David Brush (1979) - Resiliencia -22






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
| 30 € | ||
|---|---|---|
| 25 € | ||
| 5 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 124046 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
David Brush (γεννημένος το 1979), χειρόγραφο πρωτότυπο ακρυλικό πίνακα με τίτλο Resiliencia -22 (2023) στο στυλ Abstract Expressionism, διαστάσεων 106 cm ύψος x 96 cm πλάτος, χρώματα κίτρινο, μπλε, μαύρο και κόκκινο, προέλευση Ισπανία, σε άριστη κατάσταση, πουλήθηκε από τον Agent.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Ντέιβιντ Μπρασς, ο αδιαφιλονίκητος ιδιοφυής της σύγχρονης τέχνης, έχει αφήσει όλους άφωνους με την επαναστατική προσέγγισή του και το ανεξάντλητο πάθος του για τον αφηρημένο πίνακα. Εμπνευσμένος από μεγάλα ιερά τέρατα όπως ο Jackson Pollock, ο Karel Appel και ο Willem de Kooning, ο Ντέιβιντ έχει ανεβάσει την τεχνική του σε stratospheric επίπεδα, δημιουργώντας έργα που προκαλούν βαθιά συναισθήματα.
Με πάνω από 15.000 κομμάτια στη εντυπωσιακή συλλογή του, η καλλιτεχνική κληρονομιά του David Brush εκτιμάται σε εκπληκτικά 17 εκατομμύρια ευρώ. Αλλά αυτό δεν είναι όλο· τα έργα του έχουν κερδίσει τις καρδιές εμβληματικών καλλιτεχνών όπως οι Luis Fonsi, Nicky Jam, Manuel Turizo και ακόμη την ανεπανάληπτη Beyoncé, Cristiano Ronaldo, Jennifer Lopez, μεταξύ άλλων! Αυτοί οι ταλαντούχοι καλλιτέχνες έχουν γίνει παθιασμένοι συλλέκτες των μοναδικών δημιουργιών του David.
Η διεθνής φήμη του David δεν γνωρίζει όρια. Έχει επιλεγεί να συμμετάσχει στη διακεκριμένη Biennale di Roma, όπου βραβεύτηκε με την πρώτη θέση, και έχει λάβει το βραβείο 50 Reina Sofía για Ζωγραφική και Γλυπτική, που διοργανώνεται από την AEPE στη Μαδρίτη, Ισπανία. Επιπλέον, βραβεύτηκε ως Ανακαλυπτικός Καλλιτέχνης το 2019 και προεπιλέχθηκε για τον πολυπόθητο διαγωνισμό BP Portrait Award στο Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο.
Τα αριστουργήματα του David Brush έχουν εκτεθεί στις πιο διάσημες γκαλερί και μουσεία σε όλο τον κόσμο: από την αποκλειστική Santana Gallery μέχρι το Can Framis Museum, συμπεριλαμβανομένης της διακεκριμένης Nikolaus Ruzicska Gallery στο Salzburg και του CEART στη Fuenlabrada-Madrid. Οι δημιουργίες του κατέχουν επίσης εξέχουσα θέση σε σημαντικές συλλογές όπως η Trump, το MOCO Museum, η Papko Art Collection και το MAC - Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.
Η φήμη και η αναγνώρισή του David έχουν εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο, και τα έργα του έχουν αποκτηθεί από ιδιωτικούς συλλέκτες και γκαλερί στη Γερμανία, τη Σαουδική Αραβία, την Αυστραλία, το Χονγκ Κονγκ, τις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Γαλλία, την Ιταλία — και σε πολλές άλλες χώρες!
Η αδιάκοπη αφοσίωση του David αντικατοπτρίζεται σε κάθε πινελιά. Η δέσμευσή του στην αριστεία επεκτείνεται ακόμη και στη προσωποποιημένη συσκευασία και αποστολή των έργων τέχνης του, διασφαλίζοντας ότι φτάνουν στους τυχερούς αποδέκτες τους σε άριστη κατάσταση.
Ο David Brush συνεχίζει να προκαλεί τα όρια της αφηρημένης ζωγραφικής και αφήνει ένα ανεξίτηλο σημάδι στον κόσμο της τέχνης. Το εξαιρετικό του ταλέντο και η παρουσία του σε μια πολύ σημαντική παγκόσμια σκηνή τον καθιστούν σημείο αναφοράς για τη νέα γενιά διεθνών καλλιτεχνών.
Σημείωση σχετικά με τη μορφή και την υποβολή της εργασίας:
Σημαντικό: Αυτό το έργο τέχνης παραδίδεται χωρίς πλαίσιο, μόνο η ζωγραφισμένη καμβάς, σωστά τυλιγμένη και προστατευμένη μέσα σε ένα ανθεκτικό σωλήνα για να διασφαλιστεί η διατήρησή του κατά τη μεταφορά.
Ο αγοραστής θα μπορεί να το πλασάρει ή να το τοποθετήσει εύκολα μόλις το παραλάβει.
Ο Ντέιβιντ Μπρασς, ο αδιαφιλονίκητος ιδιοφυής της σύγχρονης τέχνης, έχει αφήσει όλους άφωνους με την επαναστατική προσέγγισή του και το ανεξάντλητο πάθος του για τον αφηρημένο πίνακα. Εμπνευσμένος από μεγάλα ιερά τέρατα όπως ο Jackson Pollock, ο Karel Appel και ο Willem de Kooning, ο Ντέιβιντ έχει ανεβάσει την τεχνική του σε stratospheric επίπεδα, δημιουργώντας έργα που προκαλούν βαθιά συναισθήματα.
Με πάνω από 15.000 κομμάτια στη εντυπωσιακή συλλογή του, η καλλιτεχνική κληρονομιά του David Brush εκτιμάται σε εκπληκτικά 17 εκατομμύρια ευρώ. Αλλά αυτό δεν είναι όλο· τα έργα του έχουν κερδίσει τις καρδιές εμβληματικών καλλιτεχνών όπως οι Luis Fonsi, Nicky Jam, Manuel Turizo και ακόμη την ανεπανάληπτη Beyoncé, Cristiano Ronaldo, Jennifer Lopez, μεταξύ άλλων! Αυτοί οι ταλαντούχοι καλλιτέχνες έχουν γίνει παθιασμένοι συλλέκτες των μοναδικών δημιουργιών του David.
Η διεθνής φήμη του David δεν γνωρίζει όρια. Έχει επιλεγεί να συμμετάσχει στη διακεκριμένη Biennale di Roma, όπου βραβεύτηκε με την πρώτη θέση, και έχει λάβει το βραβείο 50 Reina Sofía για Ζωγραφική και Γλυπτική, που διοργανώνεται από την AEPE στη Μαδρίτη, Ισπανία. Επιπλέον, βραβεύτηκε ως Ανακαλυπτικός Καλλιτέχνης το 2019 και προεπιλέχθηκε για τον πολυπόθητο διαγωνισμό BP Portrait Award στο Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο.
Τα αριστουργήματα του David Brush έχουν εκτεθεί στις πιο διάσημες γκαλερί και μουσεία σε όλο τον κόσμο: από την αποκλειστική Santana Gallery μέχρι το Can Framis Museum, συμπεριλαμβανομένης της διακεκριμένης Nikolaus Ruzicska Gallery στο Salzburg και του CEART στη Fuenlabrada-Madrid. Οι δημιουργίες του κατέχουν επίσης εξέχουσα θέση σε σημαντικές συλλογές όπως η Trump, το MOCO Museum, η Papko Art Collection και το MAC - Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.
Η φήμη και η αναγνώρισή του David έχουν εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο, και τα έργα του έχουν αποκτηθεί από ιδιωτικούς συλλέκτες και γκαλερί στη Γερμανία, τη Σαουδική Αραβία, την Αυστραλία, το Χονγκ Κονγκ, τις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Γαλλία, την Ιταλία — και σε πολλές άλλες χώρες!
Η αδιάκοπη αφοσίωση του David αντικατοπτρίζεται σε κάθε πινελιά. Η δέσμευσή του στην αριστεία επεκτείνεται ακόμη και στη προσωποποιημένη συσκευασία και αποστολή των έργων τέχνης του, διασφαλίζοντας ότι φτάνουν στους τυχερούς αποδέκτες τους σε άριστη κατάσταση.
Ο David Brush συνεχίζει να προκαλεί τα όρια της αφηρημένης ζωγραφικής και αφήνει ένα ανεξίτηλο σημάδι στον κόσμο της τέχνης. Το εξαιρετικό του ταλέντο και η παρουσία του σε μια πολύ σημαντική παγκόσμια σκηνή τον καθιστούν σημείο αναφοράς για τη νέα γενιά διεθνών καλλιτεχνών.
Σημείωση σχετικά με τη μορφή και την υποβολή της εργασίας:
Σημαντικό: Αυτό το έργο τέχνης παραδίδεται χωρίς πλαίσιο, μόνο η ζωγραφισμένη καμβάς, σωστά τυλιγμένη και προστατευμένη μέσα σε ένα ανθεκτικό σωλήνα για να διασφαλιστεί η διατήρησή του κατά τη μεταφορά.
Ο αγοραστής θα μπορεί να το πλασάρει ή να το τοποθετήσει εύκολα μόλις το παραλάβει.
