yamila - Goku Kintsugi: La Fragmentación del Héroe





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 126660 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιορισμένη έκδοση 1/10 Giclée σε καμβά 100% βαμβάκι, 60 × 80 cm, τίτλος Goku Kintsugi: La Fragmentación del Héroe, μηχανικά υπογεγραμμένη από τη Yamila Velázquez, Ισπανία, 2025, σε εξαιρετική κατάσταση, πωλείται απευθείας από την καλλιτέχνιδα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Για το έργο
Το κομμάτι που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος μιας περιορισμένης έκδοσης 10 τεμαχίων σε παγκόσμιο επίπεδο, δημιουργημένα ψηφιακά και χειρόγραφα υπογεγραμμένα από την καλλιτέχνιδα. Κάθε εκτύπωση είναι μοναδική μέσα στη σειρά της, διασφαλίζοντας την αποκλειστικότητα και την αυθεντικότητά της. Στην πίσω πλευρά περιλαμβάνονται όλα τα σχετικά στοιχεία του έργου, η αριθμητική σειρά και η υπογραφή.
Συνολικές διαστάσεις: 60 x 80 εκ.
Υλικό: Επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας 100% βαμβάκι, μέγιστη αντοχή στην χειρισμό και σε εξωτερικούς παράγοντες, της μάρκας Eco Canvas Roma Glossy, με γυαλιστερή, σατινέ επιφάνεια. Εγγυόμαστε ένα ανθεκτικό προϊόν με οπτική ποιότητα.
Τεχνική: Giclée εκτύπωση, αναγνωρισμένη για την ακρίβεια και την ανθεκτική ποιότητά της.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας
Εάν το επιθυμεί ο αγοραστής, ο καλλιτέχνης μπορεί να παράσχει πιστοποιητικό αυθεντικότητας. Αυτό πρέπει να ζητείται ρητά κατά τη στιγμή της αγοράς.
Για την καλλιτέχνιδα.
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι μια σύγχρονη καλλιτέχνιδα που χρησιμοποιεί εργαλεία ψηφιακής νοημοσύνης, και αυτήν την περίοδο ζει και εργάζεται στην πόλη του Alicante, στην Ισπανία. Είναι ιδιοκτήτρια και εταίρος μιας εταιρείας που ασχολείται με την πώληση, την εκπροσώπηση και την ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, και η Velázquez συνδυάζει την επιχειρηματική της όραση με μια βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νεαρό ταλέντο από την Κούβα έχει εδραιωθεί στον χώρο της ψηφιακής τέχνης, χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα για να εξερευνήσει θέματα που σχετίζονται με τη φύση, το τοπίο και τη στενή σχέση ανάμεσα στη γυναίκα και το περιβάλλον της. Τα έργα του προσεγγίζουν με ευαισθησία και οπτική δύναμη θέματα όπως η ομορφιά, η αγάπη, η αισθησιακότητα και η θηλυκή ευαισθησία, πάντα σε πλαίσια που περιβάλλουν, ρομαντικά και εκλεπτυσμένα, ατμόσφαιρες.
Με μια ζωηρή και εκφραστική αισθητική, η Yamila Velázquez καταφέρνει να συγχωνεύσει κλασικές επιρροές με μια μοντέρνα γλώσσα, προσφέροντας έργα ευέλικτα, φρέσκα και βαθιά συγκινητικά. Η ζωγραφική υφή των εικόνων της, η επιδέξια χρήση του color και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση, τοποθετούν το έργο της ως μια σύγχρονη καλλιτεχνική πρόταση με υψηλή αισθητική αξία.
Αποστολή και παρουσίαση.
Το έργο θα συσκευαστεί προσεκτικά από επαγγελματία και θα αποσταλεί σε σωλήνα από ανθεκτικό χαρτόνι, προστατευμένο εσωτερικά με φύλλο φυσαλίδων για να διασφαλιστεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές πραγματοποιούνται μέσω αξιόπιστων εταιρειών ταχυμεταφορών όπως η UPS, η FedEx ή η Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την πιο βολική επιλογή σε κάθε περίπτωση.
Η εκτιμώμενη προθεσμία παράδοσης είναι 7 έως 10 ημέρες, αν και μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Αυτό το έργο αντιπροσωπεύει ένα συναρπαστικό σημείο τομής ανάμεσα στην σύγχρονη εικονογραφία και στην παραδοσιακή ιαπωνική αισθητική. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί τη φιγούρα του Γκόκου, το αρχετυπικό πρότυπο του ανθεκτικού ήρωα, όχι μόνο ως αναφορά στην κουλτούρα της μάζας, αλλά ως καμβά φιλόσοφικής εξερεύνησης.
Η οπτική απόδοση ξεχωρίζει για τον δυναμισμό της· η χρήση μίας ψυχρής παλέτας χρωμάτων στον χαρακτήρα αντίκειται μαεστρικά με τις χρυσαφένες ραφές που διατρέχουν το σώμα του, μιμούμενη την τεχνική Kintsugi. Η κυκλική σύνθεση που περιβάλει τον χαρακτήρα θυμίζει τόσο την Genkidama όσο και έναν κοσμικό σφαίρα, προτείνοντας μια ενότητα που έχει ραγεί και στη συνέχεια αποκατασταθεί. Ο φωτισμός είναι δραματικός, τονίζοντας την τρισδιάστατη μορφή των μυών και την υφή του ρούχου που έχει σχιστεί, γεγονός που μετατρέπει το έργο από μια απλή εικονογράφηση σε μια οπτική μελέτη περί δύναμης και αδυναμίας.
Στην φιλοσοφία του κιντσούγκι, οι πληγές δεν κρύβονται, γιορτάζονται με χρυσό. Εφαρμόζοντας αυτή την έννοια στον Γκούκου, το έργο υπερβαίνει το είδος του anime για να γίνει ένα παγκόσμιο σύμβολο ανθεκτικότητας. Ο χαρακτήρας, γνωστός για το ότι υπερνικά τα όριά του μέσω του πόνου και της θυσίας, ενσαρκώνει εδώ την ιδέα ότι η πραγματική δύναμη δεν βρίσκεται στο να είσαι αδιαπέραστος, αλλά στην ικανότητα να επανακτιστείς μετά την πτώση.
Οι χρυσές γραμμές που διασχίζουν τον καμβά αντιπροσωπεύουν τη μνήμη της μάχης και την ταυτότητα που διαμορφώθηκε μέσω της αντίξοης πορείας. Αυτό το κομμάτι προτείνει ότι η τελειότητα είναι μια αυταπάτη· η πραγματική ομορφιά βρίσκεται στην «ατέλεια» των τραυμάτων μας που επουλώθηκαν. Είναι ένας διάλογος ανάμεσα στην παγκόσμια ποπ κουλτούρα και στη σοφία των προγόνων, υπενθυμίζοντάς μας ότι κάθε ρωγμή στην ιστορία μας είναι μια ευκαιρία να γίνουμε πιο πολύτιμοι, πιο λαμπεροί και πιο ανθρώπινοι.
Για το έργο
Το κομμάτι που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος μιας περιορισμένης έκδοσης 10 τεμαχίων σε παγκόσμιο επίπεδο, δημιουργημένα ψηφιακά και χειρόγραφα υπογεγραμμένα από την καλλιτέχνιδα. Κάθε εκτύπωση είναι μοναδική μέσα στη σειρά της, διασφαλίζοντας την αποκλειστικότητα και την αυθεντικότητά της. Στην πίσω πλευρά περιλαμβάνονται όλα τα σχετικά στοιχεία του έργου, η αριθμητική σειρά και η υπογραφή.
Συνολικές διαστάσεις: 60 x 80 εκ.
Υλικό: Επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας 100% βαμβάκι, μέγιστη αντοχή στην χειρισμό και σε εξωτερικούς παράγοντες, της μάρκας Eco Canvas Roma Glossy, με γυαλιστερή, σατινέ επιφάνεια. Εγγυόμαστε ένα ανθεκτικό προϊόν με οπτική ποιότητα.
Τεχνική: Giclée εκτύπωση, αναγνωρισμένη για την ακρίβεια και την ανθεκτική ποιότητά της.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας
Εάν το επιθυμεί ο αγοραστής, ο καλλιτέχνης μπορεί να παράσχει πιστοποιητικό αυθεντικότητας. Αυτό πρέπει να ζητείται ρητά κατά τη στιγμή της αγοράς.
Για την καλλιτέχνιδα.
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι μια σύγχρονη καλλιτέχνιδα που χρησιμοποιεί εργαλεία ψηφιακής νοημοσύνης, και αυτήν την περίοδο ζει και εργάζεται στην πόλη του Alicante, στην Ισπανία. Είναι ιδιοκτήτρια και εταίρος μιας εταιρείας που ασχολείται με την πώληση, την εκπροσώπηση και την ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, και η Velázquez συνδυάζει την επιχειρηματική της όραση με μια βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νεαρό ταλέντο από την Κούβα έχει εδραιωθεί στον χώρο της ψηφιακής τέχνης, χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα για να εξερευνήσει θέματα που σχετίζονται με τη φύση, το τοπίο και τη στενή σχέση ανάμεσα στη γυναίκα και το περιβάλλον της. Τα έργα του προσεγγίζουν με ευαισθησία και οπτική δύναμη θέματα όπως η ομορφιά, η αγάπη, η αισθησιακότητα και η θηλυκή ευαισθησία, πάντα σε πλαίσια που περιβάλλουν, ρομαντικά και εκλεπτυσμένα, ατμόσφαιρες.
Με μια ζωηρή και εκφραστική αισθητική, η Yamila Velázquez καταφέρνει να συγχωνεύσει κλασικές επιρροές με μια μοντέρνα γλώσσα, προσφέροντας έργα ευέλικτα, φρέσκα και βαθιά συγκινητικά. Η ζωγραφική υφή των εικόνων της, η επιδέξια χρήση του color και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση, τοποθετούν το έργο της ως μια σύγχρονη καλλιτεχνική πρόταση με υψηλή αισθητική αξία.
Αποστολή και παρουσίαση.
Το έργο θα συσκευαστεί προσεκτικά από επαγγελματία και θα αποσταλεί σε σωλήνα από ανθεκτικό χαρτόνι, προστατευμένο εσωτερικά με φύλλο φυσαλίδων για να διασφαλιστεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές πραγματοποιούνται μέσω αξιόπιστων εταιρειών ταχυμεταφορών όπως η UPS, η FedEx ή η Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την πιο βολική επιλογή σε κάθε περίπτωση.
Η εκτιμώμενη προθεσμία παράδοσης είναι 7 έως 10 ημέρες, αν και μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Αυτό το έργο αντιπροσωπεύει ένα συναρπαστικό σημείο τομής ανάμεσα στην σύγχρονη εικονογραφία και στην παραδοσιακή ιαπωνική αισθητική. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί τη φιγούρα του Γκόκου, το αρχετυπικό πρότυπο του ανθεκτικού ήρωα, όχι μόνο ως αναφορά στην κουλτούρα της μάζας, αλλά ως καμβά φιλόσοφικής εξερεύνησης.
Η οπτική απόδοση ξεχωρίζει για τον δυναμισμό της· η χρήση μίας ψυχρής παλέτας χρωμάτων στον χαρακτήρα αντίκειται μαεστρικά με τις χρυσαφένες ραφές που διατρέχουν το σώμα του, μιμούμενη την τεχνική Kintsugi. Η κυκλική σύνθεση που περιβάλει τον χαρακτήρα θυμίζει τόσο την Genkidama όσο και έναν κοσμικό σφαίρα, προτείνοντας μια ενότητα που έχει ραγεί και στη συνέχεια αποκατασταθεί. Ο φωτισμός είναι δραματικός, τονίζοντας την τρισδιάστατη μορφή των μυών και την υφή του ρούχου που έχει σχιστεί, γεγονός που μετατρέπει το έργο από μια απλή εικονογράφηση σε μια οπτική μελέτη περί δύναμης και αδυναμίας.
Στην φιλοσοφία του κιντσούγκι, οι πληγές δεν κρύβονται, γιορτάζονται με χρυσό. Εφαρμόζοντας αυτή την έννοια στον Γκούκου, το έργο υπερβαίνει το είδος του anime για να γίνει ένα παγκόσμιο σύμβολο ανθεκτικότητας. Ο χαρακτήρας, γνωστός για το ότι υπερνικά τα όριά του μέσω του πόνου και της θυσίας, ενσαρκώνει εδώ την ιδέα ότι η πραγματική δύναμη δεν βρίσκεται στο να είσαι αδιαπέραστος, αλλά στην ικανότητα να επανακτιστείς μετά την πτώση.
Οι χρυσές γραμμές που διασχίζουν τον καμβά αντιπροσωπεύουν τη μνήμη της μάχης και την ταυτότητα που διαμορφώθηκε μέσω της αντίξοης πορείας. Αυτό το κομμάτι προτείνει ότι η τελειότητα είναι μια αυταπάτη· η πραγματική ομορφιά βρίσκεται στην «ατέλεια» των τραυμάτων μας που επουλώθηκαν. Είναι ένας διάλογος ανάμεσα στην παγκόσμια ποπ κουλτούρα και στη σοφία των προγόνων, υπενθυμίζοντάς μας ότι κάθε ρωγμή στην ιστορία μας είναι μια ευκαιρία να γίνουμε πιο πολύτιμοι, πιο λαμπεροί και πιο ανθρώπινοι.

