Anna Bila - Living Labyrinth






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 123253 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αννα Μίλα, Living Labyrinth, 2024, μεικτή τεχνική σε καμβά (ακρυλικά και μελάνι), 100 × 100 cm, πρωτότυπη έκδοση, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, παραγόμενο στη Γερμανία, αφηρημένος εξπρεσιονισμός με θέμα τη Φύση, αποστέλλεται κυλιόμενο χωρίς κορνίζα και απαιτεί επαγγελματικό τοποθέτηση, σε άριστη κατάσταση, απευθείας από τη συνεργάτιδα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Η εργασία βασίζεται στην αλληλεπίδραση των ρευστών μορφών και των λεπτών μεταβάσεων χρωμάτων. Το χρώμα ρέει ελεύθερα πάνω στον υγρό καμβά, δημιουργώντας οργανικές, σχεδόν βοτανικές δομές που φαίνεται να αναδύονται και να διαλύονται μέσα στον χώρο του καμβά.
Βαθύ μπορντό και τόνους κρασιού στην άνω μέρος της σύνθεσης μεταβαίνουν σταδιακά σε ήπιες ελιά και γήινες αποχρώσεις, προκαλώντας αίσθηση αναπνοής, ρυθμού και εσωτερικής κίνησης. Το έργο ισορροπεί ανάμεσα στην αφηρημένη τέχνη και ένα συσχετιστικό τοπίο, αφήνοντας τον θεατή ελεύθερο να το ερμηνεύσει.
Το κομμάτι ταιριάζει άψογα σε σύγχρονους και μινιμαλιστικούς εσωτερικούς χώρους, προσθέτοντας βάθος, γαλήνη και αισθησιασμό στον χώρο χωρίς να τον υπερφορτώνει οπτικά.
Τεχνική: ακρυλικό και μελάνι σε καμβά.
Αποστολή: τυλιγμένο χωρίς φορείο, απαιτεί επαγγελματική τοποθέτηση.
Η Άννα Μίλα είναι μια Ουκρανή καλλιτέχνις, του έργου της οποίας εξερευνά θέματα παιδικότητας, εφηβείας, μνήμης και της αντίληψης του παρελθόντος — όχι ως κάτι στατικό, αλλά ως κάτι συνεχώς επανερμηνευόμενο μέσα από το πρίσμα του παρόντος. Η φύση στα έργα της λειτουργεί όχι μόνο ως οπτικό μοτίβο, αλλά και ως πηγή συναισθημάτων, καταστάσεων μυαλού και reflection.
Οι πορτρέτες της δεν αποσκοπούν στην επίτευξη φυσικής ομοιότητας, αλλά στην αποτύπωση μιας συναισθηματικής σύνδεσης με το απεικονιζόμενο πρόσωπο — είτε πρόκειται για κοντινό γνωστό είτε για έναν περαστικό ξένο.
Το καλλιτεχνικό της στυλ καλύπτει ένα φάσμα από ελεγχόμενη, ακριβή τεχνική μέχρι πειραματική ζωγραφική, όπου η αυθόρμητη ροή του χρωστικού παίζει καθοριστικό ρόλο. Τα έργα γίνονται ένας χώρος για διάλογο — τόσο με τον εαυτό της όσο και με τον θεατή.
Ο καλλιτέχνης έχει συμμετάσχει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ουκρανία, την Ιταλία και τη Γερμανία.
Η εργασία βασίζεται στην αλληλεπίδραση των ρευστών μορφών και των λεπτών μεταβάσεων χρωμάτων. Το χρώμα ρέει ελεύθερα πάνω στον υγρό καμβά, δημιουργώντας οργανικές, σχεδόν βοτανικές δομές που φαίνεται να αναδύονται και να διαλύονται μέσα στον χώρο του καμβά.
Βαθύ μπορντό και τόνους κρασιού στην άνω μέρος της σύνθεσης μεταβαίνουν σταδιακά σε ήπιες ελιά και γήινες αποχρώσεις, προκαλώντας αίσθηση αναπνοής, ρυθμού και εσωτερικής κίνησης. Το έργο ισορροπεί ανάμεσα στην αφηρημένη τέχνη και ένα συσχετιστικό τοπίο, αφήνοντας τον θεατή ελεύθερο να το ερμηνεύσει.
Το κομμάτι ταιριάζει άψογα σε σύγχρονους και μινιμαλιστικούς εσωτερικούς χώρους, προσθέτοντας βάθος, γαλήνη και αισθησιασμό στον χώρο χωρίς να τον υπερφορτώνει οπτικά.
Τεχνική: ακρυλικό και μελάνι σε καμβά.
Αποστολή: τυλιγμένο χωρίς φορείο, απαιτεί επαγγελματική τοποθέτηση.
Η Άννα Μίλα είναι μια Ουκρανή καλλιτέχνις, του έργου της οποίας εξερευνά θέματα παιδικότητας, εφηβείας, μνήμης και της αντίληψης του παρελθόντος — όχι ως κάτι στατικό, αλλά ως κάτι συνεχώς επανερμηνευόμενο μέσα από το πρίσμα του παρόντος. Η φύση στα έργα της λειτουργεί όχι μόνο ως οπτικό μοτίβο, αλλά και ως πηγή συναισθημάτων, καταστάσεων μυαλού και reflection.
Οι πορτρέτες της δεν αποσκοπούν στην επίτευξη φυσικής ομοιότητας, αλλά στην αποτύπωση μιας συναισθηματικής σύνδεσης με το απεικονιζόμενο πρόσωπο — είτε πρόκειται για κοντινό γνωστό είτε για έναν περαστικό ξένο.
Το καλλιτεχνικό της στυλ καλύπτει ένα φάσμα από ελεγχόμενη, ακριβή τεχνική μέχρι πειραματική ζωγραφική, όπου η αυθόρμητη ροή του χρωστικού παίζει καθοριστικό ρόλο. Τα έργα γίνονται ένας χώρος για διάλογο — τόσο με τον εαυτό της όσο και με τον θεατή.
Ο καλλιτέχνης έχει συμμετάσχει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ουκρανία, την Ιταλία και τη Γερμανία.
