Βάζο - Κεραμικό - Ιαπωνία - Βάζο Celadon (χωρίς τιμή ασφαλείας)

Αυτό το βάζο σελόν, με γυαλάδα ουρανού-μπλε, αποτελεί ένα αντιπροσωπευτικό έργο του Morino Yoshimitsu, μιας θρυλικής μορφής στην ιαπωνική κεραμική κατά την περίοδο Showa. Πίσω του κρύβεται μια ιστορία κληρονομιάς της κεραμικής τέχνης και αισθητικής καινοτομίας που εκτείνεται σε μισό αιώνα.

Ο Μορίνο Γιαμιτσούτσου, γεννημένος το 1899 (πραγματικό όνομα Μορίνο Γιασιτσίρο), αρχικά δεν εξειδικεύτηκε στην κεραμική, αλλά εστίασε στη ζωγραφική. Το 1921, αποφοίτησε από το Τμήμα Ιαπωνικής Ζωγραφικής της Σχολής Ζωγραφικής του Κιότο, και τα έργα του επιλέχθηκαν για την επιφανή Εθνική Έκθεση, θέτοντας τα αισθητικά θεμέλια για τις μελλοντικές κεραμικές δημιουργίες του. Το 1923, ένα ειδικό τεύχος για την κεραμική της δυναστείας Joseon στο περιοδικό *Shirakaba* άλλαξε ριζικά την καλλιτεχνική του πορεία: η κομψή υφή, οι μινιμαλιστικές μορφές και οι συγκρατημένες γυαλάδες της κεραμικής celadon της Joseon του επέτρεψαν να δει ένα ακόμη βαθύτερο πεδίο της κεραμικής τέχνης, οδηγώντας τον αποφασιστικά σε έναν δρόμο δημιουργίας κεραμικών.

Στον χώρο της κεραμικής, ο Yoshimitsu Morino είχε την τύχη να γίνει μαθητής του Shimizu Rokuwa, ενός δασκάλου της Kyo-yaki, και να γίνει συμμαθητής της έκτης γενιάς του Shimizu Rokubei. Η Kyo-yaki, ως μια παραδοσιακή ιαπωνική σχολή κεραμικής, είναι γνωστή για τις ευαίσθητες τεχνικές κατασκευής πορσελάνης και τα σχέδια που αντηχούν με την καθημερινή ζωή, και η γραμμή του Shimizu Rokuwa αποτελεί βασικό στοιχείο της παράδοσης της Kyo-yaki. Υπό την καθοδήγηση του δασκάλου του, ο Morino μεθοδικά κατέκτησε τις τεχνικές προετοιμασίας, γυαλίσματος και καύσης της Kyo-yaki, ενώ ταυτόχρονα ενσωμάτωσε τις δικές του καλλιτεχνικές αισθητικές και τη ρουστίκ γοητεία του κεραμικού της δυναστείας Joseon, αναπτύσσοντας σταδιακά ένα μοναδικό στυλ κεραμικού τύπου celadon.

Από την εποχή του Τάισιο μέχρι την εποχή του Σόουα, η καριέρα του Μορίνο στην κεραμική κάλυψε την χρυσή εποχή της σύγχρονης ιαπωνικής κεραμικής. Με τις εξαιρετικές του δεξιότητες και το μοναδικό αισθητικό του αίσθημα, συμμετείχε σε πολλές κορυφαίες εκθέσεις ιαπωνικής τέχνης, όπως η Nichiten, και προσκλήθηκε να διατελέσει κριτής στην ίδια έκθεση, καθιερώνοντάς τον ως αναγνωρισμένη αυθεντία στον χώρο. Το 1962, κέρδισε το Βραβείο της Ιαπωνικής Ακαδημίας Τεχνών — μια διάκριση που απονεμόταν μόνο σε 17 άτομα σε ολόκληρη την Ιαπωνία, αποτελώντας το ύψιστο τιμητικό βραβείο στον κόσμο της κεραμικής. Αργότερα, του απονεμήθηκαν ο τίτλος Πολιτιστικού Εργάτη του Κιότο, το Μετάλλιο με το Μπλε Ρόδι και η Τάξη του Ανατέλλοντος Ηλίου, Τέταρτη Τάξη. Αυτές οι τιμές επιβεβαίωσαν τα καλλιτεχνικά του επιτεύγματα και ενίσχυσαν τη σημαντική θέση που κατέχει στην ιστορία της ιαπωνικής κεραμικής.

Αυτό το γαλάζιο κεραμικό βάζο είναι το αποκορύφωμα της καλλιτεχνικής δεξιοτεχνίας του Morino Yoshimitsu: κληρονομεί το κομψό στυλ του κεραμικού της δυναστείας Joseon, ενσωματώνει την επιμελημένη τεχνική της Kyoto ware και κατασκευάζεται από την οπτική γωνία ενός ζωγράφου όσον αφορά το σχήμα και το γλάσο. Το ζεστό, σαν σμαραγδένιο γαλάζιο γλάσο αντιπροσωπεύει την απόλυτη εξερεύνηση του Morino Yoshimitsu σχετικά με την ταιριάσματα χρωμάτων του κεραμικού γλάσου· ο λείος εσωτερικός χώρος και το κομψό, απλό σχήμα αναδεικνύουν την ιαπωνική αισθητική του αναζήτηση «χρησιμότητας στην περιττότητα»—κατάλληλο για ανθοσύνθεση και έκθεση, αλλά και άξιο θαυμασμού ως αυτόνομο έργο τέχνης, ερμηνεύοντας τέλεια το χαρακτηριστικό της εποχής για «συνύπαρξη παράδοσης και μοντερνικότητας» στα κεραμικά της Showa εποχής.

Ως έργο μεταθανάτιας δημιουργίας του διακεκριμένου καλλιτέχνη που απεβίωσε το 1987, αυτό το βάζο αποτελεί όχι μόνο ένα κεραμικό έργο τέχνης αλλά και χειροπιαστό αποδεικτικό στοιχείο της εξέλιξης του σύγχρονου ιαπωνικού celadon, witnessing τη μεταμόρφωση ενός ζωγράφου σε κεραμικό δάσκαλο, και φέρει το ιστορικό αποτύπωμα της σύγκρουσης μεταξύ των τεχνικών της Kyoto ware και της αισθητικής του celadon της δυναστείας Joseon.