Lillo Sauto - Sogno Andaluso

01
ημέρα
16
ώρες
42
λεπτά
30
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 250 - € 300
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 125565 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Λίλλο Σάουτο, Sogno Andaluso, ακρυλικό σε καμβά, 40 × 40 cm, 2025, Ιταλία; χειρόγραφο υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, με πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Το έργο συνοδεύεται από το πιστοποιητικό γνησιότητας του έργου, το οποίο φέρει την υπογραφή του καλλιτέχνη.

Βιογραφία του καλλιτέχνη


Ο Λίλλο Σάουτο είναι ένας αφηρημένος ζωγράφος από τη Σικελία, γεννημένος στο Μουτέρα το 1978. Μετά τη φοιτητική περίοδο στη Φλωρεντία ζει πλέον πολλά χρόνια μόνιμα στη Ρώμη. Αυτόδιδακτος, από πολύ νεαρή ηλικία προσεγγίζει τον κόσμο της τέχνης αρχικά χρησιμοποιώντας το σχέδιο ως τρόπο έκφρασης, για να καταλήξει στην ενήλικη ζωή στη ζωγραφική, την οποία αναγνωρίζει πραγματικά ως προϋπάρχον κάτοικος της ευαίσθητης ψυχής του. Από τα πρώτα του έργα (Agitazione di un tramonto και Danzanti, και τα δύο του 2015), ζωγραφισμένα κατά τη διάρκεια μακρών ωρών αϋπνίας, κατά τις οποίες ο καμβάς μπορεί να εγκαταλειφθεί μόνο όταν ολοκληρωθεί η εργασία, προκύπτει σαφώς ένα γεγονός που χαρακτηρίζει τον καλλιτέχνη: το δικό του στίγμα με πλήρως αυθεντικό χαρακτήρα, που γεννιέται από την εσωτερική επιτακτικότητα να εκφραστεί σε απόλυτη ελευθερία, υπακούοντας στο συναίσθημα περισσότερα από τη λογική. Αυτή η πτυχή τον συνδέει αυθόρμητα με έναν καλλιτέχνη όπως ο Βαν Γκογκ, έναν από τους πατέρες-εμπνευστές του.
Το μήνυμα του Sauto φέρει αναμφίβολα έναν χαρακτήρα παγκοσμιότητας που ξεπερνά τα εθνικά όρια. Μπορεί να γίνει κατανοητό και να εσωτερικευθεί από οποιονδήποτε, σε συμφωνία με τη δική του φύση. Εκείνος ζωγραφίζει σαν ναυτικός που κυβερνά τη φουρτούνα των συναισθηματικών του στοιχείων μέσω καμβά και πινέλου. Αντί να αποτυπώνει λέξεις πάνω σε χαρτί, σχεδιάζει κύκλους εμποτισμένους με πάθος και συναισθήματα. Στα έργα του χωρούν ο έρωτας και ο θυμός, το πάθος όπως και η απογοήτευση. Δεν αναγνωρίζει τον παραδοσιακό γλωσσικό κώδικα της εικαστικής γλώσσας, προτιμά να εφεύρει έναν δικό του. Οι κύκλοι ρέουν σαν αφρός της θάλασσας μεταφέρουν την επιτακτική φύση και την εκρηκτικότητα του κύματος, που αποτυπώνεται και σε πίνακες όπως Non sono un surfista του 2016. Δίνοντας στη ροή του καμβά την εμπειρία του εαυτού, η τεχνοτροπία είναι μακριά από αργή και ήρεμη· αντίθετα, τέχνη και μήνυμα εκρήγνυνται σαν λάβα από το πινέλο. Ο Sauto επιλέγει ακρυλικό γιατί του δίνει τη δυνατότητα να αισθάνεται αμέσως το αντικείμενο στον πίνακα ως ολοκληρωμένο· ο ορθολογισμός δεν χρειάζεται να διαμελίζει τη γλώσσα μέσω του χρόνου και αυτό δεν εμποδίζει τον καλλιτέχνη να διαδώσει αρμονία. Αν πρόκειται για μουσική, στα αυτιά μας θα ακουστεί μια εκθαμβωτική ραψωδία. Το ενδιαφέρον για το έργο του Sauto αρχίζει να ξεπερνά τα εθνικά σύνορα. Το 2017 ορισμένα έργα εκτέθηκαν στη Βαρκελώνη στο πλαίσιο της ομαδικής έκθεσης Exposiciòn de Arte στο Crisolart Gallery. Εκτιμήθηκε ιδιαίτερα για τον κώδικα στυλιστικής γλώσσας που παραμένει αυθεντικός και συνεπής και τον καθιστά αναγνωρίσιμο, χωρίς να χάνει την αυτομορφία ή να περιορίζεται από τα λογικά όρια της σκέψης. Κάθε πίνακας ολοκληρώνεται μόνο όταν και το τελευταίο αναφώνημα ενθουσιασμού βρίσκει τη χωροθέτηση στην εικαστική απόδοση.

Για να ολοκληρωθεί η αναγνώριση των πλέον ενδιαφερόμενων σύγχρονών ζωγράφων της Σικελίας, το 2022 ο καλλιτέχνης περιλαμβάνεται στο Atlante dell'Arte Contemporanea 2021, που εκδίδει ο De Agostini. Μπορούμε να αναφέρουμε ως κυρίαρχη αιτιολογία ότι «η ποητική του δεν υπόκειται στις παρεμβολές της αισθητής πραγματικότητας, αλλά στρέφεται αποκλειστικά προς την καλλιτεχνική έκφραση της εσωτερικής του ιδιαιτερότητας, δίνοντας μορφή και χρωματισμό στις πιο κρυφές ικανοποιήσεις της ψυχής του».

Θέματα

Ο καλλιτέχνης φαίνεται να αναθέτει στα έργα του το ρόλο να μεταδίδουν τα συναισθήματά του που τον κατοικούν, εκεί που αισθάνεται αβοήθητος και ανίκανος, ίσως λόγω γεωγραφικής γέννησης ή προδιάθεσης, να αφήσει αυτόν τον ρόλο να τον φέρει το μέσο που είναι φυσικά προορισμένο γι’ αυτό: τον λόγο. Μερικοί από αυτούς επιστρέφουν την καρδιά του στη αγαπημένη πατρίδα του (Σικελία, κατάσταση πνεύματος του 2017 ή Sciatu mio του 2019), από όπου φαίνεται ότι ο μικρός Λίλλο δεν είχε ποτέ φύγει. Διότι όποιος ζωγραφίζει κάθε καμβά, όποιος φλέγεται να μεταδώσει στον καμβά τα δικά του συναισθήματα, είναι εκείνο το παιδάκι που κατοικεί στον ζωγράφο και δεν τον εγκαταλείπει ποτέ, μέχρι το σημείο να υπαινίσσεται μερικές φορές μια χρωματική παλέτα σχεδόν παιδική.

Τεχνικές

Το διακριτικό χαρακτηριστικό της παραγωγής του είναι οι πυκνές συνθέσεις που αποτελούνται από ένα περίπλοκο πλέγμα σφαιρικών σχημάτων τα οποία υπαινίσσονται τον κύκλο ως ακρογώνια της παραγωγής του Βασίλι Καντίνσκι, ο οποίος κατατάσσεται ειδικά στην περίοδο μετά τις εμπειρίες της Bauhaus, που συνέβησαν στα χρόνια της δεκαετίας του 1920. Με βάση τις θεωρίες του μασκοβίτη στη χρήση των χρωματικών επιλογών, ωστόσο δεν πρέπει να παραμεληθούν στην παραγωγή του δικού μας η ψυχοαναλυτική διάσταση. Τα χρώματα της παλέτας, ανάλογα με τη συμμετοχή τους σε ζεστές ή ψυχρές τονότητες, μπορούν να συνδυαστούν με ήχους και με φυσικά στοιχεία, με στόχο να προκαλέσουν ορισμένες «αισθητές αντηχήσεις» στην οπτική αντίληψη. Η εκρηκτική δύναμη των κίτρινων, με τις χρυσωμένες αποχρώσεις, αρχικά θυμίζει τον ήλιο αλλά και τα χρυσοφύλλα φόντα του Βιεννέζου Γκούσταβ Κλιμτ, καλλιτέχνη με τον οποίο ο Sauto μοιράζεται το συντονισμένο πλαίσιο συνθετικής κατασκευής που έγινε σχολαστικά με κύκλους και σπειροειδείς μορφές, προσκολλημένες στον διακοσμητικό μηχανισμό του διασημότερου πορτρέτου της Adele Bloch‑Bauer I του 1907. Ωστόσο είναι στη χρήση των μπλε που ο καλλιτέχνης από τη Σικελία αποδεικνύεται ικανός να ρίξει τον θεατή σε ένα αστρικό επίπεδο γεμάτο εκρηκτική επικοινωνιακή ενέργεια. Εμπνεόμενος από τους θαυμαστούς ακτές της πατρίδας του, οι γαλάζιες αποχρώσεις προσελκύουν τον άνθρωπο προς το άπειρο μέσω ενός βαθιού και ψυχρού χρώματος ικανού να αναπτύξει το στοιχείο της ηρεμίας.

Η αφηρημένη σημειοτική του Λίλλο Σάουτο αντικατοπτρίζει μια βουλητική και παθιασμένη φύση, μια αγάπη για τη ζωή με κινήσεις σχεδόν παιδικές μεταφρασμένες σε οραματική ζωγραφική, η οποία, ξεκινώντας από τον αισθητό κόσμο, κινείται επιτακτικά προς το φανταστικό, τοποθετώντας πραγματικά αντικείμενα σε διάσταση με υπερουράνιες αντανακλάσεις.
[Άτλας της σύγχρονης τέχνης 2021 Εκδ. De Agostini]

Ατομικές εκθέσεις:
- 2016 ατομική έκθεση στο Circolo degli Ufficiali della Marina Militare di Roma

- Το 2016 ατομική έκθεση για την Κοινότητα Sant’Egidio, στο Κέντρο Eschilo Casal Palocco, Ρώμη

- 2016 ατομική έκθεση στο Project, Ρώμη

- 2017 «Fridy Music and Visual Art» προσωπικό στο Impact Hub Ρώμη

- 2017 "Absolute colors" στην Ass. Culturale Crunch, Ρώμη

- 2023 «Ατέλειες χρωμάτων» στο Contemporary ArShop, Ρώμη

- 2023 «Καλώς ήρθατε στο σπίτι του Λίλο Σάουτο» στο Casa 64 Exibar

-2024 «Στο όνειρο» στο Medina Art Gallery, Ρώμη

-2025 Μεταξύ κύκλων και ψυχής στο Contemporary ArtShop Ρώμη

Ομαδικές εκθέσεις, Εκθέσεις Τέχνης, βραβεία/πιστοποιητικά:
- 2016 “Materializzazioni e colori” ομαδική έκθεση στην Arte Borgo Gallery, Ρώμη

- Το 2017 «Exposicio’n de Arte Barcelona», ομαδική έκθεση στο Crisolart Gallerie Barcellona

- 2017 «Η φύση των γυναικών» Etoile Toy -Florence Dance Center, Firenze

- 2017 «Profondo Blu»Art στο Saloon: frames τέχνης και design,, Ariccia (RM)

- 2017 “#λευκό#κόκκινο#μαύρο”, Spazio40 Galleria d’Arte, Ρώμη

- 2017/2018 RomArt Διεθνές Μπιενάλε Τέχνης και Πολιτισμού, Στάδιο Ντομιζιάνο, Ρώμη

- 2018 "Υλικά και χρώμα", Area Arte Contesa, Ρώμη

- Διεθνές βραβείο Λεονάρντο ντα Βίντσι για την ανάδειξη της ιταλικής τέχνης και της δημιουργικότητας, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, Οκτώβριος 2020

- Επιλέχθηκε για την υποψηφιότητα Καλλιτέχνης της χρονιάς - Βραβείο Δημιουργικότητας 2020, Palermo ArteExpo

- 2020/2021 new_abstract στην Galleria Rosso Cinabro, Ρώμη

- 2020/2021 in_times_of_change στη Γκαλερία Rosso Cinabro, Ρώμη

- 2021, «Η τέχνη σε καραντίνα» στο Milano Art Gallery, Μιλάνο

- 2021 «Profondo blu III Ed.» Στο Art Saloon: frames art & design, Ariccia (RM).

- 2022 «Φόρουμ για το τοπίο» στην Αίθουσα Τιμών του Παλάτσο Πρετόριο της Terra del Sole, Castrocaro Terme

- 2022 Art Tales, στο Art Saloon: κάδρα & σχεδιασμός, Αρίτσια (RM)

- 2022 Pisteva che fosse amore, συλλογική έκθεση τέχνης κατά της βίας απέναντι στις γυναίκες στα νοσοκομεία της ASL 6 της Ρώμης

- 17/26 Απριλίου 2023, Νέα Υόρκη, Artexpo με τα έργα “Furore”, “Narciso” και “Amanda”

- 13/16 Ιουνίου 2023, Art Basel Βασιλείας παρουσιάζει σε βίντεο έκθεση τα έργα «Αφροδίτη χωρίς ελαττώματα» και «Επιθυμία».

- 2023 Art Basel. Basilea

Βιβλιογραφία

Δημοσιεύσεις
- Δημοσίευση στο ArtNow τεύχος V - Έτος III Σεπτεμβρίου/Οκτωβρίου 2020

- Δημοσίευση στο ArtNow τεύχος VII - Έτος IV Ιανουαρίου/Φεβρουαρίου 2021

- Διαγωνισμός Τέχνης Biancoscuro, παρών με τα έργα Sicilia, διάθεση και Una notte luminosa έχει σβήσει κάθε θλίψη,
Ιανουάριος 2021

- 23/02/2021 Κατάλογος Mondadori Arte σε καραντίνα, παρούσα με το έργο Una notte luminosa έχει σβήσει κάθε θλίψη

- δημοσίευση στο Atlante dell'Arte Contemporanea 2021 Εκδ. De Agostini, παρόντες με κριτική σημείωση, μεταξύ των ζωγράφων της Σικελίας,
Ιανουάριος 2022.

- 03/2022 Έκδοση μονογραφίας Τα χρώματα της τέχνης, Asba Edizioni

- 27 Ιουνίου 2023 δημοσίευση της έκθεσης “Καλώς ήρθατε στο σπίτι του Λίλλο Σάουτο” στο περιοδικό Exibart

-1 Ιουλίου 2023
Ως καλεσμένος καλλιτέχνης στο στούντιο στο πρόγραμμα Weekly του Rai1, δημιουργώντας ένα έργο ζωντανά.

-2024 Καλλιτέχνες 24 Διεθνές Ετήσιο Λεύκωμα Σύγχρονης Τέχνης, εκδίδεται από την Mondadori

Το έργο συνοδεύεται από το πιστοποιητικό γνησιότητας του έργου, το οποίο φέρει την υπογραφή του καλλιτέχνη.

Βιογραφία του καλλιτέχνη


Ο Λίλλο Σάουτο είναι ένας αφηρημένος ζωγράφος από τη Σικελία, γεννημένος στο Μουτέρα το 1978. Μετά τη φοιτητική περίοδο στη Φλωρεντία ζει πλέον πολλά χρόνια μόνιμα στη Ρώμη. Αυτόδιδακτος, από πολύ νεαρή ηλικία προσεγγίζει τον κόσμο της τέχνης αρχικά χρησιμοποιώντας το σχέδιο ως τρόπο έκφρασης, για να καταλήξει στην ενήλικη ζωή στη ζωγραφική, την οποία αναγνωρίζει πραγματικά ως προϋπάρχον κάτοικος της ευαίσθητης ψυχής του. Από τα πρώτα του έργα (Agitazione di un tramonto και Danzanti, και τα δύο του 2015), ζωγραφισμένα κατά τη διάρκεια μακρών ωρών αϋπνίας, κατά τις οποίες ο καμβάς μπορεί να εγκαταλειφθεί μόνο όταν ολοκληρωθεί η εργασία, προκύπτει σαφώς ένα γεγονός που χαρακτηρίζει τον καλλιτέχνη: το δικό του στίγμα με πλήρως αυθεντικό χαρακτήρα, που γεννιέται από την εσωτερική επιτακτικότητα να εκφραστεί σε απόλυτη ελευθερία, υπακούοντας στο συναίσθημα περισσότερα από τη λογική. Αυτή η πτυχή τον συνδέει αυθόρμητα με έναν καλλιτέχνη όπως ο Βαν Γκογκ, έναν από τους πατέρες-εμπνευστές του.
Το μήνυμα του Sauto φέρει αναμφίβολα έναν χαρακτήρα παγκοσμιότητας που ξεπερνά τα εθνικά όρια. Μπορεί να γίνει κατανοητό και να εσωτερικευθεί από οποιονδήποτε, σε συμφωνία με τη δική του φύση. Εκείνος ζωγραφίζει σαν ναυτικός που κυβερνά τη φουρτούνα των συναισθηματικών του στοιχείων μέσω καμβά και πινέλου. Αντί να αποτυπώνει λέξεις πάνω σε χαρτί, σχεδιάζει κύκλους εμποτισμένους με πάθος και συναισθήματα. Στα έργα του χωρούν ο έρωτας και ο θυμός, το πάθος όπως και η απογοήτευση. Δεν αναγνωρίζει τον παραδοσιακό γλωσσικό κώδικα της εικαστικής γλώσσας, προτιμά να εφεύρει έναν δικό του. Οι κύκλοι ρέουν σαν αφρός της θάλασσας μεταφέρουν την επιτακτική φύση και την εκρηκτικότητα του κύματος, που αποτυπώνεται και σε πίνακες όπως Non sono un surfista του 2016. Δίνοντας στη ροή του καμβά την εμπειρία του εαυτού, η τεχνοτροπία είναι μακριά από αργή και ήρεμη· αντίθετα, τέχνη και μήνυμα εκρήγνυνται σαν λάβα από το πινέλο. Ο Sauto επιλέγει ακρυλικό γιατί του δίνει τη δυνατότητα να αισθάνεται αμέσως το αντικείμενο στον πίνακα ως ολοκληρωμένο· ο ορθολογισμός δεν χρειάζεται να διαμελίζει τη γλώσσα μέσω του χρόνου και αυτό δεν εμποδίζει τον καλλιτέχνη να διαδώσει αρμονία. Αν πρόκειται για μουσική, στα αυτιά μας θα ακουστεί μια εκθαμβωτική ραψωδία. Το ενδιαφέρον για το έργο του Sauto αρχίζει να ξεπερνά τα εθνικά σύνορα. Το 2017 ορισμένα έργα εκτέθηκαν στη Βαρκελώνη στο πλαίσιο της ομαδικής έκθεσης Exposiciòn de Arte στο Crisolart Gallery. Εκτιμήθηκε ιδιαίτερα για τον κώδικα στυλιστικής γλώσσας που παραμένει αυθεντικός και συνεπής και τον καθιστά αναγνωρίσιμο, χωρίς να χάνει την αυτομορφία ή να περιορίζεται από τα λογικά όρια της σκέψης. Κάθε πίνακας ολοκληρώνεται μόνο όταν και το τελευταίο αναφώνημα ενθουσιασμού βρίσκει τη χωροθέτηση στην εικαστική απόδοση.

Για να ολοκληρωθεί η αναγνώριση των πλέον ενδιαφερόμενων σύγχρονών ζωγράφων της Σικελίας, το 2022 ο καλλιτέχνης περιλαμβάνεται στο Atlante dell'Arte Contemporanea 2021, που εκδίδει ο De Agostini. Μπορούμε να αναφέρουμε ως κυρίαρχη αιτιολογία ότι «η ποητική του δεν υπόκειται στις παρεμβολές της αισθητής πραγματικότητας, αλλά στρέφεται αποκλειστικά προς την καλλιτεχνική έκφραση της εσωτερικής του ιδιαιτερότητας, δίνοντας μορφή και χρωματισμό στις πιο κρυφές ικανοποιήσεις της ψυχής του».

Θέματα

Ο καλλιτέχνης φαίνεται να αναθέτει στα έργα του το ρόλο να μεταδίδουν τα συναισθήματά του που τον κατοικούν, εκεί που αισθάνεται αβοήθητος και ανίκανος, ίσως λόγω γεωγραφικής γέννησης ή προδιάθεσης, να αφήσει αυτόν τον ρόλο να τον φέρει το μέσο που είναι φυσικά προορισμένο γι’ αυτό: τον λόγο. Μερικοί από αυτούς επιστρέφουν την καρδιά του στη αγαπημένη πατρίδα του (Σικελία, κατάσταση πνεύματος του 2017 ή Sciatu mio του 2019), από όπου φαίνεται ότι ο μικρός Λίλλο δεν είχε ποτέ φύγει. Διότι όποιος ζωγραφίζει κάθε καμβά, όποιος φλέγεται να μεταδώσει στον καμβά τα δικά του συναισθήματα, είναι εκείνο το παιδάκι που κατοικεί στον ζωγράφο και δεν τον εγκαταλείπει ποτέ, μέχρι το σημείο να υπαινίσσεται μερικές φορές μια χρωματική παλέτα σχεδόν παιδική.

Τεχνικές

Το διακριτικό χαρακτηριστικό της παραγωγής του είναι οι πυκνές συνθέσεις που αποτελούνται από ένα περίπλοκο πλέγμα σφαιρικών σχημάτων τα οποία υπαινίσσονται τον κύκλο ως ακρογώνια της παραγωγής του Βασίλι Καντίνσκι, ο οποίος κατατάσσεται ειδικά στην περίοδο μετά τις εμπειρίες της Bauhaus, που συνέβησαν στα χρόνια της δεκαετίας του 1920. Με βάση τις θεωρίες του μασκοβίτη στη χρήση των χρωματικών επιλογών, ωστόσο δεν πρέπει να παραμεληθούν στην παραγωγή του δικού μας η ψυχοαναλυτική διάσταση. Τα χρώματα της παλέτας, ανάλογα με τη συμμετοχή τους σε ζεστές ή ψυχρές τονότητες, μπορούν να συνδυαστούν με ήχους και με φυσικά στοιχεία, με στόχο να προκαλέσουν ορισμένες «αισθητές αντηχήσεις» στην οπτική αντίληψη. Η εκρηκτική δύναμη των κίτρινων, με τις χρυσωμένες αποχρώσεις, αρχικά θυμίζει τον ήλιο αλλά και τα χρυσοφύλλα φόντα του Βιεννέζου Γκούσταβ Κλιμτ, καλλιτέχνη με τον οποίο ο Sauto μοιράζεται το συντονισμένο πλαίσιο συνθετικής κατασκευής που έγινε σχολαστικά με κύκλους και σπειροειδείς μορφές, προσκολλημένες στον διακοσμητικό μηχανισμό του διασημότερου πορτρέτου της Adele Bloch‑Bauer I του 1907. Ωστόσο είναι στη χρήση των μπλε που ο καλλιτέχνης από τη Σικελία αποδεικνύεται ικανός να ρίξει τον θεατή σε ένα αστρικό επίπεδο γεμάτο εκρηκτική επικοινωνιακή ενέργεια. Εμπνεόμενος από τους θαυμαστούς ακτές της πατρίδας του, οι γαλάζιες αποχρώσεις προσελκύουν τον άνθρωπο προς το άπειρο μέσω ενός βαθιού και ψυχρού χρώματος ικανού να αναπτύξει το στοιχείο της ηρεμίας.

Η αφηρημένη σημειοτική του Λίλλο Σάουτο αντικατοπτρίζει μια βουλητική και παθιασμένη φύση, μια αγάπη για τη ζωή με κινήσεις σχεδόν παιδικές μεταφρασμένες σε οραματική ζωγραφική, η οποία, ξεκινώντας από τον αισθητό κόσμο, κινείται επιτακτικά προς το φανταστικό, τοποθετώντας πραγματικά αντικείμενα σε διάσταση με υπερουράνιες αντανακλάσεις.
[Άτλας της σύγχρονης τέχνης 2021 Εκδ. De Agostini]

Ατομικές εκθέσεις:
- 2016 ατομική έκθεση στο Circolo degli Ufficiali della Marina Militare di Roma

- Το 2016 ατομική έκθεση για την Κοινότητα Sant’Egidio, στο Κέντρο Eschilo Casal Palocco, Ρώμη

- 2016 ατομική έκθεση στο Project, Ρώμη

- 2017 «Fridy Music and Visual Art» προσωπικό στο Impact Hub Ρώμη

- 2017 "Absolute colors" στην Ass. Culturale Crunch, Ρώμη

- 2023 «Ατέλειες χρωμάτων» στο Contemporary ArShop, Ρώμη

- 2023 «Καλώς ήρθατε στο σπίτι του Λίλο Σάουτο» στο Casa 64 Exibar

-2024 «Στο όνειρο» στο Medina Art Gallery, Ρώμη

-2025 Μεταξύ κύκλων και ψυχής στο Contemporary ArtShop Ρώμη

Ομαδικές εκθέσεις, Εκθέσεις Τέχνης, βραβεία/πιστοποιητικά:
- 2016 “Materializzazioni e colori” ομαδική έκθεση στην Arte Borgo Gallery, Ρώμη

- Το 2017 «Exposicio’n de Arte Barcelona», ομαδική έκθεση στο Crisolart Gallerie Barcellona

- 2017 «Η φύση των γυναικών» Etoile Toy -Florence Dance Center, Firenze

- 2017 «Profondo Blu»Art στο Saloon: frames τέχνης και design,, Ariccia (RM)

- 2017 “#λευκό#κόκκινο#μαύρο”, Spazio40 Galleria d’Arte, Ρώμη

- 2017/2018 RomArt Διεθνές Μπιενάλε Τέχνης και Πολιτισμού, Στάδιο Ντομιζιάνο, Ρώμη

- 2018 "Υλικά και χρώμα", Area Arte Contesa, Ρώμη

- Διεθνές βραβείο Λεονάρντο ντα Βίντσι για την ανάδειξη της ιταλικής τέχνης και της δημιουργικότητας, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, Οκτώβριος 2020

- Επιλέχθηκε για την υποψηφιότητα Καλλιτέχνης της χρονιάς - Βραβείο Δημιουργικότητας 2020, Palermo ArteExpo

- 2020/2021 new_abstract στην Galleria Rosso Cinabro, Ρώμη

- 2020/2021 in_times_of_change στη Γκαλερία Rosso Cinabro, Ρώμη

- 2021, «Η τέχνη σε καραντίνα» στο Milano Art Gallery, Μιλάνο

- 2021 «Profondo blu III Ed.» Στο Art Saloon: frames art & design, Ariccia (RM).

- 2022 «Φόρουμ για το τοπίο» στην Αίθουσα Τιμών του Παλάτσο Πρετόριο της Terra del Sole, Castrocaro Terme

- 2022 Art Tales, στο Art Saloon: κάδρα & σχεδιασμός, Αρίτσια (RM)

- 2022 Pisteva che fosse amore, συλλογική έκθεση τέχνης κατά της βίας απέναντι στις γυναίκες στα νοσοκομεία της ASL 6 της Ρώμης

- 17/26 Απριλίου 2023, Νέα Υόρκη, Artexpo με τα έργα “Furore”, “Narciso” και “Amanda”

- 13/16 Ιουνίου 2023, Art Basel Βασιλείας παρουσιάζει σε βίντεο έκθεση τα έργα «Αφροδίτη χωρίς ελαττώματα» και «Επιθυμία».

- 2023 Art Basel. Basilea

Βιβλιογραφία

Δημοσιεύσεις
- Δημοσίευση στο ArtNow τεύχος V - Έτος III Σεπτεμβρίου/Οκτωβρίου 2020

- Δημοσίευση στο ArtNow τεύχος VII - Έτος IV Ιανουαρίου/Φεβρουαρίου 2021

- Διαγωνισμός Τέχνης Biancoscuro, παρών με τα έργα Sicilia, διάθεση και Una notte luminosa έχει σβήσει κάθε θλίψη,
Ιανουάριος 2021

- 23/02/2021 Κατάλογος Mondadori Arte σε καραντίνα, παρούσα με το έργο Una notte luminosa έχει σβήσει κάθε θλίψη

- δημοσίευση στο Atlante dell'Arte Contemporanea 2021 Εκδ. De Agostini, παρόντες με κριτική σημείωση, μεταξύ των ζωγράφων της Σικελίας,
Ιανουάριος 2022.

- 03/2022 Έκδοση μονογραφίας Τα χρώματα της τέχνης, Asba Edizioni

- 27 Ιουνίου 2023 δημοσίευση της έκθεσης “Καλώς ήρθατε στο σπίτι του Λίλλο Σάουτο” στο περιοδικό Exibart

-1 Ιουλίου 2023
Ως καλεσμένος καλλιτέχνης στο στούντιο στο πρόγραμμα Weekly του Rai1, δημιουργώντας ένα έργο ζωντανά.

-2024 Καλλιτέχνες 24 Διεθνές Ετήσιο Λεύκωμα Σύγχρονης Τέχνης, εκδίδεται από την Mondadori

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Lillo Sauto
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Τίτλος έργου τέχνης
Sogno Andaluso
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Κίτρινο, Καφέ, Κρεμ, Μπλε, Πολύχρωμο, Πράσινο, Ροζ
Height
40 cm
Width
40 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη