Προσθήκη χρώματος ευρύ στόμιο - Κεραμικό - Kouichi Uchida - Ιαπωνία - 21ος αιώνας





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 125472 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Περιγραφή αντικειμένου
Παρακαλούμε διαβάστε τα εξής πριν από την αγορά:
Μέθοδος αποστολής - Το πακέτο θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα σταλεί μέσω DHL ή FedEx, ανάλογα με την περίπτωση. Συνήθως απαιτούνται περίπου 3 εβδομάδες για να φτάσει. Οι δασμοί εισαγωγής, οι φόροι και οι σχετικές χρεώσεις δεν περιλαμβάνονται στην τιμή του αντικειμένου ή στο κόστος αποστολής. Αυτές οι χρεώσεις είναι ευθύνη του αγοραστή. Μερικές φορές οι τελωνειακές αρχές ή η εταιρεία μεταφορών στη χώρα σας επικοινωνούν μαζί σας για εκτελωνισμό μέσω τηλεφώνου ή email. Παρακαλώ βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να απαντάτε στο τηλέφωνο. Αν δεν απαντήσετε, το δέμα θα επιστραφεί σε εμένα και θα κοστίσει επιπλέον διπλό κόστος αποστολής για την επαναποστολή. Εκτιμώ τη συνεργασία σας.
Ένα εξαιρετικό σύγχρονο κεραμικό αντικείμενο από τον διακεκριμένο Ιάπωνα κεραμίστη Uchida Kouichi, με τίτλο «Kasai» (彩色/Painted Colors). Αυτό το γλυπτικό σκεύος αντιπροσωπεύει την ιδιαίτερη προσέγγιση του καλλιτέχνη στη μορφή και το υλικό, αποτυπώνοντας την χαρακτηριστική αισθητική του που συνδυάζει τη μινιμαλιστική γεωμετρία με οργανική ευαισθησία.
Το έργο επιδεικνύει λεπτές παραλλαγές στην επιφάνεια και εκλεπτυσμένη δεξιοτεχνία, παρουσιάζοντας πηλό σε απαλό κρεμώδες τόνο με φυσική κηλίδωση σε ολόκληρη την επιφάνεια. Η μορφή παρουσιάζει ένα κομψό στρογγυλό σχήμα που θυμίζει μπωλ, με ένα οργανικό χείλος ρίψης, δίνοντάς της ταυτόχρονα είτε λειτουργική χρήση είτε ένα αντικείμενο προς περισυλλογή. Η επιφάνεια αποκαλύπτει την εμπεριστατωμένη γνώση του καλλιτέχνη για τη συμπεριφορά του πηλού και τις αποφασιστικές τεχνικές κατασκευής με το χέρι.
Ο Uchida Kouichi έχει αναγνωριστεί παγκοσμίως για τη ριζοσπαστική του σύγχρονη κεραμική πρακτική. Το έργο του έχει εκτεθεί παγκοσμίως και φιλοξενείται σε σημαντικές συλλογές. Με εκπαίδευση μέσα από άμεση εμβάθυνση σε παραδόσεις της αγγειοπλαστικής σε όλη την Ασία, την Αφρική, την Ευρώπη και την Αμερική—και όχι μέσω της συμβατικής μαθητείας—η τέχνη του ενσωματώνει μια πραγματικά κοσμοπολίτικη προσέγγιση στον πηλό. Από τη δημιουργία του στούντιο στον Νομό Μιέ το 1992 έχει γίνει ηγετικό πρόσωπο στη σύγχρονη ιαπωνική κεραμική, γνωστός για την ικανότητά του να συνθέτει διάφορες παραδόσεις σε μια συνεκτική καλλιτεχνική οπτική.
Αυτό το συγκεκριμένο έργο φτάνει με το αρχικό κουτί από ξύλο Paulownia (tomobako), που φέρει την υπογραφή του καλλιτέχνη και τον τίτλο του έργου, ενισχύοντας τη γνησιότητα και τη σημασία του. Το κομμάτι δεν έχει χρησιμοποιηθεί ποτέ, διαφυλάχτηκε ως πολύτιμο δώρο και παραμένει σε άριστη κατάσταση.
Μέγεθος
Ύψος: 11,5 εκ.
Πλάτος: 13,5 εκ.
Βάθος: 10 εκ.
Βάρος
578 γρ.
Κατάσταση
Σε εξαιρετική κατάσταση, ποτέ δεν χρησιμοποιήθηκε. Το έργο διατηρεί την αρχική του άψογη επιφάνεια χωρίς τεμάχια, ρωγμές ή επισκευές. Με το αρχικό του κουτί από ξύλο παλούωνιας με την υπογραφή του καλλιτέχνη.
Προφίλ Καλλιτέχνη
Ο Uchida Kouichi (γεν. 1969) είναι ένας κορυφαίος σύγχρονος ιαπωνικός κεραμικός καλλιτέχνης, γλύπτης και καλλιτεχνικός διευθυντής, που γεννήθηκε στο Ναγκόια, την περιφέρεια Αϊτσί. Αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές του στην κεραμική στο Αϊτσί Περιφερειακό Λύκειο Κεραμικής Σετό, ακολούθησε έναν μη συμβατικό δρόμο καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, ζώντας και δουλεύοντας σε κοινότητες κεραμικής σε ολόκληρη τη Νοτιοανατολική Ασία, την Ευρώπη, την Αφρική, τη Νότια Αμερική και την Ινδία. Αυτή η παγκόσμια μαθητεία του επέτρεψε να κυριαρχήσει σε ποικίλες τεχνικές καύσης και παραδόσεις υλικών.
Το 1992, σε ηλικία 23 ετών, ο Uchida ίδρυσε το ανεξάρτητο εργαστήριο και κεραμείο του στην Yokkaichi, νομός Mie. Το έργο του έχει εκτεθεί ευρέως σε όλη την Ιαπωνία και διεθνώς, συμπεριλαμβανομένων αξιοσημείωτων θεσμών όπως το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Χειροτεχνημάτων του Τόκιο, το Μουσείο Paramita και πλήθος γκαλερί στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, το Βερολίνο και πέραν τούτων. Το έργο του χαρακτηρίζεται από μια αισθητική «χωρίς κράτος» — αντλώντας ελεύθερα από παγκόσμιες παραδόσεις κεραμεικής, while διατηρεί μια σαφώς σύγχρονη ευαισθησία.
Πέρα από την πρακτική του ως κεραμικός καλλιτέχνης, ο Uchida έχει γίνει επιδραστικός επιμελητής και καλλιτεχνικός διευθυντής. Το 2015 ίδρυσε το BANKO archive design museum στο Yokkaichi, αφιερωμένο στη διατήρηση και παρουσίαση της βιομηχανικής κληρονομιάς του Banko ware. Το 2021, επιμελήθηκε το μουσείο KATACHI στο συγκρότημα θερέτρων VISON στη Μιέ, που παρουσιάζει αντικείμενα και αγγεία σχετιζόμενα με τρόφιμα από τη δική του ιδιωτική συλλογή. Έλαβε το Βραβείο της Ιαπωνικής Ένωσης Κεραμικής το 2019.
Περιγραφή αντικειμένου
Παρακαλούμε διαβάστε τα εξής πριν από την αγορά:
Μέθοδος αποστολής - Το πακέτο θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα σταλεί μέσω DHL ή FedEx, ανάλογα με την περίπτωση. Συνήθως απαιτούνται περίπου 3 εβδομάδες για να φτάσει. Οι δασμοί εισαγωγής, οι φόροι και οι σχετικές χρεώσεις δεν περιλαμβάνονται στην τιμή του αντικειμένου ή στο κόστος αποστολής. Αυτές οι χρεώσεις είναι ευθύνη του αγοραστή. Μερικές φορές οι τελωνειακές αρχές ή η εταιρεία μεταφορών στη χώρα σας επικοινωνούν μαζί σας για εκτελωνισμό μέσω τηλεφώνου ή email. Παρακαλώ βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να απαντάτε στο τηλέφωνο. Αν δεν απαντήσετε, το δέμα θα επιστραφεί σε εμένα και θα κοστίσει επιπλέον διπλό κόστος αποστολής για την επαναποστολή. Εκτιμώ τη συνεργασία σας.
Ένα εξαιρετικό σύγχρονο κεραμικό αντικείμενο από τον διακεκριμένο Ιάπωνα κεραμίστη Uchida Kouichi, με τίτλο «Kasai» (彩色/Painted Colors). Αυτό το γλυπτικό σκεύος αντιπροσωπεύει την ιδιαίτερη προσέγγιση του καλλιτέχνη στη μορφή και το υλικό, αποτυπώνοντας την χαρακτηριστική αισθητική του που συνδυάζει τη μινιμαλιστική γεωμετρία με οργανική ευαισθησία.
Το έργο επιδεικνύει λεπτές παραλλαγές στην επιφάνεια και εκλεπτυσμένη δεξιοτεχνία, παρουσιάζοντας πηλό σε απαλό κρεμώδες τόνο με φυσική κηλίδωση σε ολόκληρη την επιφάνεια. Η μορφή παρουσιάζει ένα κομψό στρογγυλό σχήμα που θυμίζει μπωλ, με ένα οργανικό χείλος ρίψης, δίνοντάς της ταυτόχρονα είτε λειτουργική χρήση είτε ένα αντικείμενο προς περισυλλογή. Η επιφάνεια αποκαλύπτει την εμπεριστατωμένη γνώση του καλλιτέχνη για τη συμπεριφορά του πηλού και τις αποφασιστικές τεχνικές κατασκευής με το χέρι.
Ο Uchida Kouichi έχει αναγνωριστεί παγκοσμίως για τη ριζοσπαστική του σύγχρονη κεραμική πρακτική. Το έργο του έχει εκτεθεί παγκοσμίως και φιλοξενείται σε σημαντικές συλλογές. Με εκπαίδευση μέσα από άμεση εμβάθυνση σε παραδόσεις της αγγειοπλαστικής σε όλη την Ασία, την Αφρική, την Ευρώπη και την Αμερική—και όχι μέσω της συμβατικής μαθητείας—η τέχνη του ενσωματώνει μια πραγματικά κοσμοπολίτικη προσέγγιση στον πηλό. Από τη δημιουργία του στούντιο στον Νομό Μιέ το 1992 έχει γίνει ηγετικό πρόσωπο στη σύγχρονη ιαπωνική κεραμική, γνωστός για την ικανότητά του να συνθέτει διάφορες παραδόσεις σε μια συνεκτική καλλιτεχνική οπτική.
Αυτό το συγκεκριμένο έργο φτάνει με το αρχικό κουτί από ξύλο Paulownia (tomobako), που φέρει την υπογραφή του καλλιτέχνη και τον τίτλο του έργου, ενισχύοντας τη γνησιότητα και τη σημασία του. Το κομμάτι δεν έχει χρησιμοποιηθεί ποτέ, διαφυλάχτηκε ως πολύτιμο δώρο και παραμένει σε άριστη κατάσταση.
Μέγεθος
Ύψος: 11,5 εκ.
Πλάτος: 13,5 εκ.
Βάθος: 10 εκ.
Βάρος
578 γρ.
Κατάσταση
Σε εξαιρετική κατάσταση, ποτέ δεν χρησιμοποιήθηκε. Το έργο διατηρεί την αρχική του άψογη επιφάνεια χωρίς τεμάχια, ρωγμές ή επισκευές. Με το αρχικό του κουτί από ξύλο παλούωνιας με την υπογραφή του καλλιτέχνη.
Προφίλ Καλλιτέχνη
Ο Uchida Kouichi (γεν. 1969) είναι ένας κορυφαίος σύγχρονος ιαπωνικός κεραμικός καλλιτέχνης, γλύπτης και καλλιτεχνικός διευθυντής, που γεννήθηκε στο Ναγκόια, την περιφέρεια Αϊτσί. Αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές του στην κεραμική στο Αϊτσί Περιφερειακό Λύκειο Κεραμικής Σετό, ακολούθησε έναν μη συμβατικό δρόμο καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, ζώντας και δουλεύοντας σε κοινότητες κεραμικής σε ολόκληρη τη Νοτιοανατολική Ασία, την Ευρώπη, την Αφρική, τη Νότια Αμερική και την Ινδία. Αυτή η παγκόσμια μαθητεία του επέτρεψε να κυριαρχήσει σε ποικίλες τεχνικές καύσης και παραδόσεις υλικών.
Το 1992, σε ηλικία 23 ετών, ο Uchida ίδρυσε το ανεξάρτητο εργαστήριο και κεραμείο του στην Yokkaichi, νομός Mie. Το έργο του έχει εκτεθεί ευρέως σε όλη την Ιαπωνία και διεθνώς, συμπεριλαμβανομένων αξιοσημείωτων θεσμών όπως το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Χειροτεχνημάτων του Τόκιο, το Μουσείο Paramita και πλήθος γκαλερί στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, το Βερολίνο και πέραν τούτων. Το έργο του χαρακτηρίζεται από μια αισθητική «χωρίς κράτος» — αντλώντας ελεύθερα από παγκόσμιες παραδόσεις κεραμεικής, while διατηρεί μια σαφώς σύγχρονη ευαισθησία.
Πέρα από την πρακτική του ως κεραμικός καλλιτέχνης, ο Uchida έχει γίνει επιδραστικός επιμελητής και καλλιτεχνικός διευθυντής. Το 2015 ίδρυσε το BANKO archive design museum στο Yokkaichi, αφιερωμένο στη διατήρηση και παρουσίαση της βιομηχανικής κληρονομιάς του Banko ware. Το 2021, επιμελήθηκε το μουσείο KATACHI στο συγκρότημα θερέτρων VISON στη Μιέ, που παρουσιάζει αντικείμενα και αγγεία σχετιζόμενα με τρόφιμα από τη δική του ιδιωτική συλλογή. Έλαβε το Βραβείο της Ιαπωνικής Ένωσης Κεραμικής το 2019.

