Μοντερνιστικό γλυπτικό βάζο με μαρμαρισμένο βερνίκι - Παράδοση χειροτεχνίας Αϊζού - Κεραμικό - Ιαπωνία - 20th century

Περιγραφή αντικειμένου
Αυτό το εντυπωσιακό γλυπτικό βάζο αντιπροσωπεύει μια συναρπαστική συγχώνευση της παραδοσιακής ιαπωνικής λακευτικής τέχνης και του σύγχρονου κεραμικού σχήματος.
Δημιουργήθηκε στην περιοχή Αϊζού κατά την περίοδο Showa (1926–1989). Αυτό το κομμάτι επιδεικνύει την εξαιρετική εφαρμογή τεχνικών διακόσμησης Aizu-nuri (Aizu lacquerware) πάνω σε κεραμικό σώμα.

Το πιο γοητευτικό χαρακτηριστικό του βάζου είναι το εξαιρετικά μαρμαρόμορφο μοτίβο επιφάνειας που επιτυγχάνεται μέσω εξελιγμένων τεχνικών βαφής με βερνίκι. Οι στροβιλισμένες ζώνες από κεχριμπάρι, πορτοκαλί, κίτρινο, πράσινο και κοραλλί δημιουργούν ένα μαγευτικό εφέ φλοιού ξύλου που ρέει οργανικά σε ολόκληρη την επιφάνεια.
Αυτή η δυναμική μορφή θυμίζει φυσικές γεωλογικές διαμορφώσεις ή τη ροή του νερού, αποδεικνύοντας τον εξαιρετικό έλεγχο του τεχνίτη πάνω στο λακικό υλικό.
Η μορφή αυτή καθεαυτή είναι τολμηρά γλυπτική και απόλυτα σύγχρονη.
Ο ασύμμετρος διάτρητος σχεδιασμός δημιουργεί έναν δραματικό αρνητικό χώρο που μετατρέπει το αγγείο από ένα απλό βάζο σε ένα τρισδιάστατο γλυπτό. Η κομψή καμπύλη σιλουέτα συνδυάζει οργανική αισθησιακότητα με τις μοντερνιστικές αρχές της αισθητικής, καθιστώντας το εξίσου οικείο είτε σε παραδοσιακά ιαπωνικά περιβάλλοντα είτε σε εσωτερικούς χώρους σε στυλ mid-century modern.
Από τη μια πλευρά, το αντικείμενο παρουσιάζεται ως μια κομψή στάμνα σχήματος δακρύου με έντονο στόμιο· από την άλλη, αποκαλύπτεται ως αφηρημένη γλυπτική μορφή. Η ευελιξία στην παρουσίαση προσθέτει οπτικό ενδιαφέρον και επιτρέπει δημιουργικές επιλογές προβολής.
Το εσωτερικό έχει φινιριστεί σε βαθύ μαύρο βερνίκι, δημιουργώντας έντονη αντίθεση με το ζωντανό εξωτερικό.
Ενώ ο καλλιτέχνης παραμένει άγνωστος, η ποιότητα της εκτέλεσης μαρτυρεί δεξιοτεχνία.
Το έργο ενσαρκώνει την ουσία της φιλοσοφίας μινγκέι (λαϊκή χειροτεχνία)—την ομορφιά στα καθημερινά αντικείμενα που δημιουργούνται από ανώνυμους τεχνίτες—ενώ ταυτόχρονα διαθέτει την κομψότητα που το κάνει να εκτιμηθεί ως τέχνη υψηλής ποιότητας.
Αυτό το βάζο ενώνει πολλές αισθητικές παραδόσεις: την αιωνόβια κληρονομιά της Aizu lacquerware, τον οργανικό φυσικισμό των ιαπωνικών κεραμικών σχημάτων, και τον τολμηρό πειραματισμό του σχεδιασμού από τα μέσα του 20ού αιώνα. Η συμπαγής κλίμακά του (ύψος 14 cm) το καθιστά τέλειο για συνθέσεις λουλουδιών ικεμπάνα ή για προβολή ως ανεξάρτητο γλυπτικό αντικείμενο.
Το αντικείμενο παρουσιάζει ελαφρά ίχνη χρήσης, συνεπή με την ηλικία του, προσθέτοντας χαρακτήρα και αυθεντικότητα. Αυτό αποτελεί ένα σπάνιο παράδειγμα καινοτόμου διασταυρούμενης πειραματικής προσέγγισης στην ιαπωνική χειροτεχνία της περιόδου Showa, όπου οι παραδοσιακές τεχνικές βερνικώματος εφαρμόστηκαν σε κεραμικές φόρμες για να δημιουργήσουν κάτι εξ ολοκλήρου καινούργιο και οπτικά εντυπωσιακό.

Μέγεθος
Ύψος: 13,8 εκ.
Πλάτος: 6,5 εκ.
Βάθος: 7,0 εκ.

Βάρος
146 g

Κατάσταση
Καλή κατάσταση vintage, με ελαφρά σημάδια χρήσης συμβατά με την ηλικία. Η βερνικωμένη επιφάνεια παρουσιάζει ελαφρές φθορές αλλά παραμένει άθικτη χωρίς σημαντικές ζημιές, ρωγμές ή επισκευές. Το σχέδιο μαρμάρου διατηρείται καλά και είναι ζωντανό.

Προφίλ Καλλιτέχνη
Άγνωστος καλλιτέχνης. Αυτό το έργο αντιπροσωπεύει την ανώνυμη παράδοση των τεχνιτών της περιοχής Αϊζού κατά την περίοδο Showa.
Η Αϊζού, που βρίσκεται στον νομό Φουκουσίμα, έχει γίνει γνωστή εδώ και πάνω από 400 χρόνια ως ένα από τα κορυφαία κέντρα παραγωγής λακέρ στην Ιαπωνία. Aizu-nuri (Aizu lacquerware) άρχισε στα τέλη του 16ου αιώνα και άνθησε υπό την εύνοια των τοπικών φεουδαρχών, γινόμενος γνωστός για την αντοχή, την εκλεπτυσμένη διακόσμηση και την τεχνολογική καινοτομία.
Ενώ οι τεχνίτες της Αϊζού δούλευαν παραδοσιακά σε ξύλινα υποστρώματα, η περίοδος Showa (1926-1989) είδε πειραματικές εφαρμογές τεχνικών βερνικιού σε ποικίλα υλικά, συμπεριλαμβανομένων των κεραμικών. Αυτή η προσέγγιση διαμέσου μέσων αντανάκλασε το πνεύμα καινοτομίας της εποχής, ενώ διατήρησε τον σεβασμό προς την παραδοσιακή χειροτεχνία.
Η τεχνική μαρμάρωσης της επιφάνειας που παρουσιάζεται σε αυτό το κομμάτι απαιτεί εξαιρετική δεξιότητα για να δημιουργήσει τα ρέοντα, οργανικά σχέδια που φαίνονται τόσο φυσικά, αλλά είναι εξ ολοκλήρου ελεγχόμενα από το χέρι του τεχνίτη. Αυτή η διακοσμητική προσέγγιση ενδέχεται να έχει επηρεαστεί από τεχνικές βερνικώματος mokume (ξύλου νεύρο) ή από τα φυσικά μοτίβα που συναντώνται στην παραδοσιακή ιαπωνική ξυλουργική.
Η μοντέρνα γλυπτική μορφή υποδηλώνει ότι το κομμάτι αυτό δημιουργήθηκε κατά το απόγειο του ιαπωνικού κινήματος mingei (λαϊκής χειροτεχνίας) και την επακόλουθη επιρροή των διεθνών αισθητικών του σύγχρονου σχεδιασμού τη δεκαετία 1950‑1970. Άγνωστοι τεχνίτες από το Αίζου κατά την περίοδο αυτή συχνά δημιούργησαν έργα που εξισορροπούσαν παραδοσιακές τεχνικές με σύγχρονες μορφές, προσελκύοντας τόσο την εγχώρια όσο και τη διεθνή αγορά.

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ:

Οι φωτογραφίες μπορεί να απεικονίζουν λουλούδια, φυτά, βάσεις κ.λπ. ως παραδείγματα διακοσμήσεων και εσωτερικού σχεδιασμού για σκοπούς επίδειξης, αλλά παρακαλούμε να σημειώσετε ότι αυτά δεν περιλαμβάνονται στο προϊόν.

Το τεμάχιο θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί από DHL, FedEx ή Japan Post ανάλογα με την περίσταση.
Περίπου τρεις εβδομάδες χρειάζεται για να λάβετε κανονικά.
Οι δασμοί εισαγωγής, οι φόροι και οι επιβαρύνσεις δεν περιλαμβάνονται στην τιμή του αντικειμένου ή στο κόστος αποστολής.
Αυτές οι χρεώσεις είναι ευθύνη του αγοραστή.

Μερικές φορές οι τελωνειακές αρχές ή η εταιρεία παράδοσης στη χώρα σας επικοινωνούν μαζί σας για τον εκτελωνισμό μέσω τηλεφώνου ή email. Παρακαλούμε βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να απαντήσετε στο τηλέφωνο. Αν όχι, το δέμα θα επιστραφεί σε εμάς και θα κοστίσει ακόμη διπλά τα μεταφορικά για την επαναποστολή.

Εκτιμούμε ιδιαίτερα τη συνεργασία σας.