Kerime Elibuyuk - Self-Outline - XXL






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 124911 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο έργο μικτής τεχνοτροπίας Self-Outline - XXL της Kerime Elibuyuk, 150 × 100 εκ., δημιουργήθηκε το 2025, ακρυλικό και παστέλ λαδιού σε καμβά, μη κορνιζωμένο, μη τεντωμένο, χειρόγραφα υπογεγραμμένο μπροστά και πίσω, πωλείται απευθείας από την καλλιτέχνη με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το Αυτο-Περίγραμμα εξερευνά το σώμα όχι ως εικόνα, αλλά ως φυσικό ίχνος.
Ο figure δημιουργείται χρησιμοποιώντας το δικό του σώμα φυσικού μεγέθους ως εργαλείο μέτρησης — ξαπλωμένος απευθείας πάνω στον ακατέργαστο καμβά και σχεδιάζοντας γύρω από τον εαυτό του, παρόμοια με το πρώτο ένστικτο ενός παιδιού να περιγράψει το χέρι του πάνω σε χαρτί.
Το υπόλοιπο δεν είναι ένα πορτρέτο, αλλά ένα υπόλειμμα παρουσίας: ένα σώμα που θυμάται μέσω πίεσης, βάρους και ανισορροπίας παρά μέσω ομοιότητας.
Αυτό το έργο βρίσκεται ανάμεσα στην αφηρημένη και την ρεαλιστική απεικόνιση, καλώντας τον θεατή να αντιμετωπίσει το σώμα ως μια βιωμένη εμπειρία παρά ως μια οπτική ταυτότητα.
Πολυμέσα Ζωγραφική «Self-Outline» από την Kerime Elibuyuk, 2025, Κωνσταντινούπολη.
Ακρυλικό και λάδι παστέλ σε καμβά.
Μέγεθος έργου τέχνης: 150 x 100 εκ.
Το μέγεθος του καμβά είναι περίπου 160 x 110 εκ. (επιπλέον χώρος για τέντωμα).
Κατασκευασμένο από ακρυλικά χρώματα καλλιτεχνικής ποιότητας.
Εμμονικός
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και μπροστά (κάτω αριστερά) και στο πίσω μέρος.
ΑΥΘΕΝΤΙΚΟΤΗΤΑ
Αυτό το έργο τέχνης είναι ένα μοναδικό, αυθεντικό και πρωτότυπο έργο τέχνης.
Θα παρέχεται το Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Όλα τα δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας και αναπαραγωγής διατηρούνται από τον καλλιτέχνη.
Συσκευασία
Χωρίς πλαίσιο. Μη τεντωμένο. Μόνο καμβάς τυλιγμένος σε σωλήνα.
Συσκευάστηκε με απόλυτη φροντίδα και αγάπη, και αποστάλθηκε σε ανθεκτικό χαρτόνι και φυσαλίδες προστασίας για την προστασία του έργου τέχνης.
*Συνήθως αποστέλλω με FedEx ή UPS Express αποστολή εάν η χώρα σας είναι κατάλληλη για το σύστημα που χρησιμοποιώ.
Σχετικά με την Καλλιτέχνη: Κεριμέ Ελιμπούκ
Γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη το 1990.
Είναι μια σύγχρονη ζωγράφος που το έργο της διαπλέκει το συναίσθημα, το σχήμα και τη μνήμη. Μέσα από αφηρημένες, βιομορφικές και εκφραστικές συνθέσεις, εξερευνά πώς ο οπτικός ρυθμός, οι στρωτές επιφάνειες και οι σχέσεις χρωμάτων προκαλούν εσωτερικά τοπία που είναι ταυτόχρονα προσωπικά και καθολικά.
Από την διαίσθηση και την παρατήρηση, η πρακτική της ενσωματώνει διάφορες προσεγγίσεις — από gestural abstraction και οργανικά μοτίβα μέχρι reductive geometry και αισθητηριακή πρόταση. Είτε χρησιμοποιεί ζωηρά πεδία χρωμάτων, λεπτές tonal μεταβάσεις ή δυναμική υφή, επιδιώκει να δημιουργήσει πίνακες που αντηχούν ως ζωντανές οπτικές εμπειρίες, καλώντας τους θεατές να επιβραδύνουν και να εμπλακούν σε αισθητηριακό επίπεδο.
Η διαδικασία της περιλαμβάνει την οικοδόμηση βάθους μέσω πολλαπλών διαφανών στρώσεων, επιτρέποντας στα πρώιμα σημάδια και κινήσεις να παραμένουν παρόντα στην επιφάνεια. Αυτή η στρωτή μεθοδολογία αντικατοπτρίζει το ενδιαφέρον της για συνέχεια, μεταμόρφωση και τον τρόπο που οι εμπειρίες συσσωρεύονται και αλληλεπιδρούν με την πάροδο του χρόνου. Συχνά εργάζεται με μεικτά μέσα, συμπεριλαμβανομένου ακρυλικού, κερί pastel και σπρέι, συνεχώς βελτιώνοντας τον τρόπο που η υλικότητα και το νόημα διασταυρώνονται.
Μέσα από συμβολικά στοιχεία, συμβολικές κινήσεις και αφηρημένα ρεύματα, το έργο της ενώνεται από μια επιδίωξη σαφήνειας μέσω της πολυπλοκότητας — δημιουργώντας οπτικούς χώρους όπου το χρώμα, η μορφή και το συναίσθημα συνυπάρχουν σε ισορροπία και ένταση.
Χρησιμοποιεί συμβολισμό και προσπαθεί να αποτυπώσει τις σκέψεις της για την πραγματικότητα στον καμβά με εξπρεσιονιστικό ύφος με εντυπωσιακά και ζωντανά χρώματα. Η καλλιτέχνιδα, η οποία μερικές φορές προτιμά να δημιουργεί αφηρημένα, κυβικά και μινιμαλιστικά έργα, αντλεί έμπνευση από την απλότητα και την εντυπωσιακότητα της αλήθειας.
Τα έργα τέχνης της εκτίθενται σε διαδικτυακές γκαλερί στην Τουρκία και σε όλο τον κόσμο.
Τον Νοέμβριο του 2021, το έργο τέχνης της «Magnolia» παρουσιάστηκε στη συλλογή «Inspired by Georgia O'Keeffe» της Saatchi Art Gallery.
Τον Μάρτιο του 2023, το έργο τέχνης της "Floral Vibes" παρουσιάστηκε στη συλλογή "New This Week 03-06-2023" της επικεφαλής επιμελήτριας της Saatchi Art Gallery, Rebecca Wilson, και εκτέθηκε στην αρχική σελίδα.
Το 2024, το έργο της «Cells of Ideas» επιλέχθηκε για τη συλλογή «Geometric Abstraction Inspired by Wassily Kandinsky» της Saatchi Art Gallery, και το έργο της «Burst of Desert» επιλέχθηκε για τη συλλογή «International Spotlight: Turkey».
Εκθέσεις
Να δεις ή να μην δεις (1η Ατομική Έκθεση) - Δεκέμβριος 2023, Πολιτιστικό Κέντρο Caddebostan - Κωνσταντινούπολη.
Χρώματα της Ανατολίας - Ιούλιος 2023, Κωνσταντινούπολη.
Έκθεση Φοιτητών του Ιλχαμί Αταλάι - Μάιος 2023, Κέντρο Σχεδιασμού Κωνσταντινούπολης.
Έκθεση Νέου Δυναμισμού - Μάρτιος 2023, Κωνσταντινούπολη.
Ελευθερία - Γκαλερί Karl&Ein - Ιούλιος 2021, Κωνσταντινούπολη.
Το Αυτο-Περίγραμμα εξερευνά το σώμα όχι ως εικόνα, αλλά ως φυσικό ίχνος.
Ο figure δημιουργείται χρησιμοποιώντας το δικό του σώμα φυσικού μεγέθους ως εργαλείο μέτρησης — ξαπλωμένος απευθείας πάνω στον ακατέργαστο καμβά και σχεδιάζοντας γύρω από τον εαυτό του, παρόμοια με το πρώτο ένστικτο ενός παιδιού να περιγράψει το χέρι του πάνω σε χαρτί.
Το υπόλοιπο δεν είναι ένα πορτρέτο, αλλά ένα υπόλειμμα παρουσίας: ένα σώμα που θυμάται μέσω πίεσης, βάρους και ανισορροπίας παρά μέσω ομοιότητας.
Αυτό το έργο βρίσκεται ανάμεσα στην αφηρημένη και την ρεαλιστική απεικόνιση, καλώντας τον θεατή να αντιμετωπίσει το σώμα ως μια βιωμένη εμπειρία παρά ως μια οπτική ταυτότητα.
Πολυμέσα Ζωγραφική «Self-Outline» από την Kerime Elibuyuk, 2025, Κωνσταντινούπολη.
Ακρυλικό και λάδι παστέλ σε καμβά.
Μέγεθος έργου τέχνης: 150 x 100 εκ.
Το μέγεθος του καμβά είναι περίπου 160 x 110 εκ. (επιπλέον χώρος για τέντωμα).
Κατασκευασμένο από ακρυλικά χρώματα καλλιτεχνικής ποιότητας.
Εμμονικός
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και μπροστά (κάτω αριστερά) και στο πίσω μέρος.
ΑΥΘΕΝΤΙΚΟΤΗΤΑ
Αυτό το έργο τέχνης είναι ένα μοναδικό, αυθεντικό και πρωτότυπο έργο τέχνης.
Θα παρέχεται το Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Όλα τα δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας και αναπαραγωγής διατηρούνται από τον καλλιτέχνη.
Συσκευασία
Χωρίς πλαίσιο. Μη τεντωμένο. Μόνο καμβάς τυλιγμένος σε σωλήνα.
Συσκευάστηκε με απόλυτη φροντίδα και αγάπη, και αποστάλθηκε σε ανθεκτικό χαρτόνι και φυσαλίδες προστασίας για την προστασία του έργου τέχνης.
*Συνήθως αποστέλλω με FedEx ή UPS Express αποστολή εάν η χώρα σας είναι κατάλληλη για το σύστημα που χρησιμοποιώ.
Σχετικά με την Καλλιτέχνη: Κεριμέ Ελιμπούκ
Γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη το 1990.
Είναι μια σύγχρονη ζωγράφος που το έργο της διαπλέκει το συναίσθημα, το σχήμα και τη μνήμη. Μέσα από αφηρημένες, βιομορφικές και εκφραστικές συνθέσεις, εξερευνά πώς ο οπτικός ρυθμός, οι στρωτές επιφάνειες και οι σχέσεις χρωμάτων προκαλούν εσωτερικά τοπία που είναι ταυτόχρονα προσωπικά και καθολικά.
Από την διαίσθηση και την παρατήρηση, η πρακτική της ενσωματώνει διάφορες προσεγγίσεις — από gestural abstraction και οργανικά μοτίβα μέχρι reductive geometry και αισθητηριακή πρόταση. Είτε χρησιμοποιεί ζωηρά πεδία χρωμάτων, λεπτές tonal μεταβάσεις ή δυναμική υφή, επιδιώκει να δημιουργήσει πίνακες που αντηχούν ως ζωντανές οπτικές εμπειρίες, καλώντας τους θεατές να επιβραδύνουν και να εμπλακούν σε αισθητηριακό επίπεδο.
Η διαδικασία της περιλαμβάνει την οικοδόμηση βάθους μέσω πολλαπλών διαφανών στρώσεων, επιτρέποντας στα πρώιμα σημάδια και κινήσεις να παραμένουν παρόντα στην επιφάνεια. Αυτή η στρωτή μεθοδολογία αντικατοπτρίζει το ενδιαφέρον της για συνέχεια, μεταμόρφωση και τον τρόπο που οι εμπειρίες συσσωρεύονται και αλληλεπιδρούν με την πάροδο του χρόνου. Συχνά εργάζεται με μεικτά μέσα, συμπεριλαμβανομένου ακρυλικού, κερί pastel και σπρέι, συνεχώς βελτιώνοντας τον τρόπο που η υλικότητα και το νόημα διασταυρώνονται.
Μέσα από συμβολικά στοιχεία, συμβολικές κινήσεις και αφηρημένα ρεύματα, το έργο της ενώνεται από μια επιδίωξη σαφήνειας μέσω της πολυπλοκότητας — δημιουργώντας οπτικούς χώρους όπου το χρώμα, η μορφή και το συναίσθημα συνυπάρχουν σε ισορροπία και ένταση.
Χρησιμοποιεί συμβολισμό και προσπαθεί να αποτυπώσει τις σκέψεις της για την πραγματικότητα στον καμβά με εξπρεσιονιστικό ύφος με εντυπωσιακά και ζωντανά χρώματα. Η καλλιτέχνιδα, η οποία μερικές φορές προτιμά να δημιουργεί αφηρημένα, κυβικά και μινιμαλιστικά έργα, αντλεί έμπνευση από την απλότητα και την εντυπωσιακότητα της αλήθειας.
Τα έργα τέχνης της εκτίθενται σε διαδικτυακές γκαλερί στην Τουρκία και σε όλο τον κόσμο.
Τον Νοέμβριο του 2021, το έργο τέχνης της «Magnolia» παρουσιάστηκε στη συλλογή «Inspired by Georgia O'Keeffe» της Saatchi Art Gallery.
Τον Μάρτιο του 2023, το έργο τέχνης της "Floral Vibes" παρουσιάστηκε στη συλλογή "New This Week 03-06-2023" της επικεφαλής επιμελήτριας της Saatchi Art Gallery, Rebecca Wilson, και εκτέθηκε στην αρχική σελίδα.
Το 2024, το έργο της «Cells of Ideas» επιλέχθηκε για τη συλλογή «Geometric Abstraction Inspired by Wassily Kandinsky» της Saatchi Art Gallery, και το έργο της «Burst of Desert» επιλέχθηκε για τη συλλογή «International Spotlight: Turkey».
Εκθέσεις
Να δεις ή να μην δεις (1η Ατομική Έκθεση) - Δεκέμβριος 2023, Πολιτιστικό Κέντρο Caddebostan - Κωνσταντινούπολη.
Χρώματα της Ανατολίας - Ιούλιος 2023, Κωνσταντινούπολη.
Έκθεση Φοιτητών του Ιλχαμί Αταλάι - Μάιος 2023, Κέντρο Σχεδιασμού Κωνσταντινούπολης.
Έκθεση Νέου Δυναμισμού - Μάρτιος 2023, Κωνσταντινούπολη.
Ελευθερία - Γκαλερί Karl&Ein - Ιούλιος 2021, Κωνσταντινούπολη.
