ότι το πακέτο σας έφτασε με ασφάλεια, ότι ο πίνακας βρίσκεται σε καλή κατάσταση και για να απαντήσουμε σε τυχόν ερωτήσεις που έχετε.

Κατά κανόνα, καλούμε τον τηλεφωνικό αριθμό που έχει δοθεί στην Catawiki, και αυτή η συνομιλία θα γίνει στα Αγγλικά.

Εάν επιθυμείτε, μπορείτε επίσης να επικοινωνήσετε μαζί μας μέσω email ή μέσω της Catawiki-chat.