Jan Havicksz. Steen (1626-1679), Κύκλος του/της - Herberg Tafereel (NO RESERVE)

-Καλλιτέχνης: Κύκλος του Jan Havicksz. Steen (1626–1679)
Τίτλος: Herberg Tafereel
Τεχνική/Μέσο: λάδι σε ξύλο
Διαστάσεις: 44,5 × 38,5 εκ.; με πλαίσιο 61,5 × 56 εκ.
-Στυλ/περίοδος: Ολλανδική Χρυσή Εποχή – 17ος αιώνας είδη ζωγραφικής
Υπογραφή/ημερομηνία: μονογράφηκε κάτω δεξιά (σύμφωνα με UV, σε ηλικία με τις στρώσεις βαφής).
Κατάσταση: πάνελ παρκαρισμένο· τοπική διόρθωση στην κεντρική ζώνη ορατή κάτω από UV· περαιτέρω μια καλοδιατηρημένη, συνεκτική εικόνα.
Ζωντανή σκηνή σε μπαρ και παρέα σε έντονο στυλ “Jan Steen”.
προσφέρεται χωρίς ελάχιστη τιμή

Εισαγωγή

Αυτό το ελκυστικό εσωτερικό ενός πανδοχείου ταιριάζει άψογα με την αφηγηματική, χιουμοριστική παράδοση της ολλανδικής ζωγραφικής του 17ου αιώνα. Σε ένα συμπαγές μέγεθος αποκαλύπτεται μια ζωντανή, θεατρική στιγμή όπου το ποτό, η μουσική και οι καθημερινές συμπεριφορές συναντώνται. Το έργο χτίζεται πειστικά ως ένα «θέατρο σε μια εικόνα»: οι χαρακτήρες αντιδρούν ο ένας στον άλλον, τα βλέμματα διασταυρώνονται, και η σκηνή φαίνεται – με ένα νεύμα – να απευθύνεται άμεσα στον θεατή.

Περιγραφή: κύκλος του Jan Steen

Ο Jan Steen ανήκει στους πιο αγαπημένους καλλιτέχνες του είδους της εποχής του, επαινούμενος για τις ευφυείς παρατηρήσεις του σχετικά με την καθημερινή ζωή, το ταλέντο του στις προσωπογραφίες και την ικανότητά του να συνδυάζει ζωντάνια με ηθικό υπόβαθρο. Για την εκπαίδευσή του, οι πηγές συχνά αναφέρονται σε μια μορφωτική πορεία υπό την καθοδήγηση, μεταξύ άλλων, του Nicolaes Knüpfer (Utrecht) και σε ένα ευρύτερο καλλιτεχνικό περιβάλλον όπου επηρέασαν και οι επιρροές από το Haarlem και το Den Haag. Ο Steen εργάστηκε σε πολλές πόλεις (ανάμεσά τους το Leiden, Delft, Warmond και Haarlem) και, λόγω της μεταβαλλόμενης οικονομικής κατάστασης στην αγορά τέχνης, είχε μια ζωή όπου η τέχνη, η επιχειρηματικότητα και η πρακτική της ζωγραφικής εναλλάσσονταν. Ακριβώς αυτή η άμεση εξοικείωση με τον λαϊκό βίο και το περιβάλλον των ταβέρνων τροφοδότησε το ρεπερτόριο των σκηνών που καθιέρωσαν το όνομά του ως εμβληματικό.

Έργο από τον κύκλο του Jan Steen σημαίνει ότι ο πίνακας είναι στιλιστικά και θεματικά πολύ κοντά στη γλώσσα της εικόνας του, και πιθανότατα δημιουργήθηκε στο άμεσο περιβάλλον του: στο εργαστήριο, από έναν μιμητή με άμεση γνώση των συνθέσεων του, ή από έναν καλλιτέχνη που δραστηριοποιούνταν στην ίδια αγορά και ανταποκρινόταν στη μεγάλη δημοτικότητα αυτού του τύπου απεικονίσεων.

Παρουσίαση και εικονογραφία

Η σκηνή λαμβάνει χώρα σε έναν χώρο που θυμίζει πανδοχείο, populated από ένα ποικίλο πλήθος. Στο προσκήνιο και στο κέντρο κυριαρχούν μορφές που «φέρουν» τη σκηνή: ένας ευδιάθετος άνδρας που φαίνεται να απευθύνεται απευθείας στον θεατή, μια γυναίκα με ένα ποτήρι, και μουσικά ή εορταστικά στοιχεία που ενισχύουν την ατμόσφαιρα χαλάρωσης και κεφιού. Δεξιά δημιουργείται μια οικεία, ελαφρώς κωμική πινελιά μέσω της φυσικής εγγύτητας και της εκφραστικής μιμικής ενός ζευγαριού· αριστερά και στο βάθος, επιπλέον κεφάλια συμβάλλουν σε εκείνη την χαρακτηριστική, πολύπλοκη πολυκοσμία που συχνά συνδέεται με την παράδοση Steen.

Όπως συχνά συμβαίνει σε τέτοιου είδους έργα της Χρυσής Εποχής, η εικόνα είναι περισσότερο από μια απλή ανέκδοτο: αποτελεί επίσης έναν λεπτό καθρέφτη συμπεριφοράς. Η ευχαρίστηση είναι αισθητή, αλλά η καλλιτεχνική «αστείο» κρύβεται στην υπερβολή, την χαρακτήρα και την προσεκτική ορχήστρωση αντιδράσεων – σαν κάθε χαρακτήρας να παίζει έναν δικό του ρόλο σε ένα μεγαλύτερο σχόλιο για τις ανθρώπινες αδυναμίες και την κοινωνική δυναμική.

Τεχνική και επεξεργασία βαφής.

Το έργο εκτελέστηκε με λάδι σε πάνελ, ένα υποστήριγμα που είναι ιδανικό για λεπτομερή και ελεγχόμενη κατασκευή φωτός-σκότους. Στα πρόσωπα και στα ελαφριά υφάσματα διακρίνεται μια πιο καλυπτική πινελιά, ενώ οι σκιές και τα φόντα έχουν πιο λεπτό και διαφανές στρώσιμο, με γαλακτωματικά εφέ που υποδηλώνουν βάθος. Η πινελιά είναι στοχευμένη: όχι υπερβολικά λεπτομερής, αλλά αρκετά ακριβής ώστε να πειστικά να αποδώσει εκφράσεις προσώπων, πτυχώσεις υφασμάτων και το παιχνίδι των χεριών και των αντικειμένων.

Παλέτα χρωμάτων και διαχείριση φωτισμού.

Η παλέτα είναι κατά κύριο λόγο ζεστή και γήινη: καφέ, ώχρες και απαλές κόκκινες αποχρώσεις κυριαρχούν, με πινελιές λευκού (γιακά, μανίκια) και μερικές δροσερές αποχρώσεις που δίνουν στον συνδυασμό αέρα και αντίθεση. Το φως φαίνεται να προέρχεται από αριστερά και πέφτει επιλεκτικά σε πρόσωπα και υφάσματα, με αποτέλεσμα η σκηνή να ξεχωρίζει φυσικά από το σκοτάδι. Αυτή η διαχείριση του φωτισμού – με φωτεινά 'υψηλά σημεία' απέναντι σε ένα περιβάλλον με σκιές – είναι χαρακτηριστική του είδους των ταβέρνων, όπου η ατμόσφαιρα των εσωτερικών χώρων, του καπνού και της βραδινής συντροφιάς αποδίδεται καλλιτεχνικά.

Σύνθεση και δομή εικόνας

Ο συνδυασμός είναι ισχυρά συγκεντρωμένος γύρω από ένα κεντρικό σύνολο μορφών, όπου η ματιά του θεατή καθοδηγείται μέσω διαγωνίων (βραχίονες, όργανα, στροφές σώματος) μέσα από τον πίνακα. Η χωρική λειτουργία είναι συμπαγής αλλά αποτελεσματική: ένα προσκήνιο με σαφή αντικείμενα και υφές, μια μεσαία ζώνη όπου λαμβάνει χώρα η αλληλεπίδραση, και ένα φόντο που υποδηλώνει την πολυκοσμία χωρίς να «πρωτοτυπεί» την ιστορία. Αυτό ακριβώς είναι το είδος της δραματουργικής δομής με την οποία η Steen-trant καθιέρωσε τη φήμη της: μια ζωντανή συγκέντρωση πλήθους, αλλά ποτέ τυχαία – όλα υπηρετούν την ιστορία.

Θέση στην ιστορία της τέχνης.

Αυτή η εργασία ανήκει στην μεγάλη παράδοση της ολλανδικής ζωγραφικής ειδών της Χρυσής Εποχής, όπου η καθημερινή ζωή υψωνόταν σε ένα πλήρως καλλιτεχνικό θέμα. Μέσα σε αυτήν την τάση, το εσωτερικό ενός πανδοχείου αποτελεί αγαπημένο θέμα: αναγνωρίσιμο, αφηγηματικό και εξαιρετικά κατάλληλο για μελέτη χαρακτήρων, χιούμορ και (μερικές φορές) ηθική αποχρώσεις.

Ομοειδείς στυλιστικοί ομότεχνοι (εθνικοί και διεθνείς): Adriaen van Ostade, Gabriël Metsu, Gerard ter Borch, Pieter de Hooch, David Teniers de Jonge, Louis Le Nain.

Ενδείξεις κατάστασης και αποκατάστασης.

Το πάνελ είναι παρκαρισμένο, κάτι που υποδηλώνει μια παλαιότερη παρέμβαση διατήρησης για την σταθεροποίηση του ξύλου. Υπό UV φαίνεται τοπική επανεπεξεργασία στη μεσαία ζώνη· αυτό ταιριάζει με μια συνηθισμένη ιστορία συντήρησης σε πίνακες του 17ου αιώνα (π.χ. μικρές ζημιές, παλαιά φθορά ή τοπικές διορθώσεις). Σημαντικό είναι ότι το μονογράμμα κάτω από UV παρουσιάζει ίδιο παλαιωτικό χαρακτήρα με τις περιβάλλουσες στρώσεις βερνικιού, κάτι που υποστηρίζει τη συνοχή της υπογραφής και της ζωγραφικής στρώσης. Στην οπτική παρουσίαση, το έργο παρουσιάζεται ως ένα ενιαίο σύνολο, με πειστική συνοχή στο χρώμα, το φως και την λεπτομέρεια.

Παρουσίαση

Το έργο τέχνης προσφέρεται με κατάλληλο πλαίσιο (συνολικές διαστάσεις 61,5 × 56 εκ.), το οποίο συμβάλλει σε μια μουσειακή εμφάνιση και το οικείο μέγεθος το καθιστά δυνατά να «διαβαστεί» έντονα στον τοίχο.

Συμπέρασμα

Ένα γοητευτικό και πλούσιο σε περιεχόμενο εσωτερικό ενός πανδοχείου στη σφαίρα του Jan Steen, με έντονη αφηγηματική ποιότητα, ισχυρά κεφάλια και ένα ζεστό, φορτισμένο clair-obscur. Μέσω της επιλογής θέματος, της σύνθεσης και της χαρακτήρα, αυτό το έργο απευθύνεται άμεσα τόσο στον συλλέκτη της Ολλανδικής Χρυσής Εποχής όσο και στον λάτρη των ζωντανών ειδών σκηνών—και μάλιστα πιο ελκυστικό με την προσφορά No Reserve.

Το έργο «Herberg Tafereel» αποτελείται από μια ξύλινη ρομβοειδή λίστα με επένδυση σε χρυσό ορείχαλκου.

Συνολικές διαστάσεις: 61,5x56cm
Διαστάσεις πάνελ: 44,5x38,5cm

Όλες οι αποστολές γίνονται σε επαγγελματική συσκευασία μέσω FedEx, DPD ή PostNL.

Για όλες τις αποστολές ισχύει επιπλέον χρέωση για υλικό συσκευασίας, η οποία περιλαμβάνεται ήδη στην αναφερόμενη τιμή αποστολής.

Η αποστολή έργων τέχνης πάντα φέρει ορισμένους κινδύνους. Αν και η αποστολή είναι δυνατή, συστήνουμε την προσωπική παραλαβή του έργου όταν αυτή η επιλογή είναι διαθέσιμη. Σε περίπτωση επιλογής αποστολής, αυτή γίνεται αποκλειστικά με κίνδυνο του αγοραστή. Η παραλαβή προσφέρει την ασφάλεια ότι το έργο θα παραληφθεί χωρίς ζημιές και σε άριστη κατάσταση. Μετά την αγορά, μπορείτε εύκολα να προγραμματίσετε ένα ραντεβού για να παραλάβετε το έργο από το εργαστήριο και το στούντιό μας, όπου θα είναι ασφαλές και προσεκτικά έτοιμο για εσάς.

Μεταφορά Ζητήστε προσφορά μέσω της ιστοσελίδας μας (Υπηρεσία-μεταφορά) ή μέσω της υποστήριξης Catawiki

Όταν αγοράζετε αυτό το έργο τέχνης, μπορείτε να επιλέξετε να το παραλάβετε με ή χωρίς πλαίσιο. Το πλαίσιο, πλούσια διακοσμημένο και ταιριαστό με το έργο τέχνης, παρέχεται δωρεάν, ώστε να μπορείτε να κρεμάσετε τον πίνακα αμέσως. Ενώ δίνουμε τη μέγιστη προσοχή στην επαγγελματική συσκευασία και αποστολή, υπάρχει ένας μικρός κίνδυνος ζημιάς στο πλαίσιο ή το γυαλί κατά τη μεταφορά. Οποιαδήποτε ζημιά στο πλαίσιο ή το γυαλί που δεν επηρεάζει το ίδιο το έργο τέχνης δεν θα γίνει δεκτή ως βάσιμος λόγος για αξίωση ή ακύρωση. Συνιστούμε να παραλάβετε το έργο τέχνης ή να κανονίσετε τη δική σας μεταφορά, καθώς οι ζημιές στο πλαίσιο, ειδικά στα γύψινα διακοσμητικά, δεν θα καλύπτονται.

Προσπαθούμε να παραδώσουμε το έργο τέχνης σας με ασφάλεια και σε άριστη κατάσταση, δίνοντας ιδιαίτερη προσοχή στη συσκευασία και τη διαδικασία αποστολής. Για ερωτήσεις ή ειδικά αιτήματα, μπορείτε πάντα να επικοινωνείτε με την εξυπηρέτηση πελατών της Catawiki.

Ο πελάτης είναι υπεύθυνος για τυχόν δασμούς εισαγωγής και επιπλέον έξοδα που ενδέχεται να ισχύουν κατά την παράδοση στο εξωτερικό.

Από τη στιγμή που επιβεβαιώνεται η αγορά σας, αντιμετωπίζουμε κάθε αποστολή ως ένα ξεχωριστό έργο. Κάθε πίνακας τυλίγεται προσεκτικά με υλικά υψηλής ποιότητας και επαγγελματικής αποστολής, και επιλέγουμε τον καταλληλότερο μεταφορέα βάσει προορισμού, χρόνου διαδρομής και απαιτήσεων διαχείρισης. Παρακολουθούμε κάθε πακέτο στενά μέχρι την ολοκλήρωση της παράδοσης.

Επειδή κανένα έργο τέχνης δεν είναι ίδιο με το άλλο, κατασκευάζουμε συχνά εξατομικευμένους, χειροποίητους αποστολικούς περιέκτες ή κουτιά που προσαρμόζονται στο μέγεθος, το πλαίσιο και την ευαισθησία του πίνακα, καθώς και στην απόσταση και τις συνθήκες μεταφοράς προς τη διεύθυνσή σας. Αυτό εγγυάται την καλύτερη δυνατή προστασία καθ' όλη τη διάρκεια του ταξιδιού.

Υποστηρίζοντας μια ομαλή διεθνή διαδικασία αποστολής, ετοιμάζουμε τα κατάλληλα έγγραφα και τα αποστολικά έγγραφα, συμπεριλαμβανομένων των κωδικών τελωνείου και των πληροφοριών σχετικά με την εξαγωγή, εάν είναι απαραίτητο.
Σε ορισμένες περιπτώσεις, επικοινωνούμε προληπτικά μαζί σας για να επιβεβαιώσουμε ότι το πακέτο σας έφτασε με ασφάλεια, ότι ο πίνακας βρίσκεται σε καλή κατάσταση και για να απαντήσουμε σε τυχόν ερωτήσεις που έχετε.

Κατά κανόνα, καλούμε τον τηλεφωνικό αριθμό που έχει δοθεί στην Catawiki, και αυτή η συνομιλία θα γίνει στα Αγγλικά.

Εάν επιθυμείτε, μπορείτε επίσης να επικοινωνήσετε μαζί μας μέσω email ή μέσω της Catawiki-chat.