Diane Pfister - Crown Estate Collection No. 1084-E

Αυτή η εικόνα είναι ποιότητας μουσείου σε πολύ υψηλή ανάλυση από έναν master printer, χρησιμοποιώντας αρχειακούς χρωστικές και αρχειακό χαρτί German Cotton Rag.
Μπορώ να στείλω λεπτομέρειες TIFF (αυτή η μορφή επιτρέπει μόνο JPEG - με χαμηλότερη ποιότητα) αν ενδιαφέρεστε. Η εικόνα παρέχεται χωρίς πλαίσιο.

Επισκόπηση
Το Modern Renaissance είναι μια έρευνα για το λουλούδι ως θέμα και σύμβολο μέσω λεπτομερούς φωτογραφίας. Πέρα από την έμφυτη ομορφιά τους, η βοτανική μορφή των λουλουδιών γίνεται αρχιτεκτονική, διαλογιστική και διακριτικά προκλητική. Τα έργα αυτά απορρίπτουν το διακοσμητικό κλισέ της ανθογραφίας και αντίθετα προσεγγίζουν το λουλούδι ως μια σχεδιασμένη στιγμή, τόσο στη ζωή όσο και στο θάνατο, την άνθιση και την αποσύνθεση—εξάγοντας δομή, θνητότητα και επιθυμία.
Οι φωτογραφίες δεν προσπαθούν να καταγράψουν τη φύση σε μια μόνο στιγμή. Αντιθέτως, αποτελούν σύγχρονους οπτικούς σχεδιασμούς, αντλώντας από παραδόσεις στη μοντερνιστική φωτογραφία, την ιαπωνική ιμπεκάνα και τον χωρικό μινιμαλισμό. Είναι καθαρές, τολμηρές και σκόπιμες—αντανακλώντας αισθητικές αρχιτεκτονικής και γλυπτικής.

Εννοιολογικό πλαίσιο
Αυτή η σειρά βρίσκεται στο όριο μεταξύ φυσικής μορφής και κατασκευασμένου νοήματος. Εμπνευσμένη από σύγχρονες ανησυχίες—μηδαμινότητα, φύλο κωδικοποίησης στη φύση, ψηφιακή αντίληψη—κάθε εικόνα αποτελεί μια ήσυχη ρήξη στην προσδοκία της «φωτογραφίας λουλουδιών».
Αντί να ενισχύσουν το χρώμα ή τον ρομαντισμό, αυτές οι συνθέσεις δίνουν έμφαση στη σκιά, το σχήμα, την επανάληψη και την ένταση. Το έργο αντλεί από τη θεωρία του σχεδιασμού, την διαλογιστική αισθητική και τη οπτική σιωπή—δημιουργώντας μια στοχαστική εμπειρία για τον θεατή.

Τεχνικές προδιαγραφές - Αρχειακές εκτυπώσεις με χρωστικά σε καλό βαμβακερό χαρτί rag της Hahnemühle.
Τα μεγέθη κυμαίνονται έως 20'' x 30''.
Εκδοθεί (συνήθως σε σετ των 50)
Έτοιμο για εγκατάσταση - χωρίς πλαίσιο εδώ (δυνατότητα προσαρμογής πλαισίου μετά την αγορά)


Δήλωση Καλλιτέχνη
Η δουλειά μου ασχολείται με την οπτική ένταση μεταξύ άνθισης και αποσύνθεσης σε οργανικές μορφές. Εξερευνώ πώς οι σχεδιασμένες εικόνες της φύσης και μέσα σε αυτήν μπορούν να κρατήσουν χώρο για την πολυπλοκότητα στη σκέψη, ενώ σέβονται την απλότητα της εγγενής τους δομής. Μέσω οπτικής εγκράτειας, παίζω με τις ιδέες του συναισθηματικού τόνου, της αισθησιακής δομής και της αισθητικής διαύγειας.
Στη φωτογράφιση λουλουδιών, με ενδιαφέρει λιγότερο ο παραδοσιακός συμβολισμός τους και περισσότερο το πώς συμπεριφέρονται υπό μια διαυγή διαδικασία, μειώνοντάς τα στην ουσιώδη μορφή τους ενώ τα μελετώ στην χαοτική, φυσική κατάσταση τους, γεμάτα δάκρυα, έντομα και πρωινό ήλιο— βασικά στοιχεία που επηρεάζουν το αποτέλεσμα περισσότερο από ό,τι μια στούντιο μελέτη θα μπορούσε ποτέ να αντανακλά. Ωστόσο, ό,τι απομένει όσον αφορά τη γεωμετρία, το παιχνίδι του φωτός και την τελική εντροπία, είναι μοναδικά απλοποιημένο στην ουσία αυτού που υπάρχει σε μια μόνο στιγμή της ζωής τους.

Στόχος κοινού και σχετικότητα
Αυτή η έκθεση θα εμπλέξει θεατές από πολλούς κλάδους και ηλικιακές ομάδες—σχεδιασμό, φωτογραφία, μελέτες φύλου, αρχιτεκτονική—παρέχοντας τόσο αισθητική ευχαρίστηση όσο και εννοιολογικό βάθος. Είναι εξίσου σημαντική για το κοινό και τις ακαδημαϊκές ή επιμελητικές κοινότητες που ενδιαφέρονται για την ποιητική της σύγχρονης δημιουργίας εικόνων.

Βιογραφία Καλλιτέχνη
Η Diane Pfister, διπλή πολίτης των Ηνωμένων Πολιτειών και του Ηνωμένου Βασιλείου, είναι φωτογραφική και ζωγραφική καλλιτέχνις, με το έργο της να καταγράφεται στο συνημμένο βιογραφικό σημείωμα, συμπεριλαμβανομένων εκθέσεων, δημοσιεύσεων και συλλογών. Με υπόβαθρο στη ζωγραφική, τη φωτογραφία, την χαρακτική και τη συγγραφή, προσφέρει μια διεπιστημονική προοπτική στα βοτανικά θέματα.

Επαφή
Email: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/