Vincenzo Raimondo - Re e Regina






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Ιστορία της Τέχνης και πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας σε δημοπρασίες και γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 124842 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αρχικό Acrylic painting σε καμβά από τον Vincenzo Raimondo, τίτλος Re e Regina, πολυχρωμική νεκρή φύση του 2025 σε στυλ Pop Art, ύψος 70 cm, πλάτος 60 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, κατασκευάστηκε στην Ιταλία και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη σε καλή κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ακρυλικό ζωγραφικό έργο σε καμβά, διαστάσεις 50×70 εκ.
Το έργο απεικονίζει δύο εμβληματικές φιγούρες του σκακιού, τον Βασιλιά και τη Βασίλισσα, ερμηνευμένες σε σύγχρονο ύφος μέσα από μια αποφασιστική χρωματική γλώσσα και γεωμετρικό σχεδιασμό. Οι μορφές είναι κοφτερές, οριοθετημένες από έντονους περιγράμματος που απομονώνουν τις φιγούρες από το ουδέτερο υπόβαθρο, καθιστώντας τες απόλυτους πρωταγωνιστές της σύνθεσης.
Η επιλογή των κυρίων και δευτερευόντων χρωμάτων, ζωντανών και αντίθετων, θυμίζει την αισθητική του ποπ αρτ και του γεωμετρικού μοντερνισμού, χωρίς ωστόσο να γλιστράει σε διακόσμηση που εξυπηρετεί μόνο τον εαυτό της. Κάθε χρωματικό τμήμα φαίνεται να έχει μια ακριβή λειτουργία, σαν κάθε χρώμα να είναι μια μελετημένη κίνηση και όχι ένα τυχαίο αποτέλεσμα.
Ο Βασιλιάς και η Βασίλισσα είναι δίπλα ο ένας στον άλλον, κοντά αλλά όχι επικάλυπτοι, υποδηλώνοντας μια ισορροπία εξουσίας, συνενοχής και έντασης. Δεν υπάρχει υποταγή, δεν υπάρχει επιβολή ιεραρχίας: υπάρχει διάλογος. Η αναφορά στη σκακιέρα στη βάση ενισχύει την αντίληψη για στρατηγική, επιλογή και σχέση, μετατρέποντας ένα παιχνιδιάρικο σύμβολο σε μεταφορά της ζωής και των ανθρώπινων σχέσεων.
*************
Αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, η δουλειά μου δεν ακολουθεί ένα σταθερό στυλ, αλλά εξελίσσεται με τον καιρό και με τις εμπειρίες.
Η ζωγραφική μου γεννιέται από την παρατήρηση της καθημερινής ζωής και από την ακρόαση των συναισθημάτων.
Αντιμετωπίζω διάφορα θέματα και πειραματίζομαι με νέες γλώσσες, αφήνοντας κάθε έργο να βρει τη δική του μορφή.
Η δική μου τέχνη είναι μια ένστικτη, ουσιώδης και ατελής τέχνη, συνδεδεμένη με την πολυπλοκότητα του ανθρώπινου όντος και της φύσης.
Η τέχνη, για μένα, δεν είναι διακόσμηση αλλά αυθεντική και βιωμένη παρουσία.
Το 2015 και το 2016 ήμουν φιναλίστ στον διαγωνισμό Sunday Painters που προώθησε η La Stampa, ανάμεσα σε περισσότερα από 3.000 επιλεγμένα έργα.
Οι επιλογές είχαν επιμεληθεί από μια καταρτισμένη κριτική επιτροπή, με την παρουσία του κριτικού Francesco Bonami.
Οι τελικοί διαγωνιζόμενοι παρουσιάστηκαν σε μια σειρά εκθέσεων που συνδέεται με την Artissima – Διεθνής Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης Τορίνο. Το 2016 έλαβα το Πρώτο Βραβείο Κριτικής.
Ακρυλικό ζωγραφικό έργο σε καμβά, διαστάσεις 50×70 εκ.
Το έργο απεικονίζει δύο εμβληματικές φιγούρες του σκακιού, τον Βασιλιά και τη Βασίλισσα, ερμηνευμένες σε σύγχρονο ύφος μέσα από μια αποφασιστική χρωματική γλώσσα και γεωμετρικό σχεδιασμό. Οι μορφές είναι κοφτερές, οριοθετημένες από έντονους περιγράμματος που απομονώνουν τις φιγούρες από το ουδέτερο υπόβαθρο, καθιστώντας τες απόλυτους πρωταγωνιστές της σύνθεσης.
Η επιλογή των κυρίων και δευτερευόντων χρωμάτων, ζωντανών και αντίθετων, θυμίζει την αισθητική του ποπ αρτ και του γεωμετρικού μοντερνισμού, χωρίς ωστόσο να γλιστράει σε διακόσμηση που εξυπηρετεί μόνο τον εαυτό της. Κάθε χρωματικό τμήμα φαίνεται να έχει μια ακριβή λειτουργία, σαν κάθε χρώμα να είναι μια μελετημένη κίνηση και όχι ένα τυχαίο αποτέλεσμα.
Ο Βασιλιάς και η Βασίλισσα είναι δίπλα ο ένας στον άλλον, κοντά αλλά όχι επικάλυπτοι, υποδηλώνοντας μια ισορροπία εξουσίας, συνενοχής και έντασης. Δεν υπάρχει υποταγή, δεν υπάρχει επιβολή ιεραρχίας: υπάρχει διάλογος. Η αναφορά στη σκακιέρα στη βάση ενισχύει την αντίληψη για στρατηγική, επιλογή και σχέση, μετατρέποντας ένα παιχνιδιάρικο σύμβολο σε μεταφορά της ζωής και των ανθρώπινων σχέσεων.
*************
Αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, η δουλειά μου δεν ακολουθεί ένα σταθερό στυλ, αλλά εξελίσσεται με τον καιρό και με τις εμπειρίες.
Η ζωγραφική μου γεννιέται από την παρατήρηση της καθημερινής ζωής και από την ακρόαση των συναισθημάτων.
Αντιμετωπίζω διάφορα θέματα και πειραματίζομαι με νέες γλώσσες, αφήνοντας κάθε έργο να βρει τη δική του μορφή.
Η δική μου τέχνη είναι μια ένστικτη, ουσιώδης και ατελής τέχνη, συνδεδεμένη με την πολυπλοκότητα του ανθρώπινου όντος και της φύσης.
Η τέχνη, για μένα, δεν είναι διακόσμηση αλλά αυθεντική και βιωμένη παρουσία.
Το 2015 και το 2016 ήμουν φιναλίστ στον διαγωνισμό Sunday Painters που προώθησε η La Stampa, ανάμεσα σε περισσότερα από 3.000 επιλεγμένα έργα.
Οι επιλογές είχαν επιμεληθεί από μια καταρτισμένη κριτική επιτροπή, με την παρουσία του κριτικού Francesco Bonami.
Οι τελικοί διαγωνιζόμενοι παρουσιάστηκαν σε μια σειρά εκθέσεων που συνδέεται με την Artissima – Διεθνής Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης Τορίνο. Το 2016 έλαβα το Πρώτο Βραβείο Κριτικής.
