Vincenzo Raimondo - Regina e Re





| 10 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 125565 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Βιντσέντσο Ράιμοντο παρουσιάζει Regina e Re, ένα ντιπτικά δύο έργων σε παστέλ σε καμβά (50×60 cm το καθένα), χρονολογημένο το 2025, σε καλή κατάσταση, υπογεγραμμένο, αρχική έκδοση, ιταλική σύγχρονη τέχνη εμπνευσμένη από την ποπ κουλτούρα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το ζευγάρι έργων, φτιαγμένα με λαδοπαστέλ πάνω σε καμβά με διάσταση 50x60 εκ., παρουσιάζεται ως ένα διπτυχο εξαιρετικά συμβολικό και συνεκτικό, τόσο οπτικά όσο και εννοιολογικά. Οι δύο φιγούρες κορωμένες, μια αντρική και μια γυναικεία, δεν είναι πορτρέτα αλλά αρχέτυπες παρουσίες: αιωρούμενες ταυτότητες, χωρίς πρόσωπο, χτισμένες μέσω κυματιστών γραμμών και στρωμένων χρωμάτων.
Το σκούρο φόντο, σχεδόν απόλυτο, δεν είναι διακοσμητικό αλλά λειτουργικό: απομονώνει τις φιγούρες, τις αναγκάζει να αναδειχθούν ως εσωτερικές εικόνες. Οι κορώνες, όμοιες αλλά όχι ίδιες, γίνονται το σημάδι της εσωτερικής δύναμης, όχι της εξουσίας.
Η χρήση του παστέλ λαδιού είναι αποφασισμένη και υλική: τα χρώματα δεν απλώνονται για ευχαρίστηση, αλλά για ένταση. Οι καμπύλες γραμμές που διασχίζουν τα άδεια πρόσωπα υποδηλώνουν κίνηση, αντίθεση, μεταμόρφωση. Η απουσία των ματιών δεν είναι έλλειψη, είναι σαφής επιλογή: το βλέμμα ανατίθεται σε όποιον παρατηρεί.
Ενδιαφέρον ο χρωματικός διάλογος ανάμεσα στα δύο έργα: απαντούν ο ένας στον άλλον, εξισορροπούνται, ελαφρώς αντιτίθενται. Ένα δεν λειτουργεί χωρίς το άλλο, και μαζί περιγράφουν μια δυαδικότητα που δεν αναζητά συγχώνευση, αλλά ισορροπία.
******
Αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, η δουλειά μου δεν ακολουθεί ένα σταθερό στυλ, αλλά εξελίσσεται με τον καιρό και με τις εμπειρίες.
Η ζωγραφική μου γεννιέται από την παρατήρηση της καθημερινής ζωής και από την ακρόαση των συναισθημάτων.
Αντιμετωπίζω διάφορα θέματα και πειραματίζομαι με νέες γλώσσες, αφήνοντας κάθε έργο να βρει τη δική του μορφή.
Η δική μου τέχνη είναι μια ένστικτη, ουσιώδης και ατελής τέχνη, συνδεδεμένη με την πολυπλοκότητα του ανθρώπινου όντος και της φύσης.
Η τέχνη, για μένα, δεν είναι διακόσμηση αλλά αυθεντική και βιωμένη παρουσία.
Το 2015 και το 2016 ήμουν φιναλίστ στον διαγωνισμό Sunday Painters που προώθησε η La Stampa, ανάμεσα σε περισσότερα από 3.000 επιλεγμένα έργα.
Οι επιλογές είχαν επιμεληθεί από μια καταρτισμένη κριτική επιτροπή, με την παρουσία του κριτικού Francesco Bonami.
Οι τελικοί διαγωνιζόμενοι παρουσιάστηκαν σε μια σειρά εκθέσεων που συνδέεται με την Artissima – Διεθνής Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης Τορίνο. Το 2016 έλαβα το Πρώτο Βραβείο Κριτικής.
Το ζευγάρι έργων, φτιαγμένα με λαδοπαστέλ πάνω σε καμβά με διάσταση 50x60 εκ., παρουσιάζεται ως ένα διπτυχο εξαιρετικά συμβολικό και συνεκτικό, τόσο οπτικά όσο και εννοιολογικά. Οι δύο φιγούρες κορωμένες, μια αντρική και μια γυναικεία, δεν είναι πορτρέτα αλλά αρχέτυπες παρουσίες: αιωρούμενες ταυτότητες, χωρίς πρόσωπο, χτισμένες μέσω κυματιστών γραμμών και στρωμένων χρωμάτων.
Το σκούρο φόντο, σχεδόν απόλυτο, δεν είναι διακοσμητικό αλλά λειτουργικό: απομονώνει τις φιγούρες, τις αναγκάζει να αναδειχθούν ως εσωτερικές εικόνες. Οι κορώνες, όμοιες αλλά όχι ίδιες, γίνονται το σημάδι της εσωτερικής δύναμης, όχι της εξουσίας.
Η χρήση του παστέλ λαδιού είναι αποφασισμένη και υλική: τα χρώματα δεν απλώνονται για ευχαρίστηση, αλλά για ένταση. Οι καμπύλες γραμμές που διασχίζουν τα άδεια πρόσωπα υποδηλώνουν κίνηση, αντίθεση, μεταμόρφωση. Η απουσία των ματιών δεν είναι έλλειψη, είναι σαφής επιλογή: το βλέμμα ανατίθεται σε όποιον παρατηρεί.
Ενδιαφέρον ο χρωματικός διάλογος ανάμεσα στα δύο έργα: απαντούν ο ένας στον άλλον, εξισορροπούνται, ελαφρώς αντιτίθενται. Ένα δεν λειτουργεί χωρίς το άλλο, και μαζί περιγράφουν μια δυαδικότητα που δεν αναζητά συγχώνευση, αλλά ισορροπία.
******
Αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, η δουλειά μου δεν ακολουθεί ένα σταθερό στυλ, αλλά εξελίσσεται με τον καιρό και με τις εμπειρίες.
Η ζωγραφική μου γεννιέται από την παρατήρηση της καθημερινής ζωής και από την ακρόαση των συναισθημάτων.
Αντιμετωπίζω διάφορα θέματα και πειραματίζομαι με νέες γλώσσες, αφήνοντας κάθε έργο να βρει τη δική του μορφή.
Η δική μου τέχνη είναι μια ένστικτη, ουσιώδης και ατελής τέχνη, συνδεδεμένη με την πολυπλοκότητα του ανθρώπινου όντος και της φύσης.
Η τέχνη, για μένα, δεν είναι διακόσμηση αλλά αυθεντική και βιωμένη παρουσία.
Το 2015 και το 2016 ήμουν φιναλίστ στον διαγωνισμό Sunday Painters που προώθησε η La Stampa, ανάμεσα σε περισσότερα από 3.000 επιλεγμένα έργα.
Οι επιλογές είχαν επιμεληθεί από μια καταρτισμένη κριτική επιτροπή, με την παρουσία του κριτικού Francesco Bonami.
Οι τελικοί διαγωνιζόμενοι παρουσιάστηκαν σε μια σειρά εκθέσεων που συνδέεται με την Artissima – Διεθνής Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης Τορίνο. Το 2016 έλαβα το Πρώτο Βραβείο Κριτικής.

