Francesco Sanfilippo - Ponte d'oro






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127823 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Francesco Sanfilippo παρουσιάζει Ponte d'oro, αρχικό έργο μικτή τεχνοτροπία σε σανίδα (100 x 100 cm) του 2025, αφαιρετικό, με φύλλο χρυσού και κοχύλια, κατασκευασμένο στην Ιταλία και σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Η χρυσή γέφυρα που δημιούργησε ο Σανφιλίπο είναι ένα έργο ζωγραφικής σε σανίδα, διαστάσεων 100 × 100 εκ., όπου η ζωγραφική δομείται ως νοητικός και συναισθηματικός χάρτης. Η αφηρημένη σύνθεση θυμίζει έναν οργανικό ιστό, άμεση υπαινιγμός στη μορφολογία της πόλης της Βενετίας, τόπος μακρόχρονης παραμονής του καλλιτέχνη και βασική μήτρα της έρευνάς του.
Στον πίνακα υπάρχουν φύλλα χρυσού και θρυμματισμένα-ιριδίζοντα κοχύλια, ενσωματωμένα στην πάχυνση της ζωγραφικής ύλης: υλικά που ενισχύουν τον φωτεινό παλμό της επιφάνειας και οικοδομούν έναν απτικό και συμβολικό διάλογο με τη διάσταση της λιμνοθάλασσας. Ο χρυσός αιχμαλωτίζει και αντανακλά το φως, ενώ τα μαργαριτώδη θραύσματα αγκαλιάζουν την ύλη του νερού και τις στρωματώσεις του.
Η εικόνα δεν περιγράφει, αλλά υπενθυμίζει: από τη μνήμη αναδύεται ένα θραύσμα της πόλης της λιμνοθάλασσας, καταγραφμένο/αιχμαλωτισμένο από ψηλά, που έχει αναδιοργανωθεί σύμφωνα με μια οργανική και παλμική αρχή. Η επιφανειακή ζωγραφική επιφάνεια συμπεριφέρεται σαν ζωντανός οργανισμός, στον οποίο πορτοκαλί, μαύρο, μπλε, χρυσό κίτρινο και ωχρές συνθέτουν έναν πυκνό και ιζηματοβαφή χρωματικό ρυθμό, εμπνευσμένο από έναν βιωμένο χρόνο, από μια συλλογική και γιορτινή εμπειρία που διαπερνά πεδία, στενά σοκάκια και καναλιούς.
Στο κέντρο της σύνθεσης επιβάλεται η χρυσή γέφυρα, σήμα χρυσού ουσιώδες και συμβολικό, που αποκτά αξία αρχέτυπου: στοιχείο σύνδεσης, μεταβατικότητας και σχέσης, ικανό να ενώνει χώρους, χρόνους και συναισθηματικές διαστάσεις φαινομενικά χωρισμένες. Έτσι η γέφυρα γίνεται κέντρο οπτικό και εννοιολογικό του έργου, τόπος έντασης και σύνθεσης.
Ο καλλιτέχνης διεξάγει μια μεταμόρφωση της μνήμης, μετατρέποντας τη μνήμη σε υλική ζωγραφική ύλη. Το χρώμα, ο χρυσός και η ύλη δεν απεικονίζουν, αλλά ενεργοποιούν μια συναισθηματική αντήχηση που επιστρέφει μια στιγμή ευτυχισμένης ζωής, φιλτραρισμένη από τον χρόνο και επαναφερόμενη σε μια παγκόσμια διάσταση. Ο πίνακας αναζητά μια ευζητούμενη αρμονία ανάμεσα στην αρχιτεκτονική και τη φύση: ανάμεσα στη δομημένη κατασκευή της γέφυρας και τη ζωτική οργανική ύφανση του αστικού και λιμνοθαλασσινού ιστού, σε μια ισορροπία που γίνεται ταυτόχρονα οπτική και συμβολική. Στο οπίσθιο μέρος του πίνακα υπάρχει το πιστοποιητικό γνησιότητας· η υπογραφή του δημιουργού βρίσκεται χαμηλά δεξιά..
Η χρυσή γέφυρα που δημιούργησε ο Σανφιλίπο είναι ένα έργο ζωγραφικής σε σανίδα, διαστάσεων 100 × 100 εκ., όπου η ζωγραφική δομείται ως νοητικός και συναισθηματικός χάρτης. Η αφηρημένη σύνθεση θυμίζει έναν οργανικό ιστό, άμεση υπαινιγμός στη μορφολογία της πόλης της Βενετίας, τόπος μακρόχρονης παραμονής του καλλιτέχνη και βασική μήτρα της έρευνάς του.
Στον πίνακα υπάρχουν φύλλα χρυσού και θρυμματισμένα-ιριδίζοντα κοχύλια, ενσωματωμένα στην πάχυνση της ζωγραφικής ύλης: υλικά που ενισχύουν τον φωτεινό παλμό της επιφάνειας και οικοδομούν έναν απτικό και συμβολικό διάλογο με τη διάσταση της λιμνοθάλασσας. Ο χρυσός αιχμαλωτίζει και αντανακλά το φως, ενώ τα μαργαριτώδη θραύσματα αγκαλιάζουν την ύλη του νερού και τις στρωματώσεις του.
Η εικόνα δεν περιγράφει, αλλά υπενθυμίζει: από τη μνήμη αναδύεται ένα θραύσμα της πόλης της λιμνοθάλασσας, καταγραφμένο/αιχμαλωτισμένο από ψηλά, που έχει αναδιοργανωθεί σύμφωνα με μια οργανική και παλμική αρχή. Η επιφανειακή ζωγραφική επιφάνεια συμπεριφέρεται σαν ζωντανός οργανισμός, στον οποίο πορτοκαλί, μαύρο, μπλε, χρυσό κίτρινο και ωχρές συνθέτουν έναν πυκνό και ιζηματοβαφή χρωματικό ρυθμό, εμπνευσμένο από έναν βιωμένο χρόνο, από μια συλλογική και γιορτινή εμπειρία που διαπερνά πεδία, στενά σοκάκια και καναλιούς.
Στο κέντρο της σύνθεσης επιβάλεται η χρυσή γέφυρα, σήμα χρυσού ουσιώδες και συμβολικό, που αποκτά αξία αρχέτυπου: στοιχείο σύνδεσης, μεταβατικότητας και σχέσης, ικανό να ενώνει χώρους, χρόνους και συναισθηματικές διαστάσεις φαινομενικά χωρισμένες. Έτσι η γέφυρα γίνεται κέντρο οπτικό και εννοιολογικό του έργου, τόπος έντασης και σύνθεσης.
Ο καλλιτέχνης διεξάγει μια μεταμόρφωση της μνήμης, μετατρέποντας τη μνήμη σε υλική ζωγραφική ύλη. Το χρώμα, ο χρυσός και η ύλη δεν απεικονίζουν, αλλά ενεργοποιούν μια συναισθηματική αντήχηση που επιστρέφει μια στιγμή ευτυχισμένης ζωής, φιλτραρισμένη από τον χρόνο και επαναφερόμενη σε μια παγκόσμια διάσταση. Ο πίνακας αναζητά μια ευζητούμενη αρμονία ανάμεσα στην αρχιτεκτονική και τη φύση: ανάμεσα στη δομημένη κατασκευή της γέφυρας και τη ζωτική οργανική ύφανση του αστικού και λιμνοθαλασσινού ιστού, σε μια ισορροπία που γίνεται ταυτόχρονα οπτική και συμβολική. Στο οπίσθιο μέρος του πίνακα υπάρχει το πιστοποιητικό γνησιότητας· η υπογραφή του δημιουργού βρίσκεται χαμηλά δεξιά..
