Serena Grassetti - Mind Your Eyes

08
ημέρες
17
ώρες
55
λεπτά
25
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Itziar Ramos
Ειδικός
Επιλεγμένο από Itziar Ramos

Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και ηγήθηκε της σύγχρονης και σύγχρονης μεταπολεμικής τέχνης στο Bonhams.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 123193 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Serena Grassetti παρουσιάζει Mind Your Eyes, πρωτότυπη εργασία του 2025 σε μικτή τεχνική σε καμβά, χειρόγραφη υπογραφή, διαστάσεις 75 x 70 cm, διατίθεται απευθείας από τη δημιουργό από την Ιταλία και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Σε αυτό το έργο, η γυναίκα που κοιτάζει δεν είναι απλώς ένα οπτικό υποκείμενο, αλλά η τέλεια ενσάρκωση της ίδιας της ψυχής: μια σιωπηλή παρουσία που παρατηρεί, στοχάζεται, αλλά και μιλά. Η γραφή δεν είναι ένα διακοσμητικό στοιχείο, αλλά εκφράσεις του πιο βαθιού της αισθήματος — μια εσωτερική φωνή που φωνάζει, επαναστατική και ευάλωτη ταυτόχρονα. Είναι μια πράξη συναισθηματικής ύπαρξης: αυτή είναι η ψυχή που διαλογίζεται με τον κόσμο, που δεν κρύβεται αλλά εμφανίζεται στην αλήθεια της, τραυματισμένη και ισχυρή.

Αποστολή και παρουσίαση
Το έργο θα αποσταλεί χωρίς κάδρο, τυλιγμένο με προσοχή σε σωλήνα για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά. Μπορεί να πλαισιωθεί ή να τοποθετηθεί σε κάδρο κατά την επιλογή του συλλέκτη.

* Πρωτότυπο υπογεγραμμένο έργο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Αυτό το έργο είναι κατασκευασμένο σε καμβά χωρίς πλαίσιο και αποστέλλεται τυλιγμένο για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.

ΠΡΟΣΟΧΗ:

Το ύφασμα δεν έχει υποστεί επεξεργασία με gesso ή primer, επομένως είναι ένα ακατέργαστο και φυσικό υλικό.
Δεν πρέπει να τραβιέται υπερβολικά κατά την κατασκευή του πλαισίου για να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.
*Μην τραβήξετε το, καθώς θα μπορούσε να επηρεάσει τη σταθερότητα του έργου.
Συνιστάται να απευθυνθείτε σε έναν έμπειρο καλλιτέχνη πλαισίων για μια βέλτιστη εγκατάσταση.


Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που διερευνά το όριο μεταξύ του ρεαλιστικού και του εσωτερικού, μεταξύ της μορφής και της διάλυσής της.
Μέσω μιας ενστικτώδους και ταυτόχρονα ελεγχόμενης ζωγραφικής, τα έργα του αφηγούνται την ανθρώπινη ύπαρξη τη στιγμή που χάνεται, διασπάται και μεταμορφώνεται.
Η ζωγραφική ύλη, τα ατελείωτα σημάδια και οι σταγόνες γίνονται γλώσσα συναισθηματική: δεν απεικονίζουν, αλλά προκαλούν.
Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα κομμάτι παρουσίας που αντέχει στη λήθη.
Το στυλ του, αναγνωρίσιμο από την ένταση μεταξύ εικαστικότητας και αφαιρετικότητας, κατατάσσεται στο τοπίο της νέας σύγχρονης ιταλικής ζωγραφικής, σε διάλογο με θέματα ταυτότητας, σιωπής και μεταμόρφωσης.
Τα έργα του μεταδίδουν μια εσωτερική και καθολική δύναμη, ικανή να μιλήσει άμεσα στον θεατή.


Η Serena Grassetti είναι μια σύγχρονη Ιταλίδα καλλιτέχνιδα. Ζει και εργάζεται στη μέση Ιταλία.
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική έρευνα που συνδυάζει φυσικά υλικά, καθαρά χρώματα και αυθόρμητες κινήσεις.
Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμα και συναισθηματικά ισχυρή.

Μέσω της χρήσης φυσικών χρωστικών, γης, μολυβιού και ακατέργαστων υφασμάτων, δημιουργεί αφηρημένα και υλικά έργα που μιλούν για πληγές, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση.
Το στυλ του εναλλάσσεται ανάμεσα στη ζωγραφική και την οπτική ποίηση, με επαναλαμβανόμενα στοιχεία όπως λευκές σταγόνες, ατελείς μορφές και στρωτές υφές, που κάνουν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.

Διεξάγει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας και προέρχεται ως μέρος μιας εσωτερικής και ειλικρινούς ερευνητικής πορείας.




Το έργο, δημιουργημένο με μεικτές τεχνικές και φυσικά χρώματα, περικλείει τη χρωματική δύναμη εκείνων που κατάφεραν να μετατρέψουν το ζωγραφικό τους gesto σε καθαρό συναίσθημα, σε μια αναζήτηση που διασχίζει το χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Ανάμεσα στα βάθη του χρώματος, αισθάνεται κανείς την ίδια ένταση που έκανε εικονικές τις πινελιές του Francis Bacon, την gestualità του Jackson Pollock και την εσωστρέφεια του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της σύγχρονης συλλεκτικής τέχνης, ιδανικό για όσους αναζητούν ένα έργο με έντονη συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, το Παρίσι και το Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα τους.

Έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει το σχήμα, εισχωρώντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με το πέρασμα του χρόνου ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Ο δυναμισμός των πινελιών και η βάθος του σημάδι κάνουν αυτό τον καμβά μια τέλεια επένδυση για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντα αναζητώντας μοναδικά κομμάτια ικανά να ενταχθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για λάτρεις της συλλογής τέχνης, ιδανικό για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν πολυτελή τέχνη και έργα που προορίζονται να αυξήσουν την αξία τους με την πάροδο του χρόνου.

Σε έναν κόσμο κυριαρχούμενο από ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο ξεχωρίζει για τη χρήση μιας εντελώς φυσικής χρωματικής παλέτας, που καθιστά κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με μια διακριτική και αυθεντική υπογραφή.

Τα έργα παρουσιάστηκαν σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά πλαίσια, συμβάλλοντας στον ορισμό μιας συνεκτικής και διακριτής οπτικής γλώσσας.

Τα έργα βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και των επενδύσεων στην τέχνη. Ιδανικό για όσους αναζητούν ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, που να συνδυάζει την παράδοση, την καινοτομία και την βαθιά οπτική έκφραση.


Τεχνικά χαρακτηριστικά
Υλικά: Eco-print ύφασμα με σχέδιο σε κάρβουνο.
Υπογραφή: Υπογραφή από τον καλλιτέχνη στο μπροστινό μέρος.
Μοναδικό κομμάτι: Πιστοποιητικό αυθεντικότητας συμπεριλαμβάνεται


Ένας φυσικός καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνιδα που ζει στην Ιταλία, και τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ασχολείται με την τέχνη από τότε που ήταν έφηβη, και δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι αυτή προσφέρει. Έμπνευσή της είναι η γη και στόχος της να αποτυπώσει τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση μέσα από φύλλα, ρίζες και κάρβουνο. Τα έργα της, που συνδυάζουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες καλλιτεχνικές τεχνικές, κερδίζουν την προσοχή κριτικών και λάτρεις της τέχνης σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήματα για συμμετοχή σε διακεκριμένες εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις την κατατάσσει ως μια από τις πιο υποσχόμενες ανερχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που συνδυάζει βιωσιμότητα και ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ολοένα και ευρύτερο κοινό.


Σέραντα Γκρασέτι: Η Τέχνη ως Σύνδεση ανάμεσα στη Φύση και την Ανθρωπότητα

Η Serena Grassetti είναι μια οραματίστρια καλλιτέχνις που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περικυκλωμένο από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία μεταξύ του οργανικού κόσμου και της ανθρώπινης εμπειρίας.

Η καλλιτεχνική του εκπαίδευση καλύπτει τόσο την παράδοση του σχεδίου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια διακριτή καλλιτεχνική γλώσσα, στην οποία η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιότητα διαπλέκονται. Τα έργα του, χαρακτηριζόμενα από έντονους πορτρέτα και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημασία της διατήρησής του.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της, επηρεασμένη και από καταξιωμένους τοπικούς καλλιτέχνες όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει ένα μονοπάτι που προηγουμένως θαύμαζε από μακριά. Σήμερα, οι δημιουργίες της εκτιμώνται σε διεθνές επίπεδο, αποδεικνύοντας την αφοσίωσή της στη σύνδεση μεταξύ τέχνης και φύσης.

Σε αυτό το έργο, η γυναίκα που κοιτάζει δεν είναι απλώς ένα οπτικό υποκείμενο, αλλά η τέλεια ενσάρκωση της ίδιας της ψυχής: μια σιωπηλή παρουσία που παρατηρεί, στοχάζεται, αλλά και μιλά. Η γραφή δεν είναι ένα διακοσμητικό στοιχείο, αλλά εκφράσεις του πιο βαθιού της αισθήματος — μια εσωτερική φωνή που φωνάζει, επαναστατική και ευάλωτη ταυτόχρονα. Είναι μια πράξη συναισθηματικής ύπαρξης: αυτή είναι η ψυχή που διαλογίζεται με τον κόσμο, που δεν κρύβεται αλλά εμφανίζεται στην αλήθεια της, τραυματισμένη και ισχυρή.

Αποστολή και παρουσίαση
Το έργο θα αποσταλεί χωρίς κάδρο, τυλιγμένο με προσοχή σε σωλήνα για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά. Μπορεί να πλαισιωθεί ή να τοποθετηθεί σε κάδρο κατά την επιλογή του συλλέκτη.

* Πρωτότυπο υπογεγραμμένο έργο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Αυτό το έργο είναι κατασκευασμένο σε καμβά χωρίς πλαίσιο και αποστέλλεται τυλιγμένο για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.

ΠΡΟΣΟΧΗ:

Το ύφασμα δεν έχει υποστεί επεξεργασία με gesso ή primer, επομένως είναι ένα ακατέργαστο και φυσικό υλικό.
Δεν πρέπει να τραβιέται υπερβολικά κατά την κατασκευή του πλαισίου για να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.
*Μην τραβήξετε το, καθώς θα μπορούσε να επηρεάσει τη σταθερότητα του έργου.
Συνιστάται να απευθυνθείτε σε έναν έμπειρο καλλιτέχνη πλαισίων για μια βέλτιστη εγκατάσταση.


Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που διερευνά το όριο μεταξύ του ρεαλιστικού και του εσωτερικού, μεταξύ της μορφής και της διάλυσής της.
Μέσω μιας ενστικτώδους και ταυτόχρονα ελεγχόμενης ζωγραφικής, τα έργα του αφηγούνται την ανθρώπινη ύπαρξη τη στιγμή που χάνεται, διασπάται και μεταμορφώνεται.
Η ζωγραφική ύλη, τα ατελείωτα σημάδια και οι σταγόνες γίνονται γλώσσα συναισθηματική: δεν απεικονίζουν, αλλά προκαλούν.
Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα κομμάτι παρουσίας που αντέχει στη λήθη.
Το στυλ του, αναγνωρίσιμο από την ένταση μεταξύ εικαστικότητας και αφαιρετικότητας, κατατάσσεται στο τοπίο της νέας σύγχρονης ιταλικής ζωγραφικής, σε διάλογο με θέματα ταυτότητας, σιωπής και μεταμόρφωσης.
Τα έργα του μεταδίδουν μια εσωτερική και καθολική δύναμη, ικανή να μιλήσει άμεσα στον θεατή.


Η Serena Grassetti είναι μια σύγχρονη Ιταλίδα καλλιτέχνιδα. Ζει και εργάζεται στη μέση Ιταλία.
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική έρευνα που συνδυάζει φυσικά υλικά, καθαρά χρώματα και αυθόρμητες κινήσεις.
Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμα και συναισθηματικά ισχυρή.

Μέσω της χρήσης φυσικών χρωστικών, γης, μολυβιού και ακατέργαστων υφασμάτων, δημιουργεί αφηρημένα και υλικά έργα που μιλούν για πληγές, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση.
Το στυλ του εναλλάσσεται ανάμεσα στη ζωγραφική και την οπτική ποίηση, με επαναλαμβανόμενα στοιχεία όπως λευκές σταγόνες, ατελείς μορφές και στρωτές υφές, που κάνουν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.

Διεξάγει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας και προέρχεται ως μέρος μιας εσωτερικής και ειλικρινούς ερευνητικής πορείας.




Το έργο, δημιουργημένο με μεικτές τεχνικές και φυσικά χρώματα, περικλείει τη χρωματική δύναμη εκείνων που κατάφεραν να μετατρέψουν το ζωγραφικό τους gesto σε καθαρό συναίσθημα, σε μια αναζήτηση που διασχίζει το χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Ανάμεσα στα βάθη του χρώματος, αισθάνεται κανείς την ίδια ένταση που έκανε εικονικές τις πινελιές του Francis Bacon, την gestualità του Jackson Pollock και την εσωστρέφεια του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της σύγχρονης συλλεκτικής τέχνης, ιδανικό για όσους αναζητούν ένα έργο με έντονη συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, το Παρίσι και το Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα τους.

Έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει το σχήμα, εισχωρώντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με το πέρασμα του χρόνου ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Ο δυναμισμός των πινελιών και η βάθος του σημάδι κάνουν αυτό τον καμβά μια τέλεια επένδυση για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντα αναζητώντας μοναδικά κομμάτια ικανά να ενταχθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για λάτρεις της συλλογής τέχνης, ιδανικό για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν πολυτελή τέχνη και έργα που προορίζονται να αυξήσουν την αξία τους με την πάροδο του χρόνου.

Σε έναν κόσμο κυριαρχούμενο από ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο ξεχωρίζει για τη χρήση μιας εντελώς φυσικής χρωματικής παλέτας, που καθιστά κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με μια διακριτική και αυθεντική υπογραφή.

Τα έργα παρουσιάστηκαν σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά πλαίσια, συμβάλλοντας στον ορισμό μιας συνεκτικής και διακριτής οπτικής γλώσσας.

Τα έργα βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και των επενδύσεων στην τέχνη. Ιδανικό για όσους αναζητούν ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, που να συνδυάζει την παράδοση, την καινοτομία και την βαθιά οπτική έκφραση.


Τεχνικά χαρακτηριστικά
Υλικά: Eco-print ύφασμα με σχέδιο σε κάρβουνο.
Υπογραφή: Υπογραφή από τον καλλιτέχνη στο μπροστινό μέρος.
Μοναδικό κομμάτι: Πιστοποιητικό αυθεντικότητας συμπεριλαμβάνεται


Ένας φυσικός καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνιδα που ζει στην Ιταλία, και τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ασχολείται με την τέχνη από τότε που ήταν έφηβη, και δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι αυτή προσφέρει. Έμπνευσή της είναι η γη και στόχος της να αποτυπώσει τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση μέσα από φύλλα, ρίζες και κάρβουνο. Τα έργα της, που συνδυάζουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες καλλιτεχνικές τεχνικές, κερδίζουν την προσοχή κριτικών και λάτρεις της τέχνης σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήματα για συμμετοχή σε διακεκριμένες εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις την κατατάσσει ως μια από τις πιο υποσχόμενες ανερχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που συνδυάζει βιωσιμότητα και ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ολοένα και ευρύτερο κοινό.


Σέραντα Γκρασέτι: Η Τέχνη ως Σύνδεση ανάμεσα στη Φύση και την Ανθρωπότητα

Η Serena Grassetti είναι μια οραματίστρια καλλιτέχνις που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περικυκλωμένο από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία μεταξύ του οργανικού κόσμου και της ανθρώπινης εμπειρίας.

Η καλλιτεχνική του εκπαίδευση καλύπτει τόσο την παράδοση του σχεδίου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια διακριτή καλλιτεχνική γλώσσα, στην οποία η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιότητα διαπλέκονται. Τα έργα του, χαρακτηριζόμενα από έντονους πορτρέτα και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημασία της διατήρησής του.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της, επηρεασμένη και από καταξιωμένους τοπικούς καλλιτέχνες όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει ένα μονοπάτι που προηγουμένως θαύμαζε από μακριά. Σήμερα, οι δημιουργίες της εκτιμώνται σε διεθνές επίπεδο, αποδεικνύοντας την αφοσίωσή της στη σύνδεση μεταξύ τέχνης και φύσης.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Serena Grassetti
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Mind Your Eyes
Τεχνική
Μεικτή τεχνική
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Καφέ, Λευκό, Μαύρο, Μπεζ, Μωβ, Ροζ
Height
75 cm
Width
70 cm
Απεικόνιση/θέμα
Φύση
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
573
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη