Julia Gust-Trybuś - Ćmy - tryptyk

Το τρίπτυχο της Julia Gust-Trybuś, με τίτλο «Μύγες», είναι μια συγκινητική σύνθεση εκτελεσμένη με ακρυλική τεχνική σε τρεις καμβάδες διαστάσεων 40×60 εκ. ο καθένας. Το έργο διατηρείται στην αισθητική της εικονιστικής αφηρημένης τέχνης, γεμάτο βαθιά υπαρξιακή ανησυχία και μελαγχολία.
Η εικόνα απεικονίζει μια ομάδα αναιμικών, σχεδόν φαντασματικών μορφών βυθισμένων σε έναν αόριστο, πυκνό χώρο. Οι τίτλοι «πεταλούδες» αποτελούν μεταφορική απεικόνιση ανθρώπων που φαίνονται να έλκονται προς το αχνό φως ή να παραμένουν σε αιώρηση, στερημένοι από σαφή χαρακτηριστικά προσώπων και ατομικότητα.
Οι φιγούρες τοποθετούνται σε διάφορες αποστάσεις από τον θεατή, δίνοντας στη σύνθεση βάθος. Μερικές μορφές είναι πιο καθαρές και μεγαλύτερες (στα άκρα των καμβάδων), άλλες χάνονται στο φόντο, ενισχύοντας την εντύπωση πλήθους ή συλλογικής μοναξιάς.
Αν και οι φιγούρες παραμένουν στατικές, οι κάθετες πινελιές του πινέλου στο φόντο δίνουν σε ολόκληρο το έργο μια δόνηση, που θυμίζει βροχή που πέφτει, ομίχλη ή μια εξασθενίζουσα μνήμη.
Η χρωματική παλέτα είναι περιορισμένη, σχεδόν τραχιά, γεγονός που οικοδομεί μια βαριά, ονειρική ατμόσφαιρα:
Οι σκιασμένες φιγούρες των χαρακτήρων περιβάλλονται από ένα φωτεινότερο περίγραμμα (αύρα), που τις ξεχωρίζει από το φόντο και κάνει να φαίνονται σαν να εκπέμπουν το δικό τους ασθενές φως ή να αντανακλούν λάμψη από μια αόρατη πηγή.
Το φωτεινότερο σημείο βρίσκεται στο κεντρικό τμήμα του τρίπτυχου, συγκεντρώνοντας την προσοχή στο κεντρικό πρόσωπο, υποδεικνύοντας επιδίωξη προς κάποιο κέντρο ή σκοπό.
Η Julia Gust-Trybuś αξιοποιεί τις δυνατότητες που προσφέρει το ακρυλικό για τη δημιουργία υφής:
Εκφραστικές πινελιές: Το φόντο δεν είναι ομαλό· φαίνονται καθαρές κάθετες γραμμές, που διαπλέκονται με τις φιγούρες.
Φαίνεται η υφή του καμβά, που προσθέτει στο έργο ωμότητα και υλικότητα. Ο τρόπος με τον οποίο εφαρμοζεται η μπογιά είναι σε ορισμένες περιοχές ελαφρώς διαφανής και σε άλλες πιο καλυμμένος.
«„Ćmy”» μπορεί να διαβαστεί ως μελέτη της ανωνυμίας στο πλήθος και της ανθρώπινης κατάστασης. Οι χαρακτήρες κοιτάζουν σε διαφορετικές κατευθύνσεις, αλλά δεν επιτυγχάνουν οπτική επαφή ο ένας με τον άλλον. Ο τίτλος υποδηλώνει εύθραυστη φύση και ενστικτώδη επιδίωξη προς το φως, που μπορεί να είναι τόσο σωτήριο όσο και κίνδυνος. Πρόκειται για ένα έργο που παρακινεί τον προβληματισμό σχετικά με τη φθορά, την απομόνωση και την αναζήτηση της δικής μας ταυτότητας σε έναν γκρι, ασαφή κόσμο.

Julia Gust-Trybuś (γεν. 1998, Grudziądz (πλέον ζει στη Bydgoszcz)) – καλλιτέχνης της νεότερης γενιάς, της οποίας η δημιουργία ισορροπεί μεταξύ ρεαλισμού και ονείρου. Από τα μικρότερα της χρόνια έχει γοητευθεί από το χρώμα και τη μορφή, σήμερα, για πάνω από δέκα χρόνια, ακολουθεί συνεπώς το πάθος της για τη ζωγραφική. Στα έργα της συχνά εμφανίζονται πρόσωπα – μερικές φορές αποκολλημένα από την πραγματικότητα, επεξεργασμένα, αλλά πάντα γεμάτα συναισθήματα και μυστήριο. Χαρακτηριστικό μοτίβο είναι τα μάτια – το σημείο εστίασης μέσω του οποίου η καλλιτέχνης φαίνεται να προσκαλεί τον θεατή στον δικό του, συμβολικό κόσμο.

Πλάι στα πορτρέτα, η Τζούλια επιλέγει ευχάριστα θέματα της φύσης – τοπία, φυτικές δομές και οργανικές μορφές, που αποτελούν για αυτήν ανάσα και αντίστιξη έναντι της έντασης των ανθρώπινων συναισθημάτων. Η ζωγραφική της συνδέει τη λεπτότητα με την έκφραση, τη διαίσθηση με την τεχνική ακρίβεια.

Κάθε έργο της Julia Gust-Trybuś είναι μια στιγμή παύσης – μια διακριτική πρόσκληση για συνομιλία με το χρώμα, το συναίσθημα και τη φαντασία. Η ζωγραφική της αγγίζει, παρακινεί σε προβληματισμό και επιτρέπει να δεις περισσότερα από όσα φαίνονται με την πρώτη ματιά.

Μέλος του ZAP (Σύνδεσμος Εικαστικών Καλλιτεχνών).

Η Τζούλια ζωγραφίζει εδώ και χρόνια και πολλά από τα έργα της έχουν ήδη βρει ένα κοινό, δυστυχώς χωρίς προηγουμένως να έχουν απαθανατιστεί σε φωτογραφία.

Η Γιούλια είναι συγγραφέας ατομικών και ομαδικών εκθέσεων, και τα έργα της κοσμούν ιδιωτικές συλλογές στη χώρα και στο εξωτερικό.