Κανάτα λουλουδιών Oribe με λαβές. - Κεραμικό - 岸本謙仁 Kishimoto Kennin (1934-) - Ιαπωνία - 1900-2000





| 5 € | ||
|---|---|---|
| 4 € | ||
| 3 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 124911 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Κεραμικό βάζο λουλουδιών σε στυλ Oribe με λαβές σε μορφή αυτιού, πράσινο χαλκό γλαστρώματος, από τον Kishimoto Kennin (γεν. 1934) Ιαπωνία, διαστάσεις 23 × 22 × 14 cm, βάρος 2042 g, χρονολογία 1900–2000, σε καλή κατάσταση, με το αρχικό υπογεγραμμένο κουτί tomobako.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό το διακριτικό δοχείο λουλουδιών παρουσιάζει την δεξιοτεχνία του Kishimoto Kennin (γεν. 1934), ενός εξαιρετικά σεβαστού καλλιτέχνη κεραμικής που εδρεύει στην ορεινή περιοχή Sankuniyama στην πόλη Toki, όπου συναντώνται οι παραδόσεις της κεραμικής Seto και Mino.
Αυτό το κομμάτι αποτελεί παράδειγμα της εμπειρίας του στη δημιουργία έργων με το στυλ της παραδοσιακής κεραμικής Oribe, μιας από τις εκπροσώπους τεχνικές γυαλίσματος της περιοχής.
Το σκεύος διαθέτει το χαρακτηριστικό πράσινο χαλκούχο γυαλάδα του Oribe ware, εφαρμοσμένη για να δημιουργήσει μια πλούσια, λαμπερή επιφάνεια που αιχμαλωτίζει το φως με διακριτικούς τρόπους.
Η φόρμα περιλαμβάνει διακοσμητικές λαβές σε σχήμα αυτιού (mimi) και στις δύο πλευρές, ένα κλασικό στοιχείο σχεδίασης που προσθέτει τόσο οπτικό ενδιαφέρον όσο και πρακτική λειτουργικότητα.
Η ασύμμετρη, οργανική μορφή αντικατοπτρίζει τις αισθητικές αρχές που καθιερώθηκαν κατά την πρώιμη περίοδο της ανάπτυξης της κεραμικής Oribe, όταν η καινοτομία και η απομάκρυνση από την τέλεια συμμετρία γιορτάζονταν ως εκφράσεις καλλιτεχνικής ελευθερίας.
Το έργο του Kishimoto δείχνει μια βαθιά κατανόηση των παραδοσιακών τεχνικών καύσης, ενώ ενσωματώνει τη δική του καλλιτεχνική όραση.
Η εφαρμογή του γλάσσου δείχνει προσεκτική εξέταση του πώς το γλάσσο με βάση το χαλκό ρέει και συγκεντρώνεται κατά τη διάρκεια της ψησίματος σε υψηλή θερμοκρασία, δημιουργώντας περιοχές με διαφορετική ένταση και βάθος.
Η αλληλεπίδραση μεταξύ των πράσινων γυαλισμένων τμημάτων και οποιουδήποτε εκτεθειμένου πηλού δημιουργεί οπτική ένταση που χαρακτηρίζει τα εκλεκτά κομμάτια Oribe.
Αυτό το δοχείο λουλουδιών συνοδεύεται από το αυθεντικό υπογεγραμμένο ξύλινο κουτί του (tomobako), επιβεβαιώνοντας την αυθεντικότητά του και την προέλευσή του.
Η ίδια η συσκευασία δείχνει κατάλληλη ηλικιακή πατίνα, συνεπή με την προσεκτική αποθήκευση με την πάροδο του χρόνου.
Ο Kishimoto Kennin εργάστηκε για πάνω από 50 χρόνια προτού κλείσει το καμίνι του, και τα έργα του εκτιμώνται ιδιαίτερα από συλλέκτες που εκτιμούν την τεχνική αριστεία και την καλλιτεχνική ακεραιότητα των παραδοσιακών κεραμικών τεχνικών που εκτελούνται με σύγχρονη ευαισθησία.
Το κομμάτι θα μπορούσε να λειτουργήσει υπέροχα ως δοχείο για ikebana ή ως γλυπτικό αντικείμενο από μόνο του.
Η σημαντική παρουσία και το βάθος της γυαλιστικής εργασίας της δείχνουν γιατί τα κεραμικά του Kishimoto συνεχίζουν να είναι περιζήτητα από γνώστες καλής κεραμικής.
Μέγεθος
Ύψος: 23 εκ.
Πλάτος: 22 εκ.
Βάθος: 14 εκ
Βάρος: 2.042 γρ.
Κατάσταση
Το κομμάτι δείχνει μικρές φθορές κατάλληλες για την ηλικία, αλλά παραμένει σε σχετικά καλή κατάσταση συνολικά.
Προφίλ Καλλιτέχνη
Ο Kishimoto Kennin (γεν. 1934) ήταν ένας διακεκριμένος καλλιτέχνης κεραμικής που εργάστηκε στην ορεινή περιοχή Sankuniyama στην πόλη Toki, στην Περιφέρεια Gifu, η οποία βρίσκεται στα σύνορα μεταξύ των παραδόσεων κεραμικής Seto και Mino. Γεννημένος στο Nagoya τον Οκτώβριο του 1934, ο Kishimoto αφιέρωσε πάνω από πέντε δεκαετίες στην πρακτική της κεραμικής προτού κλείσει το εργαστήρι του, καθιερώνοντάς τον ως έναν από τους εκπροσώπους καλλιτέχνες της περιοχής.
Καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας του, ο Kishimoto εξειδικεύτηκε σε διάφορες παραδόσεις γυαλίσματος, συμπεριλαμβανομένων των Oribe, Shino, Ki-Seto (κίτρινο Seto) και Seiji (κεραμιδί). Έγινε ιδιαίτερα γνωστός για το έργο του στην κεραμική Oribe και για την ανάπτυξη αυτού που έγινε γνωστό ως «Kennin Iga», η μοναδική του ερμηνεία των παραδοσιακών τεχνικών πυροδότησης της Iga. Η προσέγγισή του στη δουλειά σε στυλ Iga ήταν διακριτικά προσωπική, χρησιμοποιώντας διαφορετικά σώματα πηλού, μεθόδους πυροδότησης και τεχνικές διαμόρφωσης από την παραδοσιακή κεραμική Iga, επιτυγχάνοντας όμως αποτελέσματα που τιμούσαν τις αισθητικές αρχές του αρχικού στυλ, ενώ ταυτόχρονα εξέφραζαν το ατομικό καλλιτεχνικό του όραμα.
Οι εργασίες του Oribe επιδεικνύουν εξαιρετικό τεχνικό έλεγχο πάνω στο πράσινο γλάσσο με βάση τον χαλκό που ορίζει αυτήν την παράδοση. Η τεχνική Oribe, η οποία παίρνει το όνομά της από τις αισθητικές προτιμήσεις που καθιερώθηκαν σε μια προηγούμενη περίοδο κεραμικής καινοτομίας, απαιτεί ακριβή γνώση της χημείας του γλάσσο και των ατμοσφαιρών ψησίματος για να επιτύχει την χαρακτηριστική διαφανή πράσινη απόχρωση. Η δεξιοτεχνία του Kishimoto σε αυτές τις τεχνικές απαιτήσεις του επέτρεψε να δημιουργήσει κομμάτια που ισορροπούσαν ανάμεσα σε παραδοσιακές μορφές και προσωπική καλλιτεχνική έκφραση.
Βρίσκοντας εργασίας στην καρδιά μιας από τις πιο σημαντικές περιοχές παραγωγής κεραμικών, ο Kishimoto ήταν μέρος μιας ζωντανής παράδοσης, ενώ ταυτόχρονα προωθούσε τα όριά της. Η τοποθεσία του εργαστηρίου του στην περιοχή Sankuniyama τον τοποθέτησε σε ένα τοπίο πλούσιο σε ιστορία κεραμικής και άφθονους φυσικούς πόρους, απαραίτητους για την παραδοσιακή παραγωγή κεραμικών. Οι αποθέσεις πηλού της περιοχής και η πρόσβαση σε ποιο ξύλο για το ψήσιμο παρείχαν τα βασικά υλικά που επέτρεψαν την καλλιτεχνική του πρακτική.
Η διδασκαλία του Kishimoto ξεπέρασε την προσωπική του πρακτική — καθοδήγησε νεότερους καλλιτέχνες κεραμικής που συνέχισαν να ιδρύουν δικά τους εργαστήρια και να εξερευνούν παραδοσιακές τεχνικές με σύγχρονες προσεγγίσεις. Η επιρροή του στη νέα γενιά καλλιτεχνών κεραμικής διασφαλίζει ότι η τεχνική γνώση και η αισθητική ευαισθησία του συνεχίζουν να επηρεάζουν την σύγχρονη κεραμική πρακτική στην περιοχή.
Η απόφασή του να κλείσει το κεραμειό του μετά από περισσότερα από 50 χρόνια ενεργής παραγωγής σηματοδοτεί το τέλος ενός σημαντικού κεφαλαίου στην σύγχρονη ιστορία της κεραμικής. Έργα από τα τελευταία του χρόνια, συμπεριλαμβανομένων των τελευταίων ψησίμων του, εκτιμώνται ιδιαίτερα από συλλέκτες καθώς αντιπροσωπεύουν το αποκορύφωμα δεκαετιών τεχνικής τελειοποίησης και καλλιτεχνικής ανάπτυξης. Η κληρονομιά του περιλαμβάνει όχι μόνο τα φυσικά έργα που δημιούργησε αλλά και τη συμβολή του στη διατήρηση και εξέλιξη των κεραμικών παραδόσεων της περιοχής Μινo-Σετό.
Ειδοποίηση
Το πακέτο θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί από την Japan Post, DHL ή FedEx ανάλογα με την περίπτωση.
Περίπου τρεις εβδομάδες χρειάζεται για να λάβετε κανονικά.
Οι δασμοί εισαγωγής, φόροι και τέλη δεν περιλαμβάνονται στην τιμή του αντικειμένου ή στο κόστος αποστολής.
Αυτές οι χρεώσεις είναι ευθύνη του αγοραστή.
Μερικές φορές, οι τελωνειακές υπηρεσίες ή η εταιρεία ταχυμεταφορών στη χώρα σας επικοινωνούν μαζί σας μέσω τηλεφώνου ή email για την εκτελωνισμό. Παρακαλώ βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να απαντήσετε στο τηλέφωνο. Αν όχι, το δέμα θα επιστρέψει σε εμένα και θα κοστίσει διπλάσια έξοδα αποστολής για την επαναποστολή.
Εκτιμώ τη συνεργασία σας.
Ιστορία πωλητή
Αυτό το διακριτικό δοχείο λουλουδιών παρουσιάζει την δεξιοτεχνία του Kishimoto Kennin (γεν. 1934), ενός εξαιρετικά σεβαστού καλλιτέχνη κεραμικής που εδρεύει στην ορεινή περιοχή Sankuniyama στην πόλη Toki, όπου συναντώνται οι παραδόσεις της κεραμικής Seto και Mino.
Αυτό το κομμάτι αποτελεί παράδειγμα της εμπειρίας του στη δημιουργία έργων με το στυλ της παραδοσιακής κεραμικής Oribe, μιας από τις εκπροσώπους τεχνικές γυαλίσματος της περιοχής.
Το σκεύος διαθέτει το χαρακτηριστικό πράσινο χαλκούχο γυαλάδα του Oribe ware, εφαρμοσμένη για να δημιουργήσει μια πλούσια, λαμπερή επιφάνεια που αιχμαλωτίζει το φως με διακριτικούς τρόπους.
Η φόρμα περιλαμβάνει διακοσμητικές λαβές σε σχήμα αυτιού (mimi) και στις δύο πλευρές, ένα κλασικό στοιχείο σχεδίασης που προσθέτει τόσο οπτικό ενδιαφέρον όσο και πρακτική λειτουργικότητα.
Η ασύμμετρη, οργανική μορφή αντικατοπτρίζει τις αισθητικές αρχές που καθιερώθηκαν κατά την πρώιμη περίοδο της ανάπτυξης της κεραμικής Oribe, όταν η καινοτομία και η απομάκρυνση από την τέλεια συμμετρία γιορτάζονταν ως εκφράσεις καλλιτεχνικής ελευθερίας.
Το έργο του Kishimoto δείχνει μια βαθιά κατανόηση των παραδοσιακών τεχνικών καύσης, ενώ ενσωματώνει τη δική του καλλιτεχνική όραση.
Η εφαρμογή του γλάσσου δείχνει προσεκτική εξέταση του πώς το γλάσσο με βάση το χαλκό ρέει και συγκεντρώνεται κατά τη διάρκεια της ψησίματος σε υψηλή θερμοκρασία, δημιουργώντας περιοχές με διαφορετική ένταση και βάθος.
Η αλληλεπίδραση μεταξύ των πράσινων γυαλισμένων τμημάτων και οποιουδήποτε εκτεθειμένου πηλού δημιουργεί οπτική ένταση που χαρακτηρίζει τα εκλεκτά κομμάτια Oribe.
Αυτό το δοχείο λουλουδιών συνοδεύεται από το αυθεντικό υπογεγραμμένο ξύλινο κουτί του (tomobako), επιβεβαιώνοντας την αυθεντικότητά του και την προέλευσή του.
Η ίδια η συσκευασία δείχνει κατάλληλη ηλικιακή πατίνα, συνεπή με την προσεκτική αποθήκευση με την πάροδο του χρόνου.
Ο Kishimoto Kennin εργάστηκε για πάνω από 50 χρόνια προτού κλείσει το καμίνι του, και τα έργα του εκτιμώνται ιδιαίτερα από συλλέκτες που εκτιμούν την τεχνική αριστεία και την καλλιτεχνική ακεραιότητα των παραδοσιακών κεραμικών τεχνικών που εκτελούνται με σύγχρονη ευαισθησία.
Το κομμάτι θα μπορούσε να λειτουργήσει υπέροχα ως δοχείο για ikebana ή ως γλυπτικό αντικείμενο από μόνο του.
Η σημαντική παρουσία και το βάθος της γυαλιστικής εργασίας της δείχνουν γιατί τα κεραμικά του Kishimoto συνεχίζουν να είναι περιζήτητα από γνώστες καλής κεραμικής.
Μέγεθος
Ύψος: 23 εκ.
Πλάτος: 22 εκ.
Βάθος: 14 εκ
Βάρος: 2.042 γρ.
Κατάσταση
Το κομμάτι δείχνει μικρές φθορές κατάλληλες για την ηλικία, αλλά παραμένει σε σχετικά καλή κατάσταση συνολικά.
Προφίλ Καλλιτέχνη
Ο Kishimoto Kennin (γεν. 1934) ήταν ένας διακεκριμένος καλλιτέχνης κεραμικής που εργάστηκε στην ορεινή περιοχή Sankuniyama στην πόλη Toki, στην Περιφέρεια Gifu, η οποία βρίσκεται στα σύνορα μεταξύ των παραδόσεων κεραμικής Seto και Mino. Γεννημένος στο Nagoya τον Οκτώβριο του 1934, ο Kishimoto αφιέρωσε πάνω από πέντε δεκαετίες στην πρακτική της κεραμικής προτού κλείσει το εργαστήρι του, καθιερώνοντάς τον ως έναν από τους εκπροσώπους καλλιτέχνες της περιοχής.
Καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας του, ο Kishimoto εξειδικεύτηκε σε διάφορες παραδόσεις γυαλίσματος, συμπεριλαμβανομένων των Oribe, Shino, Ki-Seto (κίτρινο Seto) και Seiji (κεραμιδί). Έγινε ιδιαίτερα γνωστός για το έργο του στην κεραμική Oribe και για την ανάπτυξη αυτού που έγινε γνωστό ως «Kennin Iga», η μοναδική του ερμηνεία των παραδοσιακών τεχνικών πυροδότησης της Iga. Η προσέγγισή του στη δουλειά σε στυλ Iga ήταν διακριτικά προσωπική, χρησιμοποιώντας διαφορετικά σώματα πηλού, μεθόδους πυροδότησης και τεχνικές διαμόρφωσης από την παραδοσιακή κεραμική Iga, επιτυγχάνοντας όμως αποτελέσματα που τιμούσαν τις αισθητικές αρχές του αρχικού στυλ, ενώ ταυτόχρονα εξέφραζαν το ατομικό καλλιτεχνικό του όραμα.
Οι εργασίες του Oribe επιδεικνύουν εξαιρετικό τεχνικό έλεγχο πάνω στο πράσινο γλάσσο με βάση τον χαλκό που ορίζει αυτήν την παράδοση. Η τεχνική Oribe, η οποία παίρνει το όνομά της από τις αισθητικές προτιμήσεις που καθιερώθηκαν σε μια προηγούμενη περίοδο κεραμικής καινοτομίας, απαιτεί ακριβή γνώση της χημείας του γλάσσο και των ατμοσφαιρών ψησίματος για να επιτύχει την χαρακτηριστική διαφανή πράσινη απόχρωση. Η δεξιοτεχνία του Kishimoto σε αυτές τις τεχνικές απαιτήσεις του επέτρεψε να δημιουργήσει κομμάτια που ισορροπούσαν ανάμεσα σε παραδοσιακές μορφές και προσωπική καλλιτεχνική έκφραση.
Βρίσκοντας εργασίας στην καρδιά μιας από τις πιο σημαντικές περιοχές παραγωγής κεραμικών, ο Kishimoto ήταν μέρος μιας ζωντανής παράδοσης, ενώ ταυτόχρονα προωθούσε τα όριά της. Η τοποθεσία του εργαστηρίου του στην περιοχή Sankuniyama τον τοποθέτησε σε ένα τοπίο πλούσιο σε ιστορία κεραμικής και άφθονους φυσικούς πόρους, απαραίτητους για την παραδοσιακή παραγωγή κεραμικών. Οι αποθέσεις πηλού της περιοχής και η πρόσβαση σε ποιο ξύλο για το ψήσιμο παρείχαν τα βασικά υλικά που επέτρεψαν την καλλιτεχνική του πρακτική.
Η διδασκαλία του Kishimoto ξεπέρασε την προσωπική του πρακτική — καθοδήγησε νεότερους καλλιτέχνες κεραμικής που συνέχισαν να ιδρύουν δικά τους εργαστήρια και να εξερευνούν παραδοσιακές τεχνικές με σύγχρονες προσεγγίσεις. Η επιρροή του στη νέα γενιά καλλιτεχνών κεραμικής διασφαλίζει ότι η τεχνική γνώση και η αισθητική ευαισθησία του συνεχίζουν να επηρεάζουν την σύγχρονη κεραμική πρακτική στην περιοχή.
Η απόφασή του να κλείσει το κεραμειό του μετά από περισσότερα από 50 χρόνια ενεργής παραγωγής σηματοδοτεί το τέλος ενός σημαντικού κεφαλαίου στην σύγχρονη ιστορία της κεραμικής. Έργα από τα τελευταία του χρόνια, συμπεριλαμβανομένων των τελευταίων ψησίμων του, εκτιμώνται ιδιαίτερα από συλλέκτες καθώς αντιπροσωπεύουν το αποκορύφωμα δεκαετιών τεχνικής τελειοποίησης και καλλιτεχνικής ανάπτυξης. Η κληρονομιά του περιλαμβάνει όχι μόνο τα φυσικά έργα που δημιούργησε αλλά και τη συμβολή του στη διατήρηση και εξέλιξη των κεραμικών παραδόσεων της περιοχής Μινo-Σετό.
Ειδοποίηση
Το πακέτο θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί από την Japan Post, DHL ή FedEx ανάλογα με την περίπτωση.
Περίπου τρεις εβδομάδες χρειάζεται για να λάβετε κανονικά.
Οι δασμοί εισαγωγής, φόροι και τέλη δεν περιλαμβάνονται στην τιμή του αντικειμένου ή στο κόστος αποστολής.
Αυτές οι χρεώσεις είναι ευθύνη του αγοραστή.
Μερικές φορές, οι τελωνειακές υπηρεσίες ή η εταιρεία ταχυμεταφορών στη χώρα σας επικοινωνούν μαζί σας μέσω τηλεφώνου ή email για την εκτελωνισμό. Παρακαλώ βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να απαντήσετε στο τηλέφωνο. Αν όχι, το δέμα θα επιστρέψει σε εμένα και θα κοστίσει διπλάσια έξοδα αποστολής για την επαναποστολή.
Εκτιμώ τη συνεργασία σας.

